Servizio dalla fotografia in bianco e nero al colore. Come trasformare una foto in bianco e nero in una foto a colori in Photoshop

COME REALIZZARE UNA FOTO A COLORI IN BIANCO E NERO IN PHOTOSHOP

Oggi impareremo come trasformarci fotografia a colori a colori. Faccio subito una prenotazione per coloro che cercano il pulsante "fai una foto a colori" in questo articolo. Purtroppo, un pulsante del genere non è stato ancora inventato. Puoi desaturare una foto con un clic, ma non potrai colorarla con lo stesso clic, perché una foto in bianco e nero non ha informazioni sul colore. Quindi dovremo lavorare con le nostre mani e riempire la nostra immagine in bianco e nero con informazioni sui colori nel senso più letterale. Alcuni plugin per Photoshop fanno un buon lavoro nel colorare le foto, ma non discuteremo dei plugin da cui non sappiamo da dove prendere. Parliamo di ciò che è disponibile per la colorazione nello stesso Photoshop. E c'è molto in esso.

Il metodo per colorare una fotografia è semplice e primitivo. Un bambino di cinque anni può padroneggiarlo in 10 minuti. Ti parlerò di tutti i modi per colorare una foto e mostrerò anche come questa semplice operazione può essere portata a un livello nuovo e più professionale. Quindi cominciamo.

IL MODO PIÙ SEMPLICE PER REALIZZARE UNA FOTO Miscela di colori

Per colorare una foto dovrai sapere come utilizzare lo strumento. Strumento Pennello, oltre ad avere un'idea di come funzionano gli altri strumenti di Photoshop. La possibilità di selezionare aree di una foto e le conoscenze di base su livelli e maschere, che puoi ricavare dal mio articolo Maschere in Photoshop, non faranno male. In questa lezione vedrai in pratica come automatizzare il lavoro in Photoshop utilizzando le maschere e avere il pieno controllo sulle impostazioni del colore.

Ho preso in prestito una foto dalla collezione di un mio amico fotografo. Le fotografie in bianco e nero sembrano misteriose e concettuali, ma cosa succede se le coloriamo un po'? Crea un nuovo livello sopra la foto Livello > Nuovo > Livello oppure fai clic sulla piccola icona del livello nella tavolozza dei livelli Finestre > Livelli

Ora seleziona uno strumento Strumento Pennello, un pennello dai bordi morbidi, ingrandiscilo e trascina il mouse sul nuovo livello con un po' di colore rosso. Il risultato naturale è una macchia rossa su una fotografia scattata abilmente. Questo non ci va bene. Affinché il colore rosso si colora, è necessario modificare le impostazioni del livello stesso. Queste impostazioni sono chiamate impostazioni di sovrapposizione Modalità colore. Li puoi trovare solo nella tavolozza dei livelli Strati, sopra gli strati stessi. Fai clic su questo menu a discesa, vedrai un intero elenco di diverse modalità di fusione. Il punto è che modificando la modalità di fusione del colore, stabiliamo nuove regole in base alle quali il colore del livello interagisce con i colori dei livelli sottostanti. La modalità di fusione di cui abbiamo bisogno si chiama Colore e il suo significato è semplice: colora l'immagine nel colore di cui abbiamo bisogno, pur mantenendo la naturalezza dei colori. Installa decidiamo Colore, scegli il colore che ti serve e colora i capelli della ragazza.

Questo è tutto. Abbastanza semplice, vero? Risparmiami la fatica di estendere questo processo su 10 pagine e di dimostrare come dipingo la pelle, i guanti, gli occhi e così via, passo dopo passo. La colorazione dipende dalla tua immaginazione e il realismo dipende dalla qualità del lavoro e dalla naturalezza dei colori selezionati. Lavora con il pennello, seleziona la dimensione, regola l'opacità e i parametri di riempimento, che troverai nel menu delle impostazioni del pennello Finestre > Opzioni

Questa è la “maschera” che mia moglie ha abbozzato per qualche minuto di lavoro. Tieni presente che la modalità di fusione dei livelli è Normale. Spero che tu sia convinto che realizzare una foto a colori in Photoshop sia molto semplice.

E questo è ciò che accade se modifichi le impostazioni di fusione dei livelli in Colore.

COLORARE UNA FOTO ATTRAVERSO GLI STILI LIVELLO (stile livello)

Ora iniziamo ad andare più in profondità e a complicare il processo. La complicazione non ha lo scopo di rendere il lavoro più difficile, ma di facilitarlo. Sapete, tutti questi kali mali su uno strato sono ovviamente meravigliosi, ma sono più adatti a persone creative, a coloro a cui piace sedersi e far girare una pentola di terracotta su una barella per ore. Distribuire un colore e un altro su questo livello forse conviene agli artisti dell'accademia che sono stati bannati da Google, motivo per cui non hanno ancora sentito parlare di Photoshop. Purtroppo, anche i cartoni animati vengono disegnati al computer; nel XX secolo rimangono 1000 disegni su carta, che vengono poi sfogliati rapidamente. Personalmente, come designer, mi piacerebbe avere un maggiore controllo sul colore e sulle impostazioni. Vorrei modificare i colori in modo efficace e rapido tramite il menu, anziché ridisegnare il livello.

Come potremmo avere un maggiore controllo sull'immagine? Per cominciare, sarebbe bello dividere uno strato in più strati. Creiamo
Ci sono davvero molti livelli. E ogni strato sarà responsabile della propria area. Crea un livello "capelli", strato "occhi", "guanti", "unghia" e altri. Ho iniziato a colorare la foto da solo, creando livelli tematici per questo. Ora il processo di controllo è più gestibile, almeno la colorazione non è su un unico livello. Qualsiasi parte della colorazione può essere disattivata, disattivata, in altre parole, puoi farci tutto ciò che può essere fatto con un livello. Gli altri strati con colorazione rimarranno intatti.

Ma niente di tutto questo ha ancora molto senso. Il colore di tutti gli strati è ancora arbitrario. Su livello "Capelli" Puoi ancora disegnare sia con il blu che con il rosso. Insomma ancora Kali Mali, ma Kali Mali più gestibile, divisa in settori. E vorrei controllare anche il colore. Voglio cambiare l'intero colore con un clic, e non scolpire con un pennello e ripetere costantemente il risultato con le mani. Ti mostrerò come farlo utilizzando gli stili di livello. stile del livello.

Crea un livello e dagli un nome "Capelli". Tingi i capelli di qualsiasi colore, anche verde. Vai alla palette dei livelli e imposta il riempimento Riempire SU 0% Pertanto, ciò che hai disegnato diventerà invisibile.

In parole povere, creiamo una sorta di area raster, disattiviamo il riempimento e applichiamo stili di livello all'area. L'area stessa non diventa invisibile, come nel caso di Opasity. Il contenuto dell'area diventa invisibile, ma non l'area stessa. Pertanto, gli stili di livello applicati saranno visibili. Ma se impostiamo l'Opacità su 0%, l'intero livello insieme agli stili diventerebbero invisibili. Daremo all'area un certo stile, ma poiché dovremo comunque applicare la fusione dei livelli per dipingere, il colore originale dovrà essere rimosso impostando Riempi a 0%, altrimenti durante la fusione diventerà visibile e non otterremo il risultato desiderato .

Ora creiamo uno stile per il livello Livello > Stile livello > Sovrapposizione colore Nel menu di miscelazione Modalità di fusione impostare la modalità Colore. E nella casella dei colori, imposta il colore di cui abbiamo bisogno.

Se hai dimenticato di impostare il riempimento su 0%, puoi farlo nella stessa finestra, nella scheda delle impostazioni di fusione Opzioni di fusione. Se lo hai fatto nella tavolozza dei livelli Strati, il riempimento sarà già installato secondo necessità.

Ora abbiamo il pieno controllo sul colore. Dai a ogni livello uno stile diverso. Facendo doppio clic sul livello verranno automaticamente visualizzati gli stili di livello, dove potrai modificare il colore dei capelli con un clic. Non devi sbavare tutto 100 volte, il colore cambia in un secondo e vedi il risultato online. Scegliere un colore è diventato molto più semplice.

Questo è ciò che chiamo controllo del colore. Ora andiamo ancora più in profondità.

COLORARE LE FOTO TRAMITE STRATI DI RIEMPIMENTO (fill lyers)

Sai cosa penso. Questi sforzi per controllare l’immagine sono certamente interessanti, ma in qualche modo difficili. E se avessi bisogno di cambiare colore? Devi fare costantemente clic sul livello, aprire la finestra degli stili, andare alla scheda Sovrapposizione di colori e cambiare qualcosa lì. Non è un processo così veloce se vuoi cambiare rapidamente i colori dei livelli. Certo, se abbiamo 2 strati non è difficile, ma cosa succederebbe se ne avessimo 102? Dobbiamo rendere questo processo ancora più semplice. È qui che inizia il vero lavoro con i livelli. Ora ti mostrerò come colorare una foto utilizzando i livelli di riempimento.

Crea un nuovo livello di riempimento Livelli > Nuovi livelli di riempimento > Tinta unita Lo strato di riempimento copre completamente la foto, riempiendo l'intera superficie di lavoro. Semplicemente non ne abbiamo bisogno. Come puoi vedere dalla palette Livelli, il livello di riempimento viene creato con una maschera vuota già pronta. Dobbiamo trasformare la maschera bianca in una maschera nera per nascondere l'intero livello di riempimento. È possibile fare clic sull'icona della maschera e selezionare Eliminare.

Oppure seleziona l'icona della maschera e fai lo stesso dal menu Livello > Maschera di livello > Elimina. Ora crea una maschera da zero, ma non vuota, ma nascosta. Lo abbiamo fatto nel mio articolo "Maschere in Photoshop". Selezionare Livello > Maschera di livello > Nascondi tutto

Oppure puoi andare in un altro modo. La maschera è la stessa superficie di lavoro del livello stesso. La maschera può essere disegnata manualmente utilizzando qualsiasi strumento di disegno. Ad esempio, con un pennello Strumento Pennello. Solo che a differenza di un livello, la maschera viene creata in una gradazione dal nero al bianco, dove il bianco è la parte visibile e il nero è la parte nascosta. Fare clic sull'icona della maschera nella tavolozza dei livelli. La maschera deve essere selezionata in modo da poterla disegnare sopra. Quindi seleziona il secchio di riempimento Pedaggio per i secchi di vernice e colore nero. Fare clic sulla superficie di lavoro. Una maschera vuota è diventata una maschera nascosta.

Ora seleziona un pennello normale Strumento Pennello e colore bianco. Crea una maschera per capelli disegnando sopra la maschera esattamente come fai tu
disegnerebbe su un livello. Puoi goderti tutti i vantaggi delle impostazioni del pennello. Rendilo trasparente, modifica le dimensioni, i bordi morbidi. Tutto ciò influirà solo sulla visibilità della nostra maschera. E, naturalmente, non dimenticare di impostare la modalità di fusione del livello su Colore, in modo da poter vedere immediatamente il risultato della verniciatura. Avremmo potuto andare in una direzione diversa. Ad esempio, lascia la maschera bianca e dipingi di nero l'intera area attorno ai capelli. Ma devi ammettere che è un po' noioso nasconderlo 70% zona di lavoro. E, naturalmente, non dimenticare di lavorare su una maschera, la maschera deve essere selezionata. Questo può essere fatto semplicemente facendo clic sulla sua icona nella tavolozza dei livelli.

Di conseguenza, dovresti avere uno strato di riempimento con una maschera per capelli. Il vantaggio di questo metodo è che non è necessario approfondire ogni volta le impostazioni del colore, che non sono chiare dove. Un semplice clic sul riempimento del livello fa apparire una finestra con una scelta di colori.

Dipingi altre aree della foto allo stesso modo. In alcune aree in cui il colore non tollera transizioni morbide, sarà necessario creare aree di evidenziazione. Ad esempio, nel caso dei chiodi, ho creato delle selezioni con lo strumento Strumento bacchetta magica E Pedaggio lazo poligonale. Altrimenti, mi sono accontentato di cambiare le dimensioni del pennello e di passare da bordi morbidi a bordi duri.

Dopo aver creato tutti i livelli dell'area fotografica, puoi creare altri livelli di tinta che creano tonalità di capelli, riflessi e altri effetti di luce. Questo è tutto risultato professionale. Ora diamo un'occhiata alle opzioni alternative per colorare la foto.

REALIZZA UNA FOTO A COLORI ATTRAVERSO I LIVELLI DI REGOLAZIONE

Ecco un altro modo per realizzare una foto a colori. Usiamo le impostazioni di correzione del colore aggiustamenti. Posso già immaginare come apri quelli familiari a tutti Immagine > Regolazioni, seleziona un'area e applica gli effetti. No, certamente non lo faremo. Otterremo lo stesso kala malya. Naturalmente, è possibile selezionare un'area, applicare la correzione del colore, selezionare una nuova area e applicare nuovamente la correzione del colore. Solo questa opzione è noiosa, senza alcuna possibilità di modificare e modificare i risultati.

Pertanto, utilizzeremo i livelli di correzione del colore Livello > Nuovo livello di regolazione. Un livello di correzione del colore è la stessa correzione del colore, solo che non viene applicato al livello grafico, ma è esso stesso un livello. Immagina che la foto sia il nostro livello. E sopra abbiamo messo il vetro rosso, che ha cambiato il colore della foto. Il vetro rosso è lo strato di correzione del colore. Puoi rimuoverlo, renderlo invisibile, applicare livelli, una maschera e altro ancora.

Quali correzioni di colore sono adatte per la colorazione? Secondo me, la correzione del colore è l'opzione migliore. Filtro fotografico. Selezionare Livello > Nuovo livello di regolazione > Filtro fotografico Oppure crea un livello di regolazione del colore tramite il menu della palette Livelli Strati.

Ora voglio che tu faccia tutto quello che ho descritto per colorare le fotografie attraverso i livelli di riempimento. Crea una maschera, riempila di nero e usa un pennello normale per applicare il filtro sull'area che ti serve. Questo è ciò che dovresti ottenere:

Allo stesso tempo, puoi riconfigurare il colore del filtro, cambiare il colore e regolare la maschera in qualsiasi momento. Basta fare clic sul livello di correzione del colore e nella tavolozza Aggiustamenti personalizzare il colore. Se non sai dove si trova questa tavolozza, chiamala tramite Windows > Regolazioni. Vedrai tu stesso che usare la correzione del colore per creare il colore di una foto è facile come usare i livelli di riempimento, ma personalmente preferisco quest'ultimo.

Spero che non sia necessario dimostrare la colorazione passo dopo passo. Capisci già che devi colorare tutte le aree della foto in modo simile. Ti darò la versione finale della colorazione della foto e ti auguro esperimenti di successo in Photoshop. Ora sai come realizzare una foto a colori.

Ne avrai bisogno

• Per eseguire le operazioni di questa istruzione è consigliabile avere almeno una conoscenza base del programma Adobe Photoshop: sapeva cosa fossero i livelli e le maschere di livello, sapeva come usare un pennello e altri strumenti di base di questo programma.

Istruzioni

Per aggiungere colore a un'immagine: il colore di una fotografia in bianco e nero o sbiadita, colorare o ricolorare un disegno a matita o monocromatico, ecc. – costi tecnici particolari e operazioni complesse non richiesto. È sufficiente aprire l'immagine originale in Adobe Photoshop, creare un nuovo livello sopra l'immagine di base e, impostandola sulla modalità Colore, applicarvi aree frammentarie dei colori richiesti. Questo può essere fatto utilizzando un pennello o altri strumenti del programma. L'immagine originale acquisirà la combinazione di colori desiderata nei punti giusti.
Naturalmente, la cosa più difficile è realizzare correttamente lo strato di colore, soprattutto se si desidera ottenere il massimo fotorealismo dell'immagine.

Per prima cosa effettuiamo un'analisi: studiamo l'immagine originale e proviamo mentalmente a dividerla in frammenti più o meno grandi, il cui colore all'interno dovrà essere abbastanza uniforme. Si tratta, ad esempio, di oggetti realizzati con lo stesso materiale o di oggetti che hanno una combinazione di colori completamente prevedibile, matrici monocromatiche: fogliame, erba, muri, pavimenti, ecc. La cosa principale è che i colori all'interno di un tale frammento obbediscono a un'unica semplice legge: le aree scure e d'ombra gravitano verso lo stesso colore, le aree di illuminazione media hanno la loro tonalità approssimativamente identica e le aree chiare hanno la loro.
Per ciascuno di questi frammenti omogenei, puoi creare il tuo strato di colore che descrive il modello necessario.
Prima di tutto, creiamo una maschera di livello in modo che l'effetto di colorazione si applichi solo al frammento desiderato dell'immagine originale. Ad esempio, tracciamo il contorno di un oggetto con lo strumento Lazo. Dopo aver completato la selezione, crea un nuovo livello Mappa gradiente (Menu Livello>Nuovo livello di regolazione>Mappa gradiente). Nel pannello Livelli, imposta l'interruttore della modalità di fusione del livello creato su Colore.
Passiamo alla creazione di uno spettro. A sinistra nel gradiente ci saranno i colori responsabili delle aree scure dell'immagine, a destra - per quelle chiare. Se hai una buona memoria visiva e un gusto artistico, puoi scegliere i colori "a occhio", tuttavia, una fotografia pre-preparata faciliterà notevolmente il lavoro, la natura dell'immagine in cui è simile a quella ricreata. Questo campione presenterà già le combinazioni di colori di base in forma finita, pertanto i colori sfumati possono essere semplicemente selezionati dal campione utilizzando lo strumento contagocce. In un modo o nell'altro, selezioniamo il colore e la posizione dei marcatori sul gradiente, controllando visivamente quanto sia plausibile il risultato.

È possibile creare tutti i livelli necessari. Ogni livello sopra nell'elenco dei livelli può sovrapporsi ai livelli sottostanti e, se le maschere di livello si sovrappongono, lo strato superiore sarà decisivo nel conferire la tonalità del colore. Si può, quindi, inizialmente passare dal dipingere grandi spazi alla successiva creazione di frammenti di colore più piccoli, applicando nuove combinazioni di colori a dettagli sempre più piccoli, creando sopra nuovi e nuovi strati.
Naturalmente, le maschere di livello possono essere create non solo delineando gli oggetti. La maschera può essere semplicemente dipinta rispettivamente con un pennello nero o bianco, aggiungendo o escludendo aree di azione dello strato di colore. Per “disegnare su una maschera”, è necessario prima fare clic sul rettangolo a destra - una rappresentazione schematica della maschera - sulla linea del livello desiderato nel pannello Livelli.
È molto comodo che ogni livello creato possa essere nuovamente modificato in qualsiasi momento, i colori dello spettro possono essere modificati: per fare ciò, basta fare doppio clic con il cursore sulla linea del livello nell'elenco del pannello Livelli e procedere alla modifica il gradiente. Inoltre, la maschera di ciascun livello può essere cancellata, corretta, completata o addirittura creata di nuovo.

Dopo aver colorato in questo modo aree ampie e omogenee dell'immagine, passiamo alla fase successiva: la fase di finitura manuale. Ciò richiede osservazione e logica. Il fatto è che anche le superfici verniciate in modo identico, che hanno un colore completamente uniforme, non appaiono mai uniformi in condizioni ottiche reali. La luce cade su ogni superficie: diretta - da fonti luminose, riflessa - da superfici vicine, inoltre, quando l'osservatore la guarda da diverse angolazioni, la stessa tonalità di colore appare diversa. Pertanto, oltre alle sfumature di colore - che tendono ad “appiattire” le superfici, perché Con questo metodo di colorazione non si tiene conto del volume e della posizione nello spazio, creeremo strati di colore aggiuntivi che li correggono;
Ad esempio, nell'immagine proposta, il colore della colonna luminosa nella parte superiore graviterà verso il blu, perché accanto ad essa c'è una grande parete azzurra, il cui colore freddo riflesso cadrà sicuramente sulla colonna e la illuminerà, cambiando la tonalità del colore. Parte inferiore le colonne più vicine al pavimento assumeranno i toni riflessi dei riflessi arancioni del parquet.
Per mostrarlo nel nostro lavoro, appena sopra il livello Mappa gradiente che definisce il colore di base della colonna, crea un nuovo livello pulito (Menu Livello> Nuovo livello) e impostalo sulla modalità di fusione Colore. Usando un pennello morbido e traslucido, applica con cura i punti necessari su di esso: una tonalità fredda nella parte superiore, una tonalità arancione calda nella parte inferiore. Puoi anche giocare con i riflessi marroni del tavolo di noce lì vicino. Regolando il parametro Opacità del livello creato, puoi ridurre o aumentare l'influenza del livello di regolazione sull'immagine.
Un'altra legge: dove c'è meno illuminazione, i colori sono più sbiaditi, dove c'è più luce, oltre alla luminosità effettiva dell'immagine, la saturazione del colore stesso sarà un ordine di grandezza superiore; Di questo, ad esempio, bisogna tener conto quando si dà colore al pavimento: nell'illustrazione proposta, nelle zone d'ombra, il colore rossastro del parquet apparirà più sbiadito. E nei luoghi più bui, i colori di tutte le superfici possono avere una tonalità quasi indistinguibile l'una dall'altra.
Particolare attenzione deve essere prestata alla pelle umana. Innanzitutto la pelle assorbe molto bene i riflessi, quindi, ad esempio, per un personaggio in piedi, il lato del viso rivolto verso la colonna sarà di una tonalità molto più fredda di quella su cui cade la luce della tenda rossa. Inoltre, la pelle stessa raramente ha un colore uniforme: le guance sono solitamente di una tonalità più calda rispetto alla pelle intorno agli occhi, le aree esposte sono abbronzate, i vasi sanguigni saranno visibili attraverso la pelle sottile, ecc. Pertanto, lavorare sul colore della pelle è sempre molto accurato, ma con sufficiente osservazione e un po' di pratica, puoi facilmente ottenere un risultato completamente credibile.

Si consiglia di salvare l'immagine finale in due formati diversi. Innanzitutto, nel formato del programma Abode Photoshop, dove verranno salvate le informazioni su tutti i livelli creati, che consentiranno di modificare e integrare ulteriormente l'immagine. E in secondo luogo, in un formato comunemente utilizzato, ad esempio JPEG, per la visualizzazione rapida e altre operazioni con il file, in cui non è più necessaria la modifica livello per livello. Questo può essere fatto attraverso il menu File>Salva con nome, specificando il formato del file, il suo nome e la posizione di archiviazione su disco. E in un formato adatto al trasporto su Internet, puoi facilmente salvare l'immagine tramite il menu File>Salva per Web.

Video sull'argomento

Fonti:

• come renderlo nero fotografia bianca nel 2019

Una fotografia in bianco e nero può essere convertita completamente o parzialmente in un'immagine a colori utilizzando gli strumenti dell'editor di Photoshop. Il modo più ovvio per farlo è dipingere parti della foto usando un pennello.

Ne avrai bisogno

• -Programma Photoshop;
• -immagine in bianco e nero.

Ciao a tutti! Continuiamo a conquistare le basi del lavoro in Photoshop. Oggi ho preparato una lezione per i lettori sull'argomento Come trasformare una foto a colori in bianco e nero.

Prima o poi, durante l'elaborazione di fotografie e immagini in Photoshop, ci troviamo di fronte alla necessità di trasformare una fotografia a colori in bianco e nero. Pertanto, ho deciso di preparare questa breve lezione per i miei lettori per mostrare chiaramente come farlo.

Esistono molti modi per eseguire questa operazione. In questa mini lezione non prenderemo in considerazione i metodi utilizzati fotografi professionisti, considereremo il più semplice e modi rapidi Come trasformare una foto a colori in bianco e nero. Nelle lezioni future torneremo sicuramente su questo argomento e vedremo altri metodi, più complessi e professionali, utilizzati dagli utenti esperti di Photoshop.

Facciamo conoscenza 3 modi convertendo le fotografie a colori in bianco e nero, dirò subito che questi metodi non sono professionali, la qualità dopo l'elaborazione non è delle migliori, ma questi metodi sono abbastanza adatti per l'apprendimento da parte di utenti alle prime armi.

Propongo quindi di passare dalle parole ai fatti. Per prima cosa apriamo l'immagine che vogliamo rendere in bianco e nero.

Ora iniziamo l'elaborazione. Presento alla vostra attenzione il primo metodo.

Metodo n. 1:

Trasformiamo una foto a colori in bianco e nero utilizzando la funzione “G”. radiazione grigia".

Per fare questo dobbiamo andare al menu in alto: Immagine/Modalità/Scala di grigi. Apparirà una finestra con la domanda "Elimina informazioni sul colore", fai clic su Elimina e la nostra foto diventerà in bianco e nero.

Vai al menù Immagine/Modalità/Scala di grigi

Molto facile e veloce, vero? Andiamo avanti.

Attenzione! Ricorda che puoi sempre annullare un'azione utilizzando i tasti di scelta rapida CTRL+Z. Passiamo al secondo metodo.

Metodo n. 2:

Trasformiamo una foto a colori in bianco e nero utilizzando il comando “ Scolorire".

Saliamo nel menu in alto del programma e andiamo su:( Spostare + CTRL+U ) . Vedi sotto il risultato dell'operazione eseguita.

Vai al menu in alto Immagine/Regolazioni/Desaturazione o premere i tasti di scelta rapida Maiusc+Ctrl+U

Metodo n. 3:

Creare un'immagine in bianco e nero utilizzando un livello di regolazione " In bianco e nero"

Questo metodo è anche estremamente semplice e veloce, il suo vantaggio è che quando si utilizzano i livelli di regolazione, il programma Photoshop apporta modifiche e correzioni a uno speciale livello di regolazione e non all'immagine originale, che abbiamo deciso di rendere in bianco e nero. Abbiamo anche funzionalità come: invertire l'intero processo di modifica, controllare l'opacità del livello, attivare e disattivare la visibilità del livello. Questo metodo ti consente di ottenere un'immagine in bianco e nero più bella, a differenza delle precedenti.

Passaggio 1:

Quindi, abbiamo già la foto aperta. Ora passiamo al pannello "Correzione", se è chiuso per te, aprilo tramite il menu in alto Finestra/Correzione. Troviamo nel pannello “ Correzione» livello di regolazione « In bianco e nero" e cliccaci sopra.

Per aprire il pannello dei livelli di regolazione, vai al menu in alto Finestra/Correzione

Passaggio 2:

Dopo aver fatto clic sul livello di regolazione " In bianco e nero“, la nostra immagine è stata convertita in bianco e nero ed è apparsa una finestra con i cursori. In questa finestra, utilizzando molti semplici parametri, puoi regolare l'effetto bianco e nero come preferisci. Sposta i cursori finché non ottieni un'immagine in bianco e nero contrastante. Spostando i cursori a destra si trasformano le aree precedentemente colorate con il colore del cursore in una tonalità di grigio più chiara, mentre spostando i cursori a sinistra si trasformano le aree in una tonalità di grigio più chiara. ombra scura grigio.

Nella parte superiore di questa finestra, puoi selezionare set già pronti o creare il tuo set e poi salvarlo tramite il menu "triangolo con strisce", che si trova nell'angolo in alto a destra della finestra. Se si fa clic sul pulsante " Auto“, Photoshop selezionerà automaticamente i parametri di come pensa che dovrebbe apparire l’immagine in bianco e nero. Questo è quello che mi è successo.

Questo è quello che mi è successo

Per oggi è tutto, provate ad esercitarvi tutti 3 modi e scrivi i tuoi risultati qui sotto nei commenti. Ci vediamo alle prossime lezioni!

Molte persone hanno pensato almeno una volta di restaurare vecchie fotografie in bianco e nero. La maggior parte delle fotografie delle cosiddette fotocamere "inquadra e scatta" sono state trasferite in formato digitale, ma non hanno mai acquisito colore. La soluzione al problema della conversione di un'immagine sbiancata in un'immagine a colori è molto difficile, ma in una certa misura accessibile.

Conversione di una foto in bianco e nero a colori

Mentre è facile trasformare una foto a colori in bianco e nero, risolvere il problema nella direzione opposta diventa molto più difficile. Il computer deve capire esattamente come colorare questo o quel frammento composto grande quantità pixel. Recentemente, il sito presentato nel nostro articolo si è occupato di questo problema. Finora questa è l'unica opzione di alta qualità che funziona in modalità di elaborazione automatica.

Colorize Black è stato sviluppato da Algorithmia, una società che implementa centinaia di altri algoritmi interessanti. Questo è uno dei nuovi e progetti di successo, che è riuscito a sorprendere i netizen. Si basa sull'intelligenza artificiale basata su una rete neurale, che seleziona i colori necessari per l'immagine caricata. Francamente, la foto elaborata non sempre soddisfa le aspettative, ma oggi il servizio mostra risultati sorprendenti. Oltre ai file da un computer, Coloriz Black può funzionare con immagini da Internet.

• Salva l'immagine divisa a metà dalla linea viola (1);
• Salva la foto completamente colorata (2).

La tua immagine verrà scaricata sul tuo computer tramite il browser. Sembra qualcosa del genere:

I risultati dell’elaborazione delle immagini mostrano che l’intelligenza artificiale basata su una rete neurale non ha ancora imparato a trasformare le foto in bianco e nero in foto a colori. Tuttavia, funziona bene con le fotografie di persone e dipinge i loro volti più o meno bene. Sebbene i colori nell'articolo di esempio siano stati scelti in modo errato, l'algoritmo Colorize Black ha comunque selezionato correttamente alcune tonalità. Questo è l'unico finora opzione corrente convertendo automaticamente un'immagine decolorata in un'immagine a colori.

Guardando le fotografie nelle riviste di moda o reti sociali, puoi star certo che la fotografia in bianco e nero non perde la sua rilevanza nel tempo ed è sempre popolare. Con l’avvento delle fotocamere digitali si è verificato un cambiamento molto importante. Nell'era della fotografia su pellicola, scattavamo su una speciale pellicola in bianco e nero, ma ora, utilizzando fotocamere digitali, convertiamo la fotografia a colori in bianco e nero utilizzando editor grafici.

In questo articolo conoscerai i metodi più comuni e ampiamente utilizzati per convertire la fotografia a colori in bianco e nero e conoscerai i pro e i contro di ciascuno di essi. Tutte le trasformazioni vengono eseguite in Photoshop CS ed Elements.

Trasformazione digitale in fotografia in bianco e nero ha molti vantaggi rispetto al film. Nelle fotocamere a pellicola, il processo di conversione avviene direttamente durante la ripresa e se si desidera modificare in qualche modo le proprietà del bianco e nero, è necessario utilizzare filtri colorati (ad esempio un filtro rosso per rendere più scuro il cielo blu).

Con la fotografia digitale, tutto è diventato molto più semplice: controlli l'intero processo di traduzione e, conoscendo le basi, puoi facilmente, ad esempio, scurire alcune parti della foto con pochi clic del mouse.

Scatta in RAW, conserva più informazioni e ti offre più opzioni nel processo di conversione. Consigliamo inoltre di convertire il file nel formato Tiff a 16 bit, poiché i file a 16 bit memorizzano più informazioni rispetto ai file a 8 bit.

Quasi tutte le fotocamere digitali hanno una modalità fotografia in bianco e nero, ad es. La fotocamera stessa converte l'immagine dal colore al bianco e nero; il risultato, di regola, è di scarsa qualità, quindi ti consigliamo di dimenticare questa modalità e utilizzare le tecniche seguenti.

Metodi per la conversione in bianco e nero

Con alcune tecniche di conversione in bianco e nero, è impossibile regolare alcuni parametri durante o dopo la conversione. L'unico modo per modificare qualcosa in questo caso è annullare l'intera azione.

Ma esistono anche metodi che consentono di apportare modifiche durante il processo e dopo la conversione utilizzando i livelli di regolazione. Tutte le manipolazioni vengono salvate su un nuovo livello, mentre l'immagine originale rimane intatta. Poi, quando tutte le modifiche necessarie sono già state apportate, unisci tutti i livelli visibili in un'unica immagine, quindi non è più possibile fare nulla. Ma prima di unire l'immagine, puoi regolare i parametri di conversione necessari in qualsiasi momento semplicemente facendo clic sull'icona del livello di regolazione.

Naturalmente sono preferibili metodi di traduzione che mantengano la possibilità di aggiustamenti. Abbiamo lavorato con Photoshop Elements e Photoshop CS3, ma le tecniche presentate si applicano ad altre versioni del programma.

1. Traduzione utilizzando la scala di grigi

Questo è forse il metodo più semplice per convertire in bianco e nero. Ma di conseguenza tutte le informazioni sul colore vanno perdute.

1. Immagine > Modalità > Scala di grigi
2. Fare clic su "Elimina"

In Photoshop Elements:

1. Immagine > Modalità > Scala di grigi
2. Fare clic su "OK"

Pro: Veloce e molto facile.

Contro: Le informazioni sul colore vengono perse.

2. Traduzione utilizzando lo strumento Tonalità/Saturazione

Questa tecnica dà esattamente lo stesso risultato della Scala di grigi. L'unico vantaggio è la possibilità di creare un livello di regolazione.

1. Livello > Nuovo livello di regolazione > Tonalità/saturazione (Livello > Nuovo livello di regolazione > Tonalità/saturazione).
2. Fare clic su "OK".
3. Spostare il cursore responsabile della saturazione a sinistra su -100 e fare clic su OK.

Pro: Facile e veloce, può essere applicato come livello di regolazione sia in Photoshop che in Photoshop Elements.

Contro: Il processo di traduzione non è controllato.

3. Metodo di traduzione con colore LAB

In questo metodo, una fotografia viene trasferita dalla modalità RGB alla modalità LAB, in cui diversi canali sono responsabili del colore e della luminosità.

1. In Photoshop CS3:
2. Immagine > Modalità > Colore Lab
3. Vai alla finestra Canali e seleziona il canale Luminosità.
4. Immagine > Modalità > Scala di grigi
5. Fare clic su OK

Pro: Questo metodo fornisce risultati migliori di tutti quelli precedenti.

Contro: Durante il processo di conversione non è possibile influenzare i singoli parametri.

4. Traduzione utilizzando la mappa dei gradienti

Lo strumento Mappa sfumatura funziona in base ai valori di luminosità nella tua foto. Le aree scure diventano nere o grigio scuro e le aree chiare diventano bianche o grigio chiaro.

In Photoshop ed Elements:

1. Tieni premuto il tasto D per impostare il nero e colori bianchi come i principali.

1. Vai a Livello> Nuovo livello di regolazione> Mappa sfumatura (Livello> Nuovo livello di regolazione> Mappa sfumatura).
2. Fare clic su OK

Pro: Processo semplice e veloce, le informazioni sul colore vengono salvate.

Contro: Mancanza di controllo sul processo di conversione.

5. Utilizzare il mixaggio dei canali (Canalemiscelatore)

Questo metodo sfrutta tutto il potenziale delle informazioni sul colore contenute nell'immagine, che lo distingue dai metodi precedenti. Le fotografie a colori contengono tre canali di colore: rosso, verde e blu, le loro combinazioni ne producono milioni colori diversi e sfumature.

Utilizzando lo strumento Mixer canali, puoi regolare il rapporto tra i canali rosso, verde e blu durante il processo di conversione. Channel Mixer funziona in base ai valori di luminosità dell'immagine. Quando si sposta il cursore responsabile di qualsiasi canale, le aree dell'immagine il cui colore è vicino al colore del canale sulla ruota dei colori diventano più chiare e le aree il cui colore è opposto sulla ruota dei colori diventano più scure. Ad esempio, aumentando il valore del canale rosso, si schiariscono le aree dell'immagine vicine al rosso e si scuriscono le aree blu.

La sezione Channel Mixing può essere definita un analogo digitale dei filtri colorati utilizzati dai fotografi. Impostando la luminosità del canale rosso al 100% nell'editor si ottiene un effetto equivalente all'utilizzo di un filtro rosso e di una pellicola in bianco e nero.

1. Livello > Nuovo livello di regolazione > Mixer canali (Livello > Nuovo livello di regolazione > Mixer canali)
2. Seleziona la casella accanto a Monocromatico
3. Spostare i cursori nei canali Rosso, Verde e Blu per rendere le aree dell'immagine più chiare o più scure. Ricorda che la somma dei valori di tutti i canali deve essere uguale a 100, altrimenti appariranno vari difetti.
4. Fare clic su OK.

Foto originale:

Rosso 80%, Verde 10%, Blu 10%. Grazie all'80% di rosso, abbiamo scurito il cielo azzurro e lo abbiamo reso rosso palloncino più leggero:

Rosso 20%, Verde 40%, Blu 40%. E con l'aiuto del 20% di rosso abbiamo reso il cielo azzurro più chiaro e la palla più scura:

Pro: Questo metodo ti dà il controllo sul processo di conversione.

Contro: Ci vuole molto tempo.

6. Strumento Converti in bianco e neroElementi

Questo strumento è una versione semplificata del metodo Mixer canali descritto in precedenza ed è disponibile solo in Photoshop Elements. Non è possibile creare un livello di regolazione.

1. Migliora > Converti in bianco e nero
2. Spostare i cursori verso destra o sinistra per schiarire o scurire le tonalità corrispondenti. Per compensare le modifiche del contrasto, utilizzare il cursore Contrasto. Puoi anche selezionare una delle preimpostazioni già definite dal programma nel menu a sinistra.
3. Dopo tutte le manipolazioni, fare clic sul pulsante OK.

Pro: Abbastanza sistema flessibile conversione utilizzando i canali di colore.

Contro: Non è possibile creare un livello di regolazione.

7. Doppio utilizzo dello strumento Tonalità/Saturazione

Questa tecnica utilizza due livelli di regolazione Tonalità/Saturazione. Lo strato superiore è direttamente responsabile della conversione, mentre lo strato inferiore è responsabile dei cambiamenti nel colore della foto originale, che influiscono naturalmente sulle sfumature di luminosità della versione in bianco e nero. L'utilizzo di questa tecnica offre un buon controllo sul processo di conversione.

In Photoshop CS ed Elements:

1. Livello > Nuovo livello di regolazione > Tonalità/saturazione (Livello > Nuovo livello di regolazione >
2. Spostare il cursore Saturazione completamente a sinistra (-100) e fare clic su OK.
3. Attiva lo sfondo facendo clic sul livello di sfondo.
4. Livello > Nuovo livello di regolazione > Tonalità/saturazione (Livello > Nuovo livello di regolazione > Tonalità/saturazione), fare clic su OK.
5. Cambia la modalità di fusione del livello di regolazione inferiore in Colore.
6. Fare doppio clic sull'icona del livello inferiore Tonalità/Saturazione.
7. Sposta il cursore Tonalità e guarda come cambia la luminosità dell'immagine. Puoi anche sperimentare con i cursori Saturazione e Luminosità.
8. Fare clic su OK.

Foto originale:

Tonalità +81, Saturazione +22:

Tonalità +68, Saturazione +56:

Pro: Controllo sul processo di traduzione in bianco e nero.

Contro: Nessuno.

8. Livello di regolazioneBianco e nero

Questo metodo ti dà il controllo completo sul processo di conversione di una foto in bianco e nero, comporta la miscelazione dei canali e la modifica della saturazione e della tonalità e hai a disposizione 6 cursori, ognuno dei quali è responsabile di un colore diverso.

1. Livello > Nuovo livello di regolazione > Bianco e nero (Livello > Nuovo livello di regolazione > Bianco e nero)
2. Fare clic su OK. Viene visualizzata la finestra del livello di regolazione:

1. Sposta i cursori verso destra o sinistra, a seconda che desideri scurire o schiarire un'area il cui colore si avvicina ai sei elencati. È inoltre possibile selezionare uno dei preset nel menu Preset.
2. Posiziona il cursore sulla foto e tieni premuto il pulsante sinistro del mouse. L'aspetto del cursore è cambiato, attivando così lo strumento di regolazione spot, che consente di selezionare un'area specifica dell'immagine. Tenendo premuto il pulsante sinistro del mouse e spostando il cursore a sinistra o a destra, le aree selezionate diventeranno rispettivamente più scure o più chiare.
3. Fare clic su OK.

Foto originale:

Rosso 70, Giallo 60, Verde 40, Ciano 60, Blu 20, Magenta 80:

Rosso 27, Giallo 244, Verde 40, Ciano 101, Blu 146, Magenta -144:

Pro: Il metodo più flessibile che offre il massimo controllo sul processo.

Contro: Non disponibile nelle versioni precedenti di Photoshop.

Conclusione

Quindi, hai acquisito familiarità con i metodi più comuni per convertire un'immagine a colori in bianco e nero. Vale la pena prestare attenzione a ciascuno di essi e scegliere quelli più adatti a te, perché tutti gli utenti di Photoshop hanno esigenze e obiettivi diversi.