Sejarah kemunculan Acmeism. Acmeism sebagai gerakan sastera

", tokoh utamanya adalah pengasas Acmeism N. S. Gumilyov, A. Akhmatova (yang merupakan setiausaha dan peserta aktifnya) dan S. M. Gorodetsky.

Kontemporari memberikan istilah tafsiran lain: Vladimir Piast melihat asal-usulnya dalam nama samaran Anna Akhmatova, yang dalam bahasa Latin berbunyi seperti "akmatus", ada yang menunjuk kepada hubungannya dengan "akme" Yunani - "tepi".

Istilah "acmeism" dicadangkan oleh N. Gumilyov dan S. M. Gorodetsky: pada pendapat mereka, simbolisme, yang sedang mengalami krisis, digantikan dengan arah yang menyamaratakan pengalaman pendahulunya dan membawa penyair ke tahap pencapaian kreatif yang baru. .

Nama untuk gerakan sastera, menurut A. Bely, dipilih dalam kehangatan kontroversi dan tidak sepenuhnya dibenarkan: Vyacheslav Ivanov secara bergurau bercakap tentang "Acmeism" dan "Adamism", Nikolai Gumilyov mengambil kata-kata yang dilemparkan secara rawak dan menggelar kumpulan penyair yang rapat dengannya Acmeists.

Acmeism adalah berdasarkan keutamaan untuk menggambarkan kehidupan duniawi yang sebenar, tetapi ia dilihat secara asosial dan ahistorikal. Perkara-perkara kecil dalam kehidupan dan dunia objektif telah diterangkan. Penganjur Acmeism yang berbakat dan bercita-cita tinggi bermimpi untuk mencipta "arah arah" - gerakan sastera yang mencerminkan penampilan semua puisi Rusia kontemporari.

Acmeism dalam karya penulis

kesusasteraan

• Kazak V. Leksikon kesusasteraan Rusia abad ke-20 = Lexikon der russischen Literatur ab 1917. - M.: RIK "Budaya", 1996. - 492 p. - 5000 salinan.
• - ISBN 5-8334-0019-8 Kikhney L. G.

Acmeism: Pandangan Dunia dan Puisi. - M.: Planet, 2005. Ed. ke-2. 184 hlm. ISBN 5-88547-097-X.

Pautan

Yayasan Wikimedia.

2010. Lihat apa "Acmeism" dalam kamus lain:

- (dari bahasa Yunani berkembang, puncak, tepi) pergerakan sastera yang mencerminkan estetika baru. trend dalam seni awal 1910-an, yang meliputi bukan sahaja kesusasteraan, tetapi juga lukisan (K. Korovin, F. Malyavin, B. Kustodiev), dan muzik (A. Lyadov... Kamus perkataan asing bahasa Rusia

acmeism- a, m acmé f. gr. puncak. Pergerakan mulia borjuasi yang sangat reaksioner dalam kesusasteraan Rusia yang timbul pada 1912-1913. Puisi Acmeists dicirikan oleh individualisme, estetika, formalisme, dan dakwah seni demi seni. SIS... ... Kamus Sejarah Gallicisms Bahasa Rusia

- (dari bahasa Yunani akme tahap tertinggi sesuatu, kuasa mekar), gerakan dalam puisi Rusia pada tahun 1910-an. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, awal N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam). Mengatasi kecenderungan simbolis terhadap alam ghaib,... ... Ensiklopedia moden

- (dari bahasa Yunani akme, tahap tertinggi sesuatu, kuasa berbunga), gerakan dalam puisi Rusia pada tahun 1910-an. (S. M. Gorodetsky, M. A. Kuzmin, awal N. S. Gumilev, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam); mengisytiharkan pembebasan puisi daripada dorongan simbolis kepada... ... Kamus Ensiklopedia Besar

ACMEISM, acmeism, pl. tidak, suami (daripada bahasa Yunani akme atas) (lit.). Salah satu trend dalam puisi Rusia pada tahun kesepuluh abad ke-20, yang menentang dirinya dengan simbolisme. Kamus penerangan Ushakov. D.N. Ushakov. 1935 1940 ... Kamus Penerangan Ushakov

ACMEISM, huh, suami. Dalam kesusasteraan Rusia abad ke-20: gerakan yang mengisytiharkan pembebasan daripada simbolisme. | adj. Acmeist, oh, oh. Kamus penerangan Ozhegov. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 … Kamus Penerangan Ozhegov

Acmeism- (dari bahasa Yunani akme tahap tertinggi sesuatu, kuasa mekar), pergerakan dalam puisi Rusia pada tahun 1910-an. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, awal N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam). Mengatasi kecenderungan simbolis untuk "superreal",... ... Kamus Ensiklopedia Bergambar

- (dari bahasa Yunani akme - tahap tertinggi sesuatu, kuasa mekar), gerakan dalam puisi Rusia pada tahun 1910-an. Acmeism timbul dari sekolah sastera "The Workshop of Poets" (1911 14), yang diketuai oleh N. S. Gumilyov dan S. M. Gorodetsky, setiausahanya ialah A. A. Akhmatova, dalam ... ... Ensiklopedia sastera

acmeism- a, hanya unit, m. Pergerakan moden dalam puisi Rusia pada awal abad ke-20. (lihat juga modenisme). Apabila Acmeism dilahirkan dan kami tidak mempunyai sesiapa yang lebih dekat dengan Mikhail Leonidovich [Lozinsky], dia masih tidak mahu meninggalkan simbolisme (Akhmatov). berkaitan... Kamus popular bahasa Rusia

Buku

• Sejarah kesusasteraan Rusia Zaman Perak (1890-an - awal 1920-an) dalam 3 bahagian. Bahagian 3. Acmeism, futurisme dan lain-lain. Buku teks untuk ijazah sarjana muda dan sarjana, Mikhailova M.V.. Buku teks mencerminkan sejarah kesusasteraan Rusia pada tahun 1890-1920-an, membentangkan individu kreatif, trend, pengubahsuaian amalan artistik, spesifik pencarian genre, ...

Di antara semua aliran dalam puisi Zaman Perak, Acmeism menduduki tempat yang istimewa. Dan bukan sahaja kerana gerakan sastera ini menyatukan penyair Rusia yang luar biasa pada permulaan abad ini - mana-mana pergerakan modenisme dalam kesusasteraan Rusia boleh "bermegah" dengan nama-nama terkenal. Puisi Acmeists adalah luar biasa kerana ia "mengatasi simbolisme" dan kembali kepada kata-kata yang tepat dan jelas, mencapai kekangan dan laconicism dalam gaya, ketegasan dan keharmonian struktur puisi. Dalam puisi wakil pergerakan ini, terutamanya Anna Akhmatova, ruang semantik teks menerima pengembangan yang luar biasa. Sangat sedikit yang dikatakan, tetapi apa yang dapat dilihat di sebalik perincian yang indah, apa yang tersembunyi di antara baris, sangat luas kandungannya, dalam perasaan dan emosi yang ditimbulkan, sehingga pembaca terpaku dalam kekaguman dan kekaguman.

Dada saya sangat sejuk,

Namun langkahku ringan.

Saya meletakkannya di tangan kanan saya

Sarung tangan dari tangan kiri.

Contoh yang menarik ialah puisi Anna Akhmatova "Lagu Pertemuan Terakhir" (1911).

Ia akan kelihatan seperti imej yang jelas dan jelas mengenai subjek, tetapi berapa banyak persatuan yang ditimbulkan oleh kependekan ini, berapa banyak yang tidak dinyatakan secara lisan, tetapi ditebak, difikirkan. Ini adalah Acmeism.

Ciri-ciri Acmeism

• kembali kepada makna utama perkataan, kepada kejelasan dan ketepatan imej;
• penggambaran dunia objektif sebenar, penolakan terhadap mistisisme dan kekaburan simbolisme;
• semangat untuk subjek, perhatian terhadap perincian;
• keseimbangan gaya, ketepatan komposisi;
• beralih ke era budaya lampau, menganggap budaya dunia sebagai ingatan bersama manusia;
• mengkhotbahkan pandangan dunia "duniawi", menyajakkan dunia alam semula jadi.

Acmeism sebagai gerakan sastera

Acmeisme timbul bertentangan dengan perlambangan dan, boleh dikatakan, dalam kedalaman perlambangan, kerana penyair akmeis muda masa depan mempelajari teknik puitis daripada para simbolis. Mereka membaca puisi mereka di "menara" Vyach. Ivanov, mendengar kata-kata kritis rakan-rakan senior mereka dan pada mulanya tidak menyangka bahawa mereka sedang membentuk gerakan sastera baru. Tetapi penolakan teori simbolis mula-mula menyatukan mereka menjadi "bulatan orang muda", dan kemudian mereka berpisah dari para simbolis sama sekali dan menganjurkan "Bengkel Penyair" dan mula menerbitkan majalah mereka sendiri "Hyperborea". Di sanalah mereka menerbitkan artikel mereka tentang gerakan sastera baru, puisi mereka. Pada salah satu mesyuarat "Bengkel Penyair" pada tahun 1912, diputuskan untuk mengumumkan penciptaan gerakan puitis baru. Daripada dua nama yang dicadangkan - Acmeism dan Adamism - yang pertama tersekat. Ia berdasarkan perkataan Yunani kuno yang bermaksud "puncak, tahap tertinggi sesuatu." Acmeist menganggap kerja mereka sebagai puncak.

Acmeists adalah penyair seperti Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Sergei Gorodetsky, Mikhail Zenkevich, Mikhail Lozinsky, Vladimir Narbut dan lain-lain.

Pergerakan sastera ini tidak bertahan lama, kerana program falsafah dan estetik yang terperinci tidak dibuat, dan kerangka pergerakan puitis tunggal ternyata sempit untuk penyair berbakat seperti Gumilyov, Akhmatova, dan Mandelstam. Menjelang permulaan Perang Dunia Pertama, Acmeism telah berpecah, dan walaupun percubaan dibuat untuk menghidupkan semula penyatuan (pada tahun 1916 "Bengkel Penyair" kedua, pada tahun 1920 - yang ketiga), Acmeism tidak pernah menjadi gerakan puisi terkemuka.

Acmeism dalam kesusasteraan Rusia

Acmeism adalah ciri gerakan sastera hanya kesusasteraan Rusia. Keunikan ini menjadikan Acmeism lebih menarik. Pada masa ini, minat dalam Acmeism mungkin disebabkan oleh fakta bahawa takdir dan kreativiti penyair Acmeist, yang mempunyai pengaruh besar pada puisi abad kedua puluh, berkaitan dengannya.

Kelebihan Acmeists ialah mereka menemui cara istimewa dan halus untuk menyampaikan dunia dalaman wira lirik. Selalunya keadaan fikiran hero itu disampaikan melalui pergerakan, isyarat, atau senarai perkara yang menimbulkan banyak persatuan. "Penciptaan" pengalaman ini adalah ciri kebanyakan puisi Anna Akhmatova.

Kejeniusan puitis Akhmatova ditunjukkan dalam pilihan dan penempatan butiran yang menimbulkan kedalaman semantik teks. Penjajaran butiran selalunya tidak dijangka. Mesej tentang tindakan dan perasaan wira lirik disertakan dengan penerangan tentang alam semula jadi atau ruang bandar dengan seni binanya, imej kesusasteraan dunia, rujukan kepada peristiwa sejarah dan wira sejarah. Dari segi kekuatan impaknya, puisi Akhmatova benar-benar puncak puisi, dan di dalamnya makna nama "Acmeism" menjadi benar.

Acmeism dalam kesusasteraan adalah gerakan yang timbul pada awal abad ke-20 dan menjadi meluas di kalangan semua penyair yang mencipta karya agung mereka dalam tempoh masa ini. Terutamanya ia menarik perhatian kesusasteraan Rusia, dan juga menjadi sejenis gerak balas ke arah simbolisme. Arah ini dicirikan oleh kejelasan, kejelasan melampau dan kesederhanaan, tetapi pada masa yang sama tidak ada tempat untuk masalah harian.

Penerangan ringkas tentang gaya

Acmeism dalam kesusasteraan sentiasa dibezakan oleh keghairahan, kegemaran untuk menganalisis perasaan dan pengalaman manusia. Penyair yang menulis karya mereka dalam gaya ini agak spesifik dan tidak menggunakan metafora atau hiperbola. Seperti yang dipercayai oleh penulis moden, ciri-ciri sedemikian kelihatan seolah-olah berbeza dengan simbolisme yang sedia ada sebelum ini, yang, pada gilirannya, terkenal dengan kekaburan imejnya, kekurangan kekhususan dan ketepatan yang lengkap. Pada masa yang sama, Acmeist hanya mementingkan keperluan manusia yang tertinggi, iaitu, mereka menggambarkan dunia rohani. Tema politik atau sosial, keagresifan dan seumpamanya adalah asing bagi mereka. Itulah sebabnya puisi mereka sangat mudah untuk difahami, kerana mereka menulis tentang perkara yang rumit dengan sangat mudah.

Acmeism berdasarkan apa?

Oleh itu, tidak ada falsafah yang akan menentukan Acmeism dalam kesusasteraan Rusia pada masa itu. Tumpuan seperti itu muncul hanya semasa kewujudan dan kemakmuran gaya, apabila puisi pertama wakilnya mula muncul, berdasarkan yang mungkin untuk menentukan keseluruhan intipati apa yang ditulis. Oleh itu, Acmeism dalam kesusasteraan dibezakan oleh pandangan yang realistik bukan sahaja tentang gambaran umum kehidupan, tetapi juga masalah yang agak "tidak wajar" yang dikaitkan dengan perasaan dan pengalaman emosi. Peranan utama dalam mana-mana karya, menurut pengarang, harus dimainkan oleh perkataan. Dengan bantuannya, semua pemikiran dan peristiwa yang diterangkan harus dinyatakan dengan sangat tepat.

Inspirasi daripada penyair zaman ini

Selalunya, simbolisme, yang merupakan pendahulu Acmeism, dibandingkan dengan muzik. Ia sama misteri, polisemantik, dan boleh ditafsirkan dalam pelbagai cara. Berkat teknik artistik sedemikian, gaya ini menjadi konsep dalam seni pada masa itu. Sebaliknya, Acmeism sebagai gerakan dalam kesusasteraan telah menjadi sangat bertentangan dengan pendahulunya. Penyair yang mewakili pergerakan ini sendiri membandingkan karya mereka dengan seni bina atau arca berbanding dengan muzik. Puisi mereka sangat indah, tetapi pada masa yang sama tepat, boleh difahami dan sangat difahami oleh mana-mana penonton. Setiap perkataan menyampaikan secara langsung makna yang asalnya wujud di dalamnya, tanpa sebarang keterlaluan atau perbandingan. Itulah sebabnya puisi Acmeist sangat mudah dihafal untuk semua pelajar sekolah, dan begitu mudah untuk memahami intipatinya.

Perwakilan Acmeism dalam kesusasteraan Rusia

Ciri tersendiri semua wakil kumpulan ini bukan sahaja perpaduan, malah persahabatan. Mereka bekerja dalam pasukan yang sama, dan pada awal kerjaya kreatif mereka, mereka dengan lantang mengisytiharkan diri mereka dengan mengasaskan apa yang dipanggil "Bengkel Penyair" di Leningrad. Mereka tidak mempunyai platform sastera khusus, piawaian yang digunakan untuk menulis puisi, atau butiran pengeluaran lain. Kita boleh mengatakan bahawa setiap penyair tahu apa yang sepatutnya menjadi karyanya, dan tahu cara menyampaikan setiap perkataan supaya ia dapat difahami oleh orang lain. Dan di antara jenius kejelasan seperti itu, nama terkenal boleh dibezakan: Anna Akhmatova, suaminya Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Vladimir Narbut, Mikhail Kuzmin dan lain-lain. Puisi setiap pengarang berbeza antara satu sama lain dalam struktur, watak, dan mood mereka. Walau bagaimanapun, setiap karya akan dapat difahami, dan seseorang tidak akan mempunyai sebarang soalan yang tidak perlu selepas membacanya.

Kemuliaan Acmeists semasa kewujudan mereka

Apabila Acmeism muncul dalam kesusasteraan, orang membaca laporan pertama mengenainya dalam majalah "Hyperborea," yang diterbitkan di bawah editorial penyair yang biasa kita kenali. Dengan cara ini, dalam hal ini, Acmeists sering juga dipanggil Hyperboreans, yang berjuang untuk kebaharuan dan keindahan seni Rusia. Ini diikuti oleh satu siri artikel yang ditulis oleh hampir setiap peserta dalam "Bengkel Penyair," yang mendedahkan intipati makna kewujudan ini dan banyak lagi. Tetapi, walaupun semangat untuk bekerja dan juga persahabatan semua penyair yang menjadi pengasas trend baru dalam seni, Acmeism dalam kesusasteraan Rusia mula pudar. Menjelang tahun 1922, "Bengkel Penyair" telah tidak lagi wujud, dan percubaan untuk menghidupkannya semula adalah sia-sia. Seperti yang diyakini oleh pengkritik sastera pada masa itu, sebab kegagalan itu adalah kerana teori Acmeist tidak bertepatan dengan niat praktikal, dan mereka masih gagal sepenuhnya melepaskan diri dari simbolisme.

Acmeism(dari bahasa Yunani akme tahap tertinggi sesuatu, mekar, kematangan, puncak, tepi) salah satu gerakan modernis dalam puisi Rusia pada tahun 1910-an, dibentuk sebagai reaksi terhadap keterlaluan.

Mengatasi kecenderungan Symbolists untuk "superreal", polisemi dan kecairan imej, metafora rumit, Acmeists berusaha untuk kejelasan imej dan ketepatan bahan plastik yang sensual, ketepatan perkataan puitis. Puisi "duniawi" mereka terdedah kepada keintiman, estetika dan puisi perasaan manusia purba. Acmeisme dicirikan oleh sikap tidak berpolitik yang melampau, sikap acuh tak acuh sepenuhnya terhadap masalah mendesak zaman kita.

The Acmeists, yang menggantikan Symbolists, tidak mempunyai program falsafah dan estetik yang terperinci. Tetapi jika dalam puisi perlambangan faktor penentu adalah sementara, kedekatan kewujudan, misteri tertentu yang diliputi dengan aura mistik, maka pandangan realistik tentang sesuatu telah ditetapkan sebagai batu asas dalam puisi Acmeism. Ketidakstabilan dan kekaburan simbol yang tidak jelas telah digantikan dengan imej lisan yang tepat. Perkataan itu, menurut Acmeists, sepatutnya memperoleh makna asalnya.

Titik tertinggi dalam hierarki nilai bagi mereka adalah budaya, sama dengan ingatan manusia sejagat. Itulah sebabnya Acmeists sering beralih kepada subjek dan imej mitologi. Jika Symbolists memfokuskan kerja mereka pada muzik, maka Acmeists memberi tumpuan kepada seni spatial: seni bina, arca, lukisan. Tarikan kepada dunia tiga dimensi telah dinyatakan dalam keghairahan Acmeists terhadap objektiviti: perincian yang berwarna-warni, kadangkala eksotik boleh digunakan untuk tujuan bergambar semata-mata. Iaitu, "mengatasi" simbolisme berlaku tidak begitu banyak dalam bidang idea umum, tetapi dalam bidang stilistika puitis. Dalam pengertian ini, Acmeisme adalah konseptual seperti simbolisme, dan dalam hal ini mereka tidak diragukan lagi dalam kesinambungan.

Ciri tersendiri dari kalangan penyair Acmeist ialah "kesepaduan organisasi" mereka. Pada asasnya, Acmeists bukanlah gerakan yang teratur dengan platform teori yang sama, tetapi sebaliknya kumpulan penyair berbakat dan sangat berbeza yang disatukan oleh persahabatan peribadi. The Symbolists tidak mempunyai apa-apa seperti itu: percubaan Bryusov untuk menyatukan semula saudara-saudaranya adalah sia-sia. Perkara yang sama diperhatikan di kalangan futuris, walaupun banyak manifesto kolektif yang mereka keluarkan. Acmeists, atau kerana mereka juga dipanggil "Hyperboreans" (selepas nama corong bercetak Acmeism, majalah dan rumah penerbitan "Hyperboreas"), serta-merta bertindak sebagai satu kumpulan. Mereka memberi kesatuan mereka nama penting "Bengkel Penyair." Dan permulaan pergerakan baru (yang kemudiannya menjadi hampir "syarat wajib" untuk kemunculan kumpulan puitis baru di Rusia) ditandai dengan skandal.

Pada musim gugur tahun 1911, "rusuhan" berlaku di salon puisi Vyacheslav Ivanov, "Menara" yang terkenal, di mana masyarakat puisi berkumpul dan puisi dibaca dan dibincangkan. Beberapa penyair muda berbakat menantang keluar dari mesyuarat Akademi Ayat seterusnya, marah dengan kritikan menghina "tuan" simbolisme. Nadezhda Mandelstam menerangkan kejadian ini sebagai berikut: "Anak yang Hilang Gumilyov dibacakan di Akademi Ayat, di mana Vyacheslav Ivanov memerintah, dikelilingi oleh pelajar yang menghormati. Dia menundukkan "Anak yang Hilang" kepada kekalahan sebenar. Ucapan itu sangat kasar dan keras sehingga rakan-rakan Gumilyov meninggalkan "Akademi" dan menganjurkan "Bengkel Penyair" sebagai menentangnya."

Dan setahun kemudian, pada musim gugur tahun 1912, enam ahli utama "Bengkel" memutuskan bukan sahaja secara formal, tetapi juga secara ideologi untuk berpisah daripada Symbolists. Mereka menganjurkan komanwel baharu, menggelarkan diri mereka sebagai "Acmeists," iaitu, puncak. Pada masa yang sama, "Bengkel Penyair" sebagai struktur organisasi telah dipelihara di dalamnya sebagai persatuan puitis dalaman.

Idea utama Acmeism telah ditetapkan dalam artikel program oleh N. Gumilyov "The Heritage of Symbolism and Acmeism" dan S. Gorodetsky "Some Currents in Modern Russian Poetry", diterbitkan dalam majalah "Apollo" (1913, No. 1). ), diterbitkan di bawah pengarang S. Makovsky. Yang pertama dari mereka berkata: "Perlambangan digantikan dengan arah baru, tidak kira apa namanya, sama ada acmeism (dari perkataan akme darjat tertinggi sesuatu, masa mekar) atau Adamisme (pandangan yang tegas dan jelas tentang kehidupan), dalam apa jua keadaan, memerlukan keseimbangan kuasa yang lebih besar dan pengetahuan yang lebih tepat tentang hubungan antara subjek dan objek daripada kes dalam simbolisme. Walau bagaimanapun, untuk membolehkan gerakan ini meneguhkan dirinya secara keseluruhan dan menjadi pengganti yang layak kepada yang sebelumnya, adalah perlu bahawa ia menerima warisannya dan menjawab semua soalan yang dikemukakannya. Kemuliaan nenek moyang mewajibkan, dan simbolisme adalah bapa yang layak.

S. Gorodetsky percaya bahawa "simbolisme, setelah memenuhi dunia dengan "surat-menyurat", mengubahnya menjadi hantu, penting hanya setakat ia bersinar melalui dunia lain, dan mengurangkan nilai intrinsiknya yang tinggi. Di kalangan Acmeist, mawar itu kembali menjadi baik dengan sendirinya, dengan kelopak, bau dan warnanya, dan bukan dengan persamaan yang boleh dibayangkan dengan cinta mistik atau apa-apa lagi.

Pada tahun 1913, artikel Mandelstam "The Morning of Acmeism" juga ditulis, yang diterbitkan hanya enam tahun kemudian. Kelewatan dalam penerbitan tidak disengajakan: Pandangan akmeistik Mandelstam secara ketara menyimpang daripada pengisytiharan Gumilyov dan Gorodetsky dan tidak sampai ke halaman Apollo.

Walau bagaimanapun, seperti yang dinyatakan oleh T. Skryabina, "idea arah baru pertama kali dinyatakan pada halaman Apollo lebih awal: pada tahun 1910, M. Kuzmin muncul dalam majalah dengan artikel "On Beautiful Clarity," yang menjangkakan penampilan pengisytiharan Acmeism. Pada masa artikel itu ditulis, Kuzmin sudah menjadi seorang lelaki yang matang dan mempunyai pengalaman bekerjasama dalam berkala simbolis. Kuzmin membezakan pendedahan dunia lain dan berkabus Symbolists, "tidak dapat difahami dan gelap dalam seni" dengan "kejelasan yang indah", "klarisme" (daripada kejelasan klarus Yunani). Seorang artis, menurut Kuzmin, mesti membawa kejelasan kepada dunia, bukan kabur, tetapi menjelaskan maksud sesuatu, mencari keharmonian dengan alam sekitar. Pencarian falsafah dan keagamaan Symbolists tidak menawan Kuzmin: tugas artis adalah untuk menumpukan perhatian pada sisi estetik kreativiti dan kemahiran artistik. "Simbol, gelap di kedalaman terakhirnya," memberi laluan kepada struktur yang jelas dan kekaguman "perkara kecil yang indah." Idea Kuzmin tidak dapat membantu tetapi mempengaruhi Acmeists: "kejelasan yang indah" ternyata diminati oleh majoriti peserta dalam "Bengkel Penyair."

Satu lagi "pertanda" Acmeism boleh dianggap Dalam. Annensky, yang secara rasmi menjadi simbolis, sebenarnya memberi penghormatan kepadanya hanya pada masa awal karyanya. Selepas itu, Annensky mengambil jalan yang berbeza: idea-idea perlambangan lewat boleh dikatakan tidak memberi kesan kepada puisinya. Tetapi kesederhanaan dan kejelasan puisinya difahami dengan baik oleh Acmeists.

Tiga tahun selepas penerbitan artikel Kuzmin di Apollo, manifesto Gumilyov dan Gorodetsky muncul dari saat ini adalah kebiasaan untuk mengira kewujudan Acmeism sebagai gerakan sastera yang mantap.

Acmeism mempunyai enam peserta paling aktif dalam pergerakan: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov mendakwa peranan "Acmeist ketujuh," tetapi pandangan sedemikian telah dibantah oleh A. Akhmatova, yang menyatakan bahawa "terdapat enam Acmeist, dan tidak pernah ada yang ketujuh." O. Mandelstam bersetuju dengannya, yang, bagaimanapun, percaya bahawa enam adalah terlalu banyak: "Terdapat hanya enam Acmeist, dan di antara mereka terdapat satu tambahan Mandelstam menjelaskan bahawa Gorodetsky "tertarik" oleh Gumilev, tidak berani menentangnya. kemudian Simbolis berkuasa dengan hanya "mulut kuning." "Gorodetsky adalah [pada masa itu] seorang penyair terkenal." Pada masa yang berlainan, yang berikut mengambil bahagian dalam kerja "Bengkel Penyair": G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov, dll. Pada mesyuarat "Bengkel," tidak seperti mesyuarat Simbolis, isu-isu khusus telah diselesaikan : "Bengkel" adalah sekolah untuk menguasai kemahiran puisi, persatuan profesional.

Acmeism sebagai gerakan sastera menyatukan penyair yang sangat berbakat - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, pembentukan keperibadian kreatif yang berlaku dalam suasana "Bengkel Penyair". Sejarah Acmeism boleh dianggap sebagai sejenis dialog antara tiga wakil yang cemerlang ini. Pada masa yang sama, Adamisme Gorodetsky, Zenkevich dan Narbut, yang membentuk sayap naturalistik pergerakan itu, berbeza dengan ketara daripada Acmeism "tulen" penyair yang disebutkan di atas. Perbezaan antara kaum Adamis dan triad Gumilev Akhmatova Mandelstam telah berulang kali diperhatikan dalam kritikan.

Sebagai gerakan sastera, Acmeism tidak bertahan lama - kira-kira dua tahun. Pada Februari 1914, ia berpecah. "Bengkel Penyair" telah ditutup. The Acmeists berjaya menerbitkan sepuluh isu majalah mereka "Hyperborea" (editor M. Lozinsky), serta beberapa almanak.

"Simbolisme semakin pudar" Gumilyov tidak tersilap dalam hal ini, tetapi dia gagal membentuk gerakan sekuat simbolisme Rusia. Acmeism gagal bertapak sebagai gerakan puitis terkemuka. Sebab penurunan pesatnya dikatakan, antara lain, "ketidaksesuaian ideologi pergerakan itu dengan keadaan realiti yang berubah secara radikal." V. Bryusov menyatakan bahawa "Acmeists dicirikan oleh jurang antara amalan dan teori," dan "amalan mereka adalah simbolis semata-mata." Di sinilah dia melihat krisis Acmeism. Walau bagaimanapun, kenyataan Bryusov tentang Acmeism sentiasa keras; pada mulanya dia mengisytiharkan bahawa "Acmeism ialah ciptaan, sesuka hati, sesuka hati metropolitan" dan membayangkan: "Kemungkinan besar, dalam satu atau dua tahun tidak akan ada lagi Acmeism. Namanya sendiri akan hilang, "dan pada tahun 1922, dalam salah satu artikelnya, dia secara amnya menafikannya hak untuk dipanggil arahan, sekolah, mempercayai bahawa tidak ada yang serius dan asli dalam Acmeism dan bahawa ia "di luar arus perdana. kesusasteraan.”

Bagaimanapun, percubaan untuk menyambung semula aktiviti persatuan itu kemudiannya dibuat lebih daripada sekali. "Bengkel Penyair" kedua, yang diasaskan pada musim panas 1916, diketuai oleh G. Ivanov bersama G. Adamovich. Tetapi ia tidak bertahan lama juga. Pada tahun 1920, "Bengkel Penyair" ketiga muncul, yang merupakan percubaan terakhir Gumilyov untuk mengekalkan barisan Acmeist secara organisasi. Penyair yang menganggap diri mereka sebagai sebahagian daripada sekolah Acmeism yang bersatu di bawah sayapnya: S. Neldichen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner dan lain-lain. "Bengkel Penyair" ketiga wujud di Petrograd selama kira-kira tiga tahun (selari dengan studio "Sounding Shell") sehingga kematian tragis N. Gumilyov.

Nasib kreatif penyair, satu cara atau yang lain berkaitan dengan Acmeism, berkembang secara berbeza: N. Klyuev kemudiannya mengisytiharkan dia tidak terlibat dalam aktiviti komanwel; G. Ivanov dan G. Adamovich meneruskan dan mengembangkan banyak prinsip Acmeism dalam emigrasi; Acmeism tidak mempunyai pengaruh yang ketara terhadap V. Khlebnikov. Pada zaman Soviet, gaya puisi Acmeists (terutamanya N. Gumilyov) telah ditiru oleh N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

Berbanding dengan gerakan puitis lain Zaman Perak Rusia, Acmeism, dalam banyak cara, dilihat sebagai fenomena kecil. Ia tidak mempunyai analog dalam kesusasteraan Eropah lain (yang tidak boleh dikatakan, sebagai contoh, mengenai simbolisme dan futurisme); yang lebih mengejutkan ialah kata-kata Blok, lawan sastera Gumilyov, yang mengisytiharkan bahawa Acmeism hanyalah "perkara asing yang diimport." Lagipun, ia adalah Acmeism yang ternyata sangat bermanfaat untuk kesusasteraan Rusia. Akhmatova dan Mandelstam berjaya meninggalkan "kata-kata abadi." Gumilyov muncul dalam puisinya sebagai salah satu personaliti paling terang pada zaman revolusi dan perang dunia yang kejam. Dan hari ini, hampir satu abad kemudian, minat dalam Acmeism kekal terutamanya kerana karya penyair yang luar biasa ini, yang mempunyai pengaruh penting terhadap nasib puisi Rusia abad ke-20, dikaitkan dengannya.

Prinsip asas Acmeism:

pembebasan puisi daripada rayuan simbolis kepada ideal, mengembalikannya kepada kejelasan;

penolakan nebula mistik, penerimaan dunia duniawi dalam kepelbagaiannya, kekonkretan yang boleh dilihat, kesunyian, warna-warni;

keinginan untuk memberikan perkataan makna tertentu yang tepat;

objektiviti dan kejelasan imej, ketepatan butiran;

merayu kepada seseorang, kepada "keaslian" perasaannya;

penyaitan dunia emosi primordial, prinsip semula jadi biologi primitif;

gema era sastera lalu, persatuan estetik yang paling luas, "rindu akan budaya dunia."

Penyair Acmeist

Ia sering berlaku kepada perintis bahawa bukannya penemuan terancang laluan pendek ke India, Dunia Baru tiba-tiba ditemui, dan bukannya El Dorado - Empayar Inca. Sesuatu yang serupa berlaku pada awal abad kedua puluh dengan Acmeists. Pergerakan Acmeism muncul berbeza dengan pendahulunya, tetapi, ternyata kemudiannya, ia hanya meneruskannya dan menjadi sejenis mahkota simbolisme. Walau bagaimanapun, ramai penyelidik percaya bahawa perbezaan antara kedua-dua kumpulan puisi itu jauh lebih mendalam daripada yang kelihatan pada awal abad yang lalu. Bercakap tentang apa itu Acmeism, patut dibincangkan bukan sahaja tentang ciri-ciri kreativiti sastera wakilnya, tetapi juga tentang laluan hidup mereka.

Kemunculan pergerakan

Sejarah pergerakan itu bermula pada tahun 1911, apabila penyair pertama kali berkumpul di St. Petersburg di bawah pimpinan Gorodetsky dan Nikolai Gumilyov. Dalam usaha untuk menekankan kepentingan kraf dan latihan dalam kreativiti puisi, penganjur memanggil masyarakat baharu sebagai "Bengkel Penyair." Oleh itu, menjawab persoalan tentang apa itu Acmeism, kita boleh mulakan dengan fakta bahawa ia adalah gerakan sastera, pengasasnya adalah dua penyair St. Petersburg, yang kemudiannya disertai oleh wira yang sama penting dalam adegan sastera.

Acmeist pertama menunjukkan perbezaan asas mereka daripada Symbolists, mendakwa bahawa, tidak seperti bekas, mereka berusaha untuk realiti maksimum, keaslian dan keplastikan imej, manakala Symbolists cuba menembusi sfera "super-real".

Ahli kelab puisi

Pembukaan rasmi kelab puisi itu berlaku pada tahun 1912 pada mesyuarat yang dipanggil Akademi Ayat. Setahun kemudian, dua artikel telah diterbitkan dalam almanak Apollo, yang menjadi asas untuk gerakan sastera baru. Satu artikel, yang ditulis oleh Nikolai Gumilyov, dipanggil "The Legacy of Symbolism and Acmeism." Yang satu lagi ditulis oleh Gorodetsky, dan ia dipanggil "Beberapa trend dalam puisi Rusia moden."

Dalam artikel programnya mengenai Acmeism, Gumilyov menunjukkan keinginan dirinya dan rakan-rakannya untuk mencapai ketinggian kecemerlangan sastera. Sebaliknya, penguasaan hanya boleh dicapai dengan bekerja dalam kumpulan yang padu. Ia adalah keupayaan untuk bekerja dalam kumpulan dan perpaduan organisasi yang membezakan wakil Acmeism.

Menurut keterangan Andrei Bely, nama itu sendiri muncul secara tidak sengaja dalam kehangatan pertengkaran di kalangan rakan-rakan. Pada petang yang menentukan itu, Vyacheslav Ivanov secara bergurau mula bercakap tentang Adamisme dan Acmeisme, tetapi Gumilev menyukai istilah ini, dan sejak itu dia mula memanggil dirinya dan rakan-rakannya Acmeist. Istilah "Adamisme" kurang popular, kerana ia menimbulkan perkaitan dengan kekejaman dan pochvenisme, yang mana Acmeist tidak mempunyai persamaan.

Prinsip asas Acmeism

Menjawab persoalan tentang apa itu Acmeism, seseorang harus menamakan ciri-ciri utama yang membezakannya daripada pergerakan artistik lain pada Zaman Perak. Ini termasuk:

• romantik perasaan lelaki pertama;
• perbualan tentang keindahan bumi yang murni;
• kejelasan dan ketelusan imej;
• memahami seni sebagai alat untuk memperbaiki sifat manusia;
• pengaruh terhadap ketidaksempurnaan hidup melalui imej artistik.

Kesemua perbezaan ini dicerminkan oleh peserta dalam komuniti tidak formal dan diproses menjadi arahan khusus, yang diikuti oleh penyair seperti Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Mikhail Zinkevich, Georgy Ivanov, Elizaveta Kuzmina-Karavaeva dan juga Anna Akhmatova.

Nikolai Gumilyov dalam Acmeism

Walaupun ramai penyelidik menegaskan bahawa Acmeism adalah salah satu gerakan yang paling bersatu pada awal abad kedua puluh, yang lain, sebaliknya, berpendapat bahawa lebih bernilai bercakap tentang komuniti penyair yang sangat berbeza dan berbakat dengan cara mereka sendiri. Walau bagaimanapun, satu perkara tetap tidak dapat dipertikaikan: kebanyakan mesyuarat berlaku di "Menara" Vyacheslav Ivanov, dan majalah sastera "Hyperborea" diterbitkan selama lima tahun - dari 1913 hingga 1918. Dalam kesusasteraan, Acmeism menduduki tempat yang sangat istimewa, dipisahkan dari kedua-dua simbolisme dan futurisme.

Adalah mudah untuk mempertimbangkan semua kepelbagaian dalaman pergerakan ini menggunakan contoh tokoh utama seperti Akhmatova dan Gumilyov, yang telah berkahwin dari 1910 hingga 1918. Kedua-dua penyair ini tertarik kepada dua jenis ekspresi puisi yang berbeza secara asasnya.

Sejak awal karyanya, Nikolai Gumilyov memilih jalan seorang pahlawan, penemu, conquistador dan inkuisitor, yang tercermin bukan sahaja dalam karyanya, tetapi juga dalam laluan hidupnya.

Dalam teksnya, dia menggunakan imej yang jelas dan ekspresif tentang negara yang jauh dan dunia fiksyen, yang sangat ideal di dunia di sekelilingnya dan seterusnya, dan akhirnya dia membayarnya. Pada tahun 1921, Gumilev ditembak atas tuduhan pengintipan.

Anna Akhmatova dan Acmeism

Arah ini memainkan peranan penting dalam kehidupan kesusasteraan Rusia walaupun selepas "Bengkel Penyair" tidak lagi wujud. Kebanyakan ahli komuniti puisi telah menjalani kehidupan yang sukar dan penuh peristiwa. Walau bagaimanapun, Anna Andreevna Akhmatova menjalani kehidupan yang paling lama, menjadi bintang sebenar puisi Rusia.

Akhmatovalah yang dapat melihat kesakitan orang di sekelilingnya sebagai miliknya, kerana abad yang mengerikan itu juga membayangi nasibnya. Walau bagaimanapun, di sebalik semua kesusahan hidup, Anna Andreevna sepanjang kerjanya tetap setia kepada prinsip Acmeistic: menghormati perkataan, keturunan zaman, menghormati budaya dan sejarah. Salah satu akibat utama pengaruh Acmeism ialah dalam karya Akhmatova, pengalaman peribadi sentiasa digabungkan dengan pengalaman sosial dan sejarah.

Nampaknya kehidupan seharian itu sendiri tidak memberi ruang untuk mistik dan pemikiran romantis tentang lirik. Selama bertahun-tahun, Akhmatova terpaksa berdiri dalam barisan untuk menghantar bungkusan kepada anaknya di penjara dan mengalami kekurangan dan ketidakstabilan. Oleh itu, kehidupan seharian memaksa penyair besar untuk mengikuti prinsip Acmeistic kejelasan ucapan dan kejujuran ekspresi.

Osip Mandelstam sangat menghargai karya Akhmatova sehingga dia membandingkan kekayaan dan imejan bahasa sasteranya dengan semua kekayaan novel klasik Rusia. Anna Andreevna juga mendapat pengiktirafan antarabangsa, tetapi tidak pernah dianugerahkan Hadiah Nobel, yang mana dia dicalonkan dua kali.

Akmeisme lirik Akhmatova sangat berbeza dengan perangai penyair lain dari kalangannya, Osip Mandelstam.

Mandelstam dalam kalangan Acmeists

Osip Mandelstam berdiri berasingan di kalangan penyair muda, dibezakan daripada rakan-rakan sukunya dengan rasa istimewa momen bersejarah, yang dia bayar dengan mati di kem Timur Jauh.

Warisan penyair hebat itu bertahan hingga ke hari ini hanya berkat usaha benar-benar heroik isterinya yang setia Nadezhda Yakovlevna Mandelstam, yang menyimpan manuskrip suaminya selama beberapa dekad selepas kematiannya.

Perlu diingat bahawa kelakuan sedemikian boleh merugikan kebebasannya Nadezhda Yakovlevna, kerana walaupun untuk menyimpan manuskrip musuh rakyat, hukuman yang serius telah dikenakan, dan isterinya bukan sahaja menyelamatkan, tetapi juga menyalin dan juga mengedarkan puisi Mandelstam.

Puisi Mandelstam dibezakan oleh subjek yang ditulis dengan teliti dalam konteks budaya Eropah. Wira liriknya bukan sahaja hidup dalam masa sukar penindasan Stalinis, tetapi juga dalam dunia wira Yunani yang mengembara di lautan. Mungkin pengajiannya di Fakulti Sejarah dan Filologi universiti meninggalkan jejak mereka pada karya penyair.

Perbualan tentang apa itu Acmeism untuk budaya Rusia tidak boleh dilakukan tanpa menyebut nasib tragis wakil utamanya. Seperti yang telah disebutkan, selepas pengasingan, Osip Mandelstam dihantar ke Gulag, di mana dia hilang tanpa jejak, dan isterinya terpaksa berkeliaran di bandar-bandar yang berbeza untuk masa yang lama, tanpa perumahan tetap. Suami dan anak lelaki pertama Akhmatova juga menghabiskan bertahun-tahun di penjara, yang menjadi tema penting dalam teks penyair.