kamus bahasa Inggeris istilah reka bentuk. Kamus Pereka "A"

Proses kompleks yang mesti berdasarkan pengetahuan yang diperlukan dan sekurang-kurangnya pengalaman yang sedikit. Tetapi segala-galanya mungkin dengan keinginan dan aspirasi yang besar. Oleh itu, adalah wajar memahami istilah asas dan konsep reka bentuk dalaman.

Dalaman dan luaran

Bahagian luar adalah tentang menambahkan keindahan pada bangunan dari luar.

Bahagian dalam adalah hiasan bilik di dalam.

Kedua-dua istilah ini adalah penjelmaan rancangan arkitek dan diilhamkan oleh susunan sosial. Konsep-konsep ini berfungsi sebagai penyelesaian ideologi. Dalam erti kata lain, luaran dan dalaman direka untuk saling melengkapi dan berinteraksi dengan sempurna

Ia timbul pada masa pengembangan skala pembinaan. Kesibukan arkitek dengan projek-projek baru dan berterusan yang mendorongnya untuk memberikan peranan dalam bidang ini kepada pakar dalam hiasan dalaman premis. Reka bentuk sentiasa dua muka:

• dalam seni;
• dalam teknologi.

Oleh itu, istilah reka bentuk dalaman dikelaskan mengikut bidang rujukan. Bidang seni boleh diklasifikasikan sebagai bahagian seni reka bentuk, yang berkait rapat dengan lukisan dan arca.

Bidang seni

Bidang seni menggunakan istilah seperti:

• gaya dan stilistik;
• konsep spatial, persekitaran;
• perkadaran;
• reka bentuk dan komposisi;
• warna dan kontras;
• warna dan warna;
• kelantangan, ketumpatan;
• cahaya;
• tekstur dan tekstur.

Banyak istilah boleh dikaitkan dengan kedua-dua bidang reka bentuk. Contohnya, ruang dan isipadu atau cahaya dan perkadaran. Mereka tertakluk kepada perubahan, tetapi hanya di tangan seorang tuan yang mengetahui selok-belok kerja. Teknik untuk mengubah persekitaran atau ruang ialah konsep seperti irama, lorek, warna dan kontras, tekstur.

Kawasan teknikal

Sfera teknikal beroperasi dengan konsep seperti:

• pembinaan semula;
• kapasiti padu;
• pengezonan;
• reka bentuk;
• skala;
• lukisan;
• lukisan;
• insolasi;
• pembangunan semula;
• pelan dan lakaran.

Oleh itu, bahagian teknikal reka bentuk membolehkan kami menerangkan istilah artistik dalam bahasa yang lebih mudah diakses. Itu. daripada abstrak kepada mudah.

Istilah asas yang digunakan dalam reka bentuk dalaman:

1. Persekitaran ialah persekitaran yang dicipta oleh pereka bentuk daripada objek dan teknik spatial.
2. Ruang tidak lebih daripada kekosongan, yang "dicat" dengan emosi dan membolehkan anda mencipta mood untuk seseorang.
3. Komposisi membolehkan anda memberikan ruang "bentuk". Ini adalah pengezonan, pembangunan semula.
4. Perkadaran memainkan peranan penting dalam proses mencari laluan yang selesa. Setiap gaya dalaman mengiktiraf konsep perkadarannya sendiri.
5. Irama membolehkan semua tindakan mengambil tempat mereka dan dengan itu membantu mengelakkan huru-hara di kawasan pedalaman.
6. Gaya ialah satu set teknik dan peraturan tertentu.

Pembentukan sesuatu gaya mengambil masa yang agak lama. Pembentukannya dipengaruhi oleh peristiwa dan cara hidup, idea dan moral manusia. Dengan setiap peringkat pembangunan, penambahan reka bentuk dibuat dalam satu arah atau yang lain, yang menjadi sebahagian daripada gaya. Terminologi reka bentuk dalaman sangat luas sehingga hanya ahli yang benar dapat memahaminya.

Proses penamat- proses pemprosesan tambahan produk bercetak untuk meningkatkan penampilan mereka, meningkatkan kualiti dan kekuatan, contohnya, laminasi, varnishing, kedutan, timbul, dll.

Varnishing ialah peningkatan produk cetakan lembaran (kertas, kadbod) dengan menggunakan varnis cetakan (dispersi atau UV-curable) padanya untuk menambah kilauan dan mencipta perlindungan yang lebih dipercayai daripada pengaruh luar.

Varnishing terpilih- memvarnis bukan seluruh permukaan, tetapi hanya kawasan terpilih, biasanya dengan varnis berkilat yang boleh dirawat UV.

Laminasi- penambahbaikan kertas dengan menekan filem khas untuk memberikan kalis air, ketegaran, dan perlindungan yang boleh dipercayai daripada pengaruh luar. Digunakan secara meluas dalam kemasan produk bercetak. Laminasi boleh menjadi panas atau sejuk. Ia dihasilkan pada peranti khas - laminator.

Kenaikan terma- sejenis percetakan yang mencipta kesan teks volumetrik pada bahan.

Melipat- proses membengkok (melipat) kertas. Ia digunakan pada kertas dengan ketumpatan sehingga 170 g/m2 inklusif. Garis lipatan semasa lipatan dipanggil lipatan.

Pada kertas yang lebih tebal, kedutan digunakan. Berkerut

- pembentukan garisan lipatan (bil) pada kertas tebal. Terdapat lipatan pisau, penggelek dan setem. Dijalankan pada mesin khas. Ia berbeza daripada lipatan dalam garis lipatan yang lebih jelas, serta keupayaan untuk menjalankan proses ini pada bahan yang lebih padat.(penggerudian, pemotongan die) - operasi pengecapan kepingan - menghasilkan bahagian berbentuk rata dengan mengasingkan bahan daripada bahan kerja di sepanjang kontur tertutup dalam acuan pemotongan. Die-cutting dilakukan dengan setem khas (die-forms).

Takik- tidak seperti pemotongan mati, torehan tidak memotong bahan. Ia digunakan dalam pengeluaran, sebagai contoh, pelekat.

Tebuk- melukis lubang atau garisan berulang secara berkala. Dilakukan untuk memudahkan koyak atau membongkok sepanjang garisan tertentu. Tebukan dibuat menggunakan pisau, cakera dan pembaris khas.

Pengecapan kerajang- melekatkan kerajang (terdapat banyak jenis yang berbeza dalam warna, keamatan gloss, dll.) pada kertas (kadbod) menggunakan penekan haba.

Mencetak timbul(embossing) - mendapatkan imej pelepasan berbilang peringkat tanpa cat dan kerajang dengan memampatkan bahagian penutup yang mengikat atau poskad antara setem yang dipanaskan dan setem balas (masing-masing, penebuk dan matriks). Ia dilakukan dalam mesin cetak khas atau dalam mesin cetak pijar. Ini adalah teknik yang berkesan untuk menghias sampul pengikat dan penerbitan pengiklanan pada kadbod nipis atau kertas tebal, kadangkala menggunakan kerajang.

Buta- rata (berbanding dengan timbul) timbul tanpa warna.

Klise- plat logam pelega yang digunakan untuk pengecapan kerajang, emboss atau pengecapan buta.

Laminating- sambungan (gluing) dua bahan berbeza.

Penomboran- mencetak, sebagai peraturan, menggunakan peranti khas - nombor, menukar nombor pada cetakan (contohnya, pada sekuriti, borang, tiket, penerbitan bernombor, dll.)

Pemilihan helaian- mengumpul helaian atau buku nota berselerak individu dalam urutan yang diperlukan untuk jahitan ke dalam risalah atau buku.

Mesin mengumpul- mesin yang terdiri daripada bilangan penyuap dan penghantar tertentu di mana blok penerbitan dipasang daripada buku nota individu. Satu blok buku nota boleh dilengkapkan dengan penutup, sisipan atau pilihan, bergantung pada keperluan teknologi. Walaupun mesin itu dipanggil mesin penyusun, ia sentiasa mengambil buku nota. Ia dipanggil menyusun kerana ia memilih helaian bercetak yang dilipat ke dalam buku nota. Tidak boleh dikelirukan dengan pemetik daun (collator).

pemetik daun(penyumbang) - mesin menara atau pembinaan linear mendatar, yang terdiri daripada bilangan dulang tertentu, dari mana helaian disuap satu demi satu dan blok penerbitan dipilih.

Pemetik helaian, sebagai peraturan, adalah mesin pejabat dan tidak banyak memberi manfaat untuk pengeluaran besar-besaran produk bercetak dari segi kebolehpercayaan. KAWAT-O

- lingkaran wayar berganda. Kaedah mengikat penerbitan berbilang halaman, terutamanya kalendar dan buku nota. Pengikatan dilakukan pada peranti khas.

Rigel- elemen pengikat untuk kalendar meja. Digunakan untuk penempatan mudah kalendar di dinding. Ia adalah sekeping dawai logam dengan selekoh terbentuk di tengah - "mata".

Piccolo- elemen kalendar dinding, biasanya setiap suku tahun. Ia adalah cincin logam dengan diameter 3-5 mm, membingkai lubang untuk memasang kalendar di dinding.

Proses penjilidan buku- Proses akhir pengeluaran percetakan, yang membawa kepada pengeluaran buku nota, penerbitan, brosur, majalah atau buku dalam kulit atau jilid daripada helaian bercetak. Termasuk melipat, menyusun, menjahit atau mengikat lancar buku nota dan majalah, penutup, dsb.

Melengkapkan blok dengan tab- menyusun blok buku dengan memasukkan buku nota antara satu sama lain dalam urutan tertentu. Ia digunakan dalam pengeluaran majalah dan brosur jilid kecil (sehingga 96 muka surat).

Melengkapkan blok dengan jubah- menyusun blok buku dengan membaling buku nota satu di atas satu sama lain dalam urutan tertentu. Digunakan dalam pengeluaran majalah dan brosur jilid kecil (sehingga 96 muka surat).

Melengkapkan blok dengan pilihan- menyusun blok buku penerbitan daripada buku nota atau helaian berasingan yang disusun satu demi satu. Digunakan secara meluas dalam penghasilan penerbitan buku.

Melengkapkan blok buku- susunan blok buku daripada buku nota (helaian) dan bahagian komponen lain dengan sisipan (jubah) atau pilihan.

CBS- pengikat lancar pelekat.

Salah satu jenis penjilidan penerbitan berbilang halaman (brosur, katalog, majalah). Biasanya digunakan dalam penerbitan hayat terhad dengan ketebalan tulang belakang 4 hingga 10 mm. Jahitan pelana

- mengikat melalui lipatan tulang belakang buku nota, lengkap dengan sisipan atau jubah.- mesin yang direka untuk mengikat buku nota dan helaian blok buku, risalah, pad nota, kalendar, dsb. dengan kodok wayar Mesin berbeza dalam tahap automasi, bilangan buku nota atau helaian pengikat yang digunakan secara serentak.

Mesin jahit benang(NSHA) ialah mesin jahit benang yang mengikat buku nota ke dalam blok buku dengan pemasukan individu automatik buku nota ke dalamnya dengan penyuap tanpa penyertaan manusia secara langsung dalam setiap kitaran mesin.

Mesin jahit-jahit-memotong(Vshra) - garis yang direka untuk pengeluaran risalah dan majalah dengan sisipan bersama dengan penutup, menjahitnya dengan wayar di sepanjang lipatan dengan membengkokkan kaki staples ke dalam blok dan memangkas pada tiga sisi.

Memotong kertas- pemprosesan kertas helaian atau kadbod dengan memotong untuk menghasilkan dua sisi "benar" yang saling berserenjang dan memberikan helaian bercetak dimensi yang tepat. Pemotongan kertas dilakukan pada mesin pemotong kertas pisau tunggal pada empat sisi, dan jika kualiti tepinya baik, pada kedua-dua belah pada sudut tepat. Sudut yang dipotong dipanggil sudut "betul" dan ditandakan pada rak kertas bercetak.

memotong- salah satu proses percetakan yang digunakan dalam penghasilan produk bercetak.

Terdapat beberapa jenis: pemangkasan - pemangkasan kertas helaian atau kadbod untuk mencipta dua sisi "betul" yang saling berserenjang dan memberikan helaian dimensi yang tepat;

memotong - membahagikan cetakan, helaian kertas atau kadbod kepada bahagian tertentu dengan memotong.

Abakus Tudung Lampu

Plat atas modal lajur; dalam seni bina - bahagian puncak lajur, yang mengambil berat cornice.

Abaca Avant-garde

Nama umum untuk beberapa pergerakan dalam seni abad kedua puluh. Avant-gardeism ialah penafian bentuk seni tradisional, pemusnahan pandangan estetik yang mantap, dan kecenderungan ke arah ekspresi. Gaya Asia Avant-garde Ciri utama gaya ini ialah ketertiban, keseimbangan, kejelasan dan kesederhanaan. Minat dalam Feng Shui telah menjadikan gaya ini popular

kebelakangan ini

. Tekstur, palet neutral dan penekanan pada konsep rumah sebagai tempat perlindungan semuanya penting. Gaya ini diterangkan dengan tepat oleh frasa "kurang lebih banyak".

Acanthus gaya Asia

Tumbuhan herba selatan dengan daun besar bergigi tersusun dalam roset. Motif acanthus digunakan secara meluas dalam seni purba.

Cat Air Acanthus

Cat larut air dan teknik mengecat menggunakan kesan ketelusan lapisan cat.

Kaedah menggambarkan objek dalam lukisan menggunakan unjuran selari. Imej ini dicirikan oleh kejelasan yang hebat, kerana menggambarkan model 3D.

Aksonometri Aksen komposisi

Bahagian utama, pusat komposisi.

Kiasan

Imej konvensional bagi konsep abstrak.

Tepi berlian

Unsur hiasan dalam bentuk kepingan batu permata.

Sebuah ceruk atau ceruk di dinding. Sebuah ceruk pada asalnya menetapkan ruang tidur, katil yang ditutup dengan langsir. Di pedalaman moden, ceruk adalah bilik sisi kecil di mana cahaya tidak menembusi terus dari luar, tetapi hanya dari bilik lain melalui pintu atau tingkap kaca.

Empayar Alcove

Gaya klasikisme lewat (pertiga pertiga abad ke-19). Dicirikan oleh lapidary besar-besaran, bentuk monumental yang tegas; hiasan yang kaya (selalunya eksotik); pergantungan pada warisan seni empayar Rom, penggunaan simbol ketenteraan-imperial. Gaya ini berkembang semasa pemerintahan Napoleon I Bonaparte.

Empayar Amhora

Pasu Yunani kuno dengan leher sempit.

Melukis dengan tanah liat berwarna pada seramik.

Entablature Engobe

Rentang pancaran disokong oleh lajur dan terdiri daripada architrave, frieze dan cornice. Entablature adalah bahagian penting dalam susunan seni bina.

Entablature Antiquity

Sejarah dan budaya Yunani Purba dan Rom Purba, serta negara dan bangsa.

Lantai, rak di bawah siling untuk menyimpan pelbagai perkara, dipisahkan dari bilik dengan pintu. Perkataan ini juga digunakan untuk merujuk kepada bahagian atas kabinet. Bahagian atas bilik tinggi, dibahagikan kepada dua mezanin, juga dipanggil mezanin.

Antropometri Mezanin

Salah satu cabang antropologi yang mengkaji ciri-ciri dimensi struktur, pergerakan asas dan postur tubuh manusia. Antropometri menetapkan nilai purata untuk orang yang berlainan jantina, umur, etnik dan wilayah geografi. Data antropometrik digunakan dalam reka bentuk untuk memastikan perkadaran objek dengan manusia, dan sebagai hasilnya - kemudahan penggunaan dan keselesaan.

Rombongan

Persekitaran, persekitaran. Itu yang mengiringi pusat visual, elemen utama. Sedikit sebanyak, persekitaran boleh dibandingkan dengan pemandangan di mana aksi utama berlaku.

Satu siri bilik bersambung, yang pintu masuknya berada pada paksi yang sama. Ciri-ciri Baroque dan Klasikisme.

Applique Enfilade

Satu teknik seni hiasan dan gunaan yang mencipta perhiasan atau sebarang imej dengan menindih kepingan bahan lain pada latar belakang utama.

Hiasan stuko rata atau nipis dengan pucuk tumbuhan penggayaan corak yang kompleks, biasanya simetri (kadangkala digabungkan dengan angka geometri, inskripsi, imej manusia dan haiwan). Dipinjam oleh seni Eropah Zaman Pertengahan daripada gubahan hiasan seni Islam.

Gerbang Arabesque

Sejenis struktur seni bina, penutup melengkung bukaan - ruang antara dua sokongan - tiang, tiang.

Gerbang Arcatur. Hiasan arkib.

Satu siri gerbang hiasan pada fasad bangunan atau di dinding dalam.

Arcatura. Hiasan arkib. Penopang terbang

Dalam basilika Gothic terdapat jambatan melengkung yang memindahkan daya tujahan gerbang bilik kebal pusat ke punggung; membentuk rangka luar struktur sokongan.

Penopang terbang Harlequin

Perabot dengan rahsia, penampilan yang tidak sesuai dengan fungsinya.

Profil Tetingkap Pengukuhan Harlequin

Elemen pengukuh keluli terletak di dalam profil PVC.

1920-1940 Pergerakan, gaya geometri dalam seni bina dan perabot rumah, popular pada 20-an dan 30-an abad ke-20. Ciri-ciri menekankan fasad geometri, bulat, "mengalir", perabot kayu dengan pemegang krom dan butiran lain, permukaan meja kaca. Art Deco menggunakan kayu solid maple, abu, rosewood, dan madronya. Gaya deko mempunyai banyak sumber: lukisan kubist, seni India Amerika, reka bentuk automotif dan penerbangan moden.

Art Deco Art Nouveau

Gaya yang dibangunkan di Perancis dan Eropah pada penghujung abad ke-19, dengan garisan mengalir hiasan. Alam semula jadi adalah sumber inspirasi, itulah sebabnya gaya ini dicirikan oleh tema bunga, daun, burung dan serangga. Motif semula jadi selalunya dongeng dan tidak simetri. Gaya ini juga dicirikan oleh imej wanita dengan rambut lurus panjang dan gaun panjang.

Art Nouveau Archaic

Purba, ciri zaman dahulu; dalam seni Yunani - tempoh sehingga pertengahan abad ke-5. BC e.

kuno

Bau zaman dahulu, ketinggalan zaman.

Arkitek

Corak struktur yang wujud dalam reka bentuk bangunan atau arca.

Bahagian seni bina

Penamaan umum untuk tiang, pilaster, cornice, profil, gerbang, arked, baluster, risalit, dsb., diterima pakai dalam struktur seni bina, yang boleh didapati dalam produk perabot lama.

Seni bina

Sejenis ciri binaan seni binaan.

Lajur penanggung beban dalam bentuk sosok lelaki yang berkuasa pada perabot atau bangunan.

Atlas Atrius. Atrium.

Bahagian tengah kediaman Rom purba dan Itali kuno (domus), yang merupakan halaman cahaya dalaman, dari mana terdapat pintu keluar ke semua bilik lain. Dalam seni bina moden, atrium ialah ruang pengedaran pusat, biasanya berbilang cahaya, bangunan awam, terpencil melalui skylight atau bukaan di siling.

Atrius. Atrium. Atticus

Dinding di atas cornice memahkotai struktur. Loteng sering dihiasi dengan relief atau inskripsi.

Tugas utama reka bentuk adalah untuk mengubah persekitaran manusia, alat dan orang itu sendiri.

Konsep Reka Bentuk Asas:

Reka bentuk artistik- estetika persekitaran perindustrian. Mencipta semangat sesuatu!
Reka bentuk artistik- estetika teknologi. Aktiviti kreatif untuk mencipta sistem teknikal menggunakan kaedah industri mengikut undang-undang artistik dan utilitarian.
Teknik- bahan tiruan cara aktiviti manusia.
Reka bentuk- ini adalah usaha sedar dan intuitif untuk menyelesaikan masalah yang tidak boleh mempunyai satu penyelesaian yang betul. Hasilnya ialah bilangan penyelesaian yang tidak terhingga, dengan beberapa penyelesaian lebih betul daripada yang lain. Ketepatan keputusan bergantung pada makna semantik yang tertanam.
Reka bentuk(Bahasa Inggeris) - berasal dari bahasa Itali "disegno", bermakna bukan sahaja lukisan atau lukisan, tetapi juga perkara yang kompleks - keseluruhan kawasan kerja artis.
Reka bentuk- Bahasa Inggeris projek, imej, rancangan, idea, aktiviti bukan standard yang luar biasa, niat, rancangan, matlamat, niat, konsep kreatif, lukisan, pengiraan, reka bentuk, lakaran, lukisan, corak, gubahan, seni gubahan, karya seni.
Reka bentuk- teori (estetika teknikal) + amalan (reka bentuk artistik).
Reka bentuk- ini ialah siri khusus aktiviti projek yang menggabungkan kreativiti artistik dan berasaskan objek dan amalan kejuruteraan berasaskan saintifik dalam bidang pengeluaran perindustrian.
Reka bentuk adalah kaedah kreatif, proses dan hasil reka bentuk artistik dan teknikal produk industri, kompleks dan sistem mereka, bertujuan untuk mencapai pematuhan paling lengkap objek yang dicipta dan persekitaran secara keseluruhan dengan keupayaan dan keperluan manusia, baik utilitarian dan estetik.
Aktiviti seni dan utilitarian b - seni bina dan reka bentuk (seni) + pembinaan (kecantikan dan faedah).

Kawasan Reka Bentuk:

Perindustrian- reka bentuk barangan industri, reka bentuk jisim aliran penghantar. Reka bentuk objek 3 dimensi. Bidang utama reka bentuk di mana kemahiran dan pengalaman profesional pereka paling banyak digunakan sepenuhnya, di mana pereka dikehendaki memiliki semua kemahirannya dan lebih banyak lagi. ini:
1. perkhidmatan pereka teknologi yang mereka bentuk struktur fabrik yang sempurna dari segi estetika, pelega jubin, tekstur salutan, tekstur plastik.
2. perkhidmatan reka bentuk hiasan, apabila mereka bentuk fabrik artistik, langsir, alas meja, permaidani untuk pengeluaran industri.
3. perkhidmatan reka bentuk kejuruteraan, yang menyediakan penambahbaikan menyeluruh alatan, peranti, mesin, mesin.
4. perkhidmatan reka bentuk klasik (atau pembinaan artistik) objek kehidupan awam dan kerja rumah.
5. perkhidmatan bukan reka bentuk yang mengatur proses pengeluaran, perkhidmatan, jualan dan latihan.

Reka bentuk perindustrian ialah amalan menganalisis, mencipta dan membangunkan produk untuk pengeluaran besar-besaran. Matlamat reka bentuk perindustrian adalah untuk mencipta bentuk yang kejayaannya terjamin sebelum pelaburan besar dibuat, supaya produk sedemikian boleh dihasilkan pada harga yang membolehkan mereka menjual dengan baik dan membuat keuntungan yang berpatutan.
Menggayakan "reka bentuk"- penyesuaian artistik bentuk siap (dalaman-luar) atau penambahbaikan bahagian teknikal objek. Di Rusia ia berkembang agak pelik :) Reka bentuk persekitaran - reka bentuk persekitaran seni bina (dalaman-luar), perkhidmatan pereka mereka bentuk festival seni, pameran, dll.
Reka bentuk grafik- reka bentuk simbol, logo, perkhidmatan pereka bentuk mereka bentuk produk bercetak, dsb. Perkhidmatan penggayaan dan reka bentuk seni yang memfokuskan pada ekspresi objek berguna. Gabungan bentuk dan kandungan, pelaksanaan dan ekspresi unik data.
Terbitkan seni- reka bentuk rakyat (bandar) yang dipanggil. Tumbuh subur di barat. Ia tidak wujud di Rusia, tidak wujud, dan secara semula jadi tidak akan wujud (mentaliti-s)
Bukan reka bentuk- mengatur proses pengeluaran, perkhidmatan, jualan, latihan.
Reka bentuk web- reka bentuk projek web interaktif.
Reka bentuk sains- reka bentuk saintifik.
Reka bentuk phyto- reka bentuk menggunakan terutamanya unsur semula jadi, bunga dan tumbuhan.
Reka bentuk pengiklanan- bukan kraf komersil, berdasarkan lebih kepada mencapai keuntungan daripada seni.
Reka bentuk Futuro- reka bentuk sejarah dan reka bentuk ramalan masa depan.
Reka bentuk artisanal- lebih kepada kraf, lebih berdasarkan pengalaman dan citarasa peribadi daripada pendidikan.
Kitsch- reka bentuk primitif, bodoh (dapur), pada masa ini definisi mempunyai konotasi penghinaan dan penghinaan. Gaya ini digunakan secara meluas dalam pengiklanan moden yang bertujuan untuk pengguna umum. Perkataan itu muncul pada tahun 1860-1870-an di Jerman (Munich) dan bermaksud mengubah suai perabot lama, mengemas kini dengan sedikit penipuan: menjual lama sebagai baharu. Komponen kemungkinan kedua bagi makna ialah perkataan Inggeris sketch (“sketch”). Salah satu kamus menerangkan sumber ini secara terperinci: "Apabila pembeli Inggeris-Amerika tidak mahu membayar mahal untuk lukisan, mereka menuntut lakaran." Beberapa makna yang wujud walaupun pada peringkat pembentukan istilah dan dicerminkan dalam kamus etimologi Jerman kekal di dalamnya hingga ke hari ini: kewujudan komersial (penggunaan perkataan "jualan", "jualan", "jualan" apabila menerangkan kitsch); penilaian negatif (kerap menyebut perkataan sampah, kotoran, serta onomatopoeia, di mana "bunyi mendesis melambangkan penolakan yang berlebihan"); pemalsuan sesuatu yang berharga dan berbentuk baru.
Reka bentuk seni- reka bentuk sekeping, konseptual, elit.
Maklumat, reka bentuk program
Reka bentuk psiko ialah sains menyesuaikan bentuk dalaman, seni bina dan landskap kepada orang tertentu, ciri dan keperluan psikologinya. Bahagian dalaman boleh merangsang dan memusnahkan, menetapkan satu untuk kejayaan, keamanan atau aktiviti, melegakan atau memburukkan lagi masalah dalaman seseorang, keluarga, pasukan; mengaktifkan proses kreatif dan mempengaruhi jualan. Adalah mungkin untuk mencipta model reka bentuk individu "disesuaikan dengan seseorang" hanya berdasarkan objektif, maklumat dan metodologi berasaskan saintifik yang menggabungkan prinsip reka bentuk dan psikologi.
Reka bentuk alam sekitar- reka bentuk persekitaran seni bina. Perkhidmatan pereka reka bentuk festival artistik, perarakan, ritual, pameran. Perkhidmatan reka bentuk perisian yang menyusun objek berskala besar dengan mengambil kira tugas praktikal dan artistik.

Seni pop- pergerakan artistik yang luas pada tahun 1950-an dan 60-an meliputi semua jenis seni halus di Amerika Syarikat, Great Britain dan negara-negara Barat yang lain. Setelah meninggalkan elitisme dan kedalaman ekspresionisme abstrak, artis yang bekerja dalam gaya seni pop (di Amerika Syarikat E. Warhol, K. Oldenburg, R. Lichtenstein, dll.) memilih budaya massa sebagai sumber inspirasi mereka: pengiklanan, komik, pawagam, jazz, surat khabar dan majalah bergambar, dsb.
Seni op (seni optik - seni optik)- pergerakan artistik separuh kedua abad ke-20, menggunakan pelbagai ilusi visual berdasarkan keanehan persepsi angka rata dan spatial. Pergerakan meneruskan barisan teknik yang rasional (modenisme). Kembali kepada abstraksiisme geometri yang dipanggil, wakilnya ialah V. Vasarely.
Seni nano- Tanda era molekul elektronik, genetik dan nanoteknologi menjadi seni nano, seni kuantiti ultra-kecil yang sampai ke retina melalui kanta mata mikroskop elektron yang sangat berkuasa.

Glosari istilah

ABRIS(Jerman Adriss - lakaran, lukisan) - dalam seni halus: lukisan linear (kontur) yang bersifat tambahan, dilakukan semasa menjejak, contohnya, semasa artis bekerja pada litograf warna. Dalam erti kata yang luas dan kurang tepat, istilah ABRIS bertepatan dengan maksud dengan konsep kontur.

SENI ABSTRAK, abstraksionisme (dari Lat. Abstractio - gangguan). Salah satu trend yang paling meluas dalam seni kontemporari. Ia dicirikan oleh keengganan untuk menggambarkan realiti, objek, orang, dan penghapusan imejan artistik. Seni abstrak datang kepada kemusnahan bentuk, menafikan lukisan, gubahan, mengubah gambar menjadi timbunan tompok yang tidak teratur (oleh itu Tachisme, daripada Tache Perancis - spot) atau garisan. Imej arca digantikan dengan kekacauan objek yang diambil secara rawak (paku, wayar, dll.)

VANGUARD, avant-gardeism adalah keinginan untuk memecahkan seni yang realistik, untuk mencipta sesuatu yang bertentangan dengan norma-norma yang ditetapkan rasa artistik dan konsep estetik. Sikap modenisme adalah penafian warisan budaya, keterlaluan peranan prinsip subjektif dan bentuk dalam seni. Pergerakan seni moden yang konsisten pertama ialah kubisme, yang menggantikan prinsip memahami realiti melalui cara seni dengan eksperimen formal.

AVANT-GARDISM(avant-garde), nama kolektif untuk aliran seni yang lebih radikal daripada modenisme. Pencapaian awal mereka dalam seni halus tahun 1910-an. dinamakan Fauvisme dan Kubisme. Hubungan seni avant-garde dengan gaya sebelumnya, dengan tradisionalisme seperti itu, sangat tajam dan polemik. Membawa kepada pembaharuan yang berkuasa untuk segala-galanya bahasa seni, avant-gardeism memberikan skala tertentu kepada harapan utopia untuk kemungkinan menyusun semula masyarakat melalui seni, terutamanya sejak zaman kegemilangannya bertepatan dengan gelombang peperangan dan revolusi. Pada separuh kedua abad ke-20. prinsip asasnya dikritik hebat dalam pascamodenisme.

AUTOLITOGRAFI(dari Autos Yunani - saya sendiri, lithos - batu dan grafO - saya menulis, melukis). Salah satu kaedah melaksanakan litografi artistik, di mana artis bekerja secara langsung pada batu itu sendiri, dan kerja grafik yang dilaksanakan dengan cara ini dipanggil autolitografi.

POTRET DIRI(dari bahasa Greek autos - dirinya sendiri). Imej artis itu sendiri. Jenis khas genre potret.

AKADEMISME- istilah penilaian yang merujuk kepada pergerakan dalam seni yang wakilnya sepenuhnya berorientasikan kepada pihak berkuasa artistik yang mantap, percaya kemajuan seni moden bukanlah dalam hubungan yang hidup dengan kehidupan, tetapi dalam penghampiran yang paling hampir dengan cita-cita dan bentuk seni era lalu , dan mempertahankan mutlak, bebas daripada tempat dan masa, norma kecantikan. Dari segi sejarah, akademik dikaitkan dengan aktiviti institusi pendidikan seni - akademi yang mendidik artis muda dalam semangat mengikuti corak seni zaman dahulu tanpa alasan (lihat) dan Renaissance Itali. Berasal buat pertama kalinya di Akademi Bologna pada abad ke-16, trend ini telah dikembangkan secara meluas di akademi pada masa-masa berikutnya; ia juga merupakan ciri Akademi Seni Rusia abad ke-19, yang menyebabkan perjuangan dengan A. di kalangan artis realis maju.

WATERCOLOR(Aquarelle Perancis; dari Latin Aqua - air). "Cat air", bahan berwarna-warni untuk lukisan cat air. Sifat tersendiri cat cat air ialah gosokan pigmen yang sangat halus dan peratusan besar pelekat sebagai pengikat (iaitu gam sayuran dicampur dengan madu, gula, gliserin). Cat air juga merupakan nama yang diberikan kepada teknik melukis dengan cat air. Cat air biasanya dicat di atas kertas dengan berus rambut bulat, melarutkan cat dengan air. Sifat terpenting lukisan cat air ialah ketelusan dan kelembutan lapisan cat yang paling nipis.

AKSESORI(dari bahasa Perancis. Accessoire - sekunder, tambahan. Dalam seni halus: objek kepentingan sekunder, biasanya melengkapkan ciri-ciri imej pusat dan tidak acuh tak acuh kepada ekspresi idea secara keseluruhan. Dalam potret, sebagai contoh, sebuah aksesori boleh dipanggil setiap perincian tetapan atau pakaian yang dikaitkan dengan seseorang.

ALEGORI(Greek allegoria - alegory), gambaran idea abstrak (konsep) melalui imej. Maksud alegori, berbeza dengan simbol polisemantik, tidak jelas dan dipisahkan daripada imej; hubungan antara makna dan imej ditubuhkan oleh persamaan (singa - kekuatan, kuasa atau royalti). Sebagai trope, alegori digunakan dalam dongeng, perumpamaan, dan kisah moral; dalam seni visual ia dinyatakan oleh sifat-sifat tertentu (keadilan - seorang wanita dengan skala). Kebanyakan ciri seni zaman pertengahan, Renaissance, mannerisme, barok, klasikisme.

EMPAYAR(dari Empayar Perancis - empayar) - lihat Klasikisme.

ANAMORFOSIS(Greek ana - on, over and morphe - form), kesan menindih satu motif bergambar pada yang lain, penggabungan visual mereka, contohnya, gelombang laut dan corak batu, badan manusia dan batang pokok. Ciri kedua-dua alam semula jadi dan seni (ia sangat popular dalam tingkah laku dan surealisme).

GENRE HAIWAN(dari Latin Animal - haiwan) - sejenis genre seni halus yang didedikasikan untuk penggambaran haiwan. Seorang artis yang pakar dalam bidang ini dipanggil pelukis haiwan. Pelukis haiwan yang cemerlang adalah artis abad ke-17-20 A. Cape, P. Potter, R. Boner, A. Bari, N.E. Sverchkov, A.S. Stepanov, E.A. Lansere et al.

SENI PURBA(Latin Antiguus - purba). Seni masyarakat pemilik hamba yang sangat maju di Mediterranean dan Asia Barat pada milenium pertama SM. (Negeri Greece dan Helenistik, Empayar Rom). Seni purba melalui peringkat berikut dalam perkembangannya: 1) kuno; 2) klasik; 3) Hellenisme; 4) Kesenian Rom, yang kemudiannya dibahagikan kepada beberapa peringkat, bermula dari seni Rom Republikan hingga ke era krisis Empayar Rom. Tempoh seni purba yang paling membuahkan hasil dan, pada masa yang sama, ekspresi paling ciri dari kecenderungan utamanya ialah zaman klasik Yunani (abad V-IV SM), apabila bentuk politik utama masyarakat adalah polis yang memegang budak demokratik. - sebuah negara kota yang ditadbir oleh rakyat bebas kolektif.

ANTROPOMETRI, antropometri, banyak tidak, w. (daripada Greek anthropos - man dan metron - measure) (saintifik). Satu cabang sains yang berurusan dengan ukuran badan manusia dan bahagian-bahagiannya, dengan aplikasi praktikal dalam proses penyiasatan forensik.

ANTROPOMETRI, antropometrik, antropometrik (saintifik). Adj. kepada antropometri.

ARCH- (Arko Itali), penutup lengkung seni bina bukaan di dinding (pintu, tingkap, pintu) atau rentang antara dua sokongan, contohnya, antara tiang, abutment jambatan.

Atribut(dari bahasa Latin Attributum - harta, kepunyaan). Dalam bidang seni, ini adalah ciri tersendiri yang berterusan dari wira tertentu karya seni - objek, harta luaran atau tindakan yang selalu dikaitkan dengannya. Selalunya, atribut digunakan dalam karya mengenai tema mitologi dan keagamaan (contohnya, Neptunus biasanya digambarkan dengan trisula, St. Cecilius pada organ, dll.). Atribut sering menjadi cara utama untuk menentukan plot karya tersebut. Atribut ialah objek atau lambang yang dikaitkan dengan orang tertentu. Digunakan secara meluas dalam seni gereja dan kaca berwarna untuk menunjuk orang suci (contohnya, St. Catherine digambarkan dengan sifat seperti roda yang disemat dengan mata, yang mengimbas penyeksaan yang dialaminya).

BASMA- lihat ikon.

BALUSTRADE- (Balustrade Perancis) - pagar untuk balkoni, tangga, dsb., yang terdiri daripada beberapa tiang (balya-sin), disatukan oleh papak, rasuk, dan pagar.

BOSKET- (bosquet Perancis) - sebuah rumpun kecil; kumpulan pokok yang padat di taman atau di sepanjang sempadannya, ditanam untuk tujuan hiasan.

BAS-RELIEF(Bas-relief Perancis - pelepasan rendah). Sejenis pelepasan cembung di mana rajah dan objek yang digambarkan menonjol di atas satah imej tidak lebih daripada separuh volumnya.

BISKUT(biskut Perancis). Dalam seramik artistik, putih tanpa glasir, porselin matte (lihat), serta produk yang dibuat daripadanya. Biskut digunakan sebagai bahan untuk kerja arca kecil (lihat arca bentuk kecil), kurang kerap - untuk pelepasan pada pinggan dan pasu. Pelbagai kek span yang muncul pada pertengahan abad ke-19 dan dibezakan oleh warna kekuningan dipanggil parian. Lihat seramik.

BLAZON(Bahasa Perancis, "blason" - perisai) - menandakan penerangan lisan atau bertulis tentang unsur-unsur yang membentuk jata. Buku John Guillim "Description of Heraldry" (1610) memberikan definisi berikut: "ungkapan bentuk, jenis dan warna semua unsur konstituen jata, bersama-sama dengan penjelasan maknanya." Oleh itu "blazonri" - seni menggambarkan dan mentafsir jata

JENAMA(Jenama Inggeris - tanda) reka bentuk dibangunkan untuk produk tertentu dalam gaya yang berbeza dan membezakannya dalam pasaran jualan, melalui pembungkusan, tanda grafik, logo dan teknologi multimedia.
Mengikut definisi, aspek yang sangat penting dapat dikenal pasti: jenama dicipta dengan tujuan untuk membezakan produk baru daripada produk pengganti. Ini adalah tugas utama jenama.
Nama produk atau jenama ialah nama yang digunakan oleh pengguna untuk membezakan produk atau kumpulan produk tertentu daripada produk pengganti.
Terdapat beberapa peraturan untuk nama jenama, pematuhan yang menentukan kejayaan produk di pasaran:
1. kemudahan sebutan dan daya ingatan
2. keperibadian
3. bercakap tentang kualiti dan tujuan produk
4. pematuhan kepada keperluan untuk pendaftaran perlindungan undang-undang

PENJENAMAAN ialah sains yang berkaitan dengan penciptaan dan promosi barangan ke pasaran melalui penyelidikan kreatif, pemasaran dan sosial.

BUKU JENAMA- Peraturan mengenai identiti korporat. Dokumen ini biasanya terdiri daripada dua bahagian:
1. Penerangan identiti korporat. Bahagian ini termasuk penerangan terperinci tentang tujuan setiap elemen identiti korporat, cadangan penggunaannya dan ciri teknikal.
Peruntukan am mengenai identiti korporat (takrif, tujuan, tujuan)
Elemen pembentuk gaya utama identiti korporat (elemen pembentuk gaya artistik dan grafik, slogan)
2. Penggunaan identiti korporat. Bahagian ini termasuk reka bentuk grafik terperinci semua titik gaya korporat syarikat dengan penerangan penuh tentang struktur komposisi dan tujuan setiap titik grid pembinaan modular.
Elemen pembentuk gaya artistik dan grafik
Pendaftaran atribut aktiviti perniagaan syarikat
Reka bentuk pengiklanan luar, televisyen dan radio
Pendaftaran kemudahan infrastruktur
Buku jenama(Peraturan Gaya Korporat) boleh wujud dalam versi elektronik dan bercetak dan bertujuan untuk menjadi panduan praktikal untuk individu, firma dan jabatan syarikat yang menyumbang kepada penciptaan imej yang berkesan dan positif syarikat.

VKHUTEMAS, Bengkel Seni dan Teknikal Negeri Tinggi (pron.: "Vkhutemas") - nama universiti seni Moscow dalam tempoh dari 1920/21 hingga 1926/27 tahun akademik. VKHUTEMAS telah dibentuk dengan menggabungkan Bengkel Seni Percuma Negeri Pertama dengan Bengkel Kedua (lihat Bengkel Seni Percuma Negeri), i.e. bekas Sekolah Stroganov dengan bekas Sekolah Lukisan, Arca dan Seni Bina. VKHUTEMAS merangkumi fakulti berikut: lukisan, percetakan, arca, seni bina, tekstil, seramik, kerja kayu dan kerja logam. Program VKHUTEMAS telah dibangunkan oleh "Institut Budaya Artistik" formalis, yang dengan tegas menafikan intipati ideologi dan kiasan seni. Menjelang akhir tahun 1921 dan awal tahun 1922, bengkel realistik A.E. muncul di fakulti lukisan. Arkhipova, D.N. Kardovsky dan kelas lukisan anatomi D.A. Shcherbinovsky. Pada tahun 1926/27 tahun akademik VKHUTEMAS dinamakan semula sebagai VKHUTEIN (Institut Seni dan Teknikal Negeri Tinggi). Vkhutemas juga merupakan nama universiti seni Leningrad (dahulunya Akademi Seni) dalam tempoh dari 1923 hingga 1925.

PAMERAN SENI- sementara (berbanding dengan pameran muzium) pameran awam karya seni. Pameran seni boleh diadakan di seluruh dunia (apabila semua negara mengambil bahagian), antarabangsa (di mana beberapa negeri menjadi pempamer), semua-Rusia, serantau, tempatan. Pameran Tauride berlangsung pada tahun 1905 di Istana Tauride (maka nama itu) memihak kepada balu dan anak yatim kelasi yang meninggal dunia dalam Perang Rusia-Jepun. Buat pertama kalinya, artis abad ke-18 diwakili secara meluas, banyak nama diambil dari warisan, termasuk Rokotov.

GAMMA WARNA- dalam seni halus, nama ciri warna luaran warna (lihat), ciri corak "optik" yang menyatukan warna warna utama karya. Sebagai peraturan, istilah ini disertakan dengan definisi biasa untuk warna (kerana julat warna dipanggil hangat, panas, sejuk, terang, pudar, cahaya, dll.)

ABSTRAKSI GEOMETRI, salah satu jenis seni abstrak yang mengutamakan gubahan berdasarkan irama ketat geometri atau (dalam arca) angka stereometrik. Versi awalnya (sebahagiannya orphisme R. Delaunay dan F. Kupka, serta suprematisme K. S. Malevich dan neoplasticism P. Mondrian) menggabungkan rasionalisme dengan percintaan, menjurus kepada pembinaan simbol monumental berwarna-warni dan grafik "mutlak". menyatakan hukum mistik kosmos. Pada masa yang sama, abstraksi geometri juga menyerap laluan teknokratik konstruktivisme. Pada separuh kedua abad ke-20. Dalam pergerakan seperti seni op dan abstraksi pasca-pelukis, abstraksi geometri mengekalkan "mistisisme rasionalistik"nya, semakin dekat dengan pelbagai dinamik kehidupan moden.

JABATAN- imej heraldik, yang biasanya termasuk atribut seperti topi keledar dan salib. Asal usul frasa "jata" (jata) dalam bahasa Inggeris dikaitkan dengan peristiwa sejarah: kesatria zaman pertengahan memakai jubah yang, sambil melindungi daripada sinaran matahari yang terik, pada masa yang sama mengandungi lambang dan warna yang dimiliki oleh keluarga pemiliknya. Penutup pakaian dan senjata ("kot o ladang" - pakaian senjata). Di sinilah juga asal perkataan Inggeris "turncoat", yang bermaksud pengkhianatan terhadap parti, prinsip, atau penolakan kesetiaan seseorang. Pada mulanya, perkataan itu merujuk kepada mereka yang sengaja menutup imej lambang mereka.

SAYU(Bahasa Jerman: glasur). Dalam teknologi seni seramik (lihat), lapisan kaca nipis digunakan untuk menutup permukaan produk seramik semasa proses pembuatannya. Tujuan utama sayu adalah untuk meningkatkan kekuatan produk dan memperkayakan sifat hiasannya. Glaze boleh berwarna atau tidak berwarna, telus atau legap (pepejal, legap, berkilat, matte). Glaze pemulihan terutamanya kaya dengan warna, yang diperolehi dengan menembak dengan kekurangan oksigen, nyalaan karbon dioksida. Sayu bayang-bayang digunakan pada permukaan yang timbul sedikit atau terukir. Tujuannya adalah untuk menghasilkan semula corak yang sepadan dengan perbezaan ketebalan lapisan. Sayu kristal mempunyai corak khas yang mengingatkan corak sejuk pada kaca. Bahagian khas terdiri daripada apa yang dipanggil sayu "garam", yang diperoleh dengan mencairkan permukaan tanah liat dengan wap. garam meja. Kilauan garam mempunyai kilauan cahaya separa matte dan mengekalkan semua butiran terkecil rawatan permukaan arca; apabila oksida ditambah kepada sayu, ia kehilangan ketelusannya, menjadi putih dan dalam kes ini dipanggil enamel. Lihat juga Crackle.

GOTHIC(dari gotico Itali, lit. - Gothic, dari nama puak Jerman Gothic), gaya Gothic, gaya artistik (antara pertengahan abad ke-12 dan 15-16), yang melengkapkan pembangunan seni zaman pertengahan di Barat, Tengah dan sebahagiannya Eropah Timur. Gothic mencerminkan perubahan dramatik dalam struktur masyarakat zaman pertengahan. Katedral bandar menjadi jenis seni bina terkemuka: sistem bingkai seni bina Gothic (gerbang runcing terletak pada tiang; tujahan sisi peti besi salib, dibentangkan pada tulang rusuk, dipindahkan dengan penopang terbang ke penopang) memungkinkan untuk membuat bahagian dalam katedral ketinggian dan keluasan yang tidak pernah berlaku sebelum ini, memotong dinding dengan tingkap besar dengan tingkap kaca berwarna pelbagai warna. Tujahan ke atas katedral diungkapkan oleh menara kerawang gergasi, tingkap lancet dan portal, patung melengkung, dan perhiasan yang kompleks. Perancangan bandar dan seni bina awam dibangunkan (bangunan kediaman, dewan bandar, arked membeli-belah, menara bandar dengan hiasan yang elegan). Dalam arca, kaca berwarna, mezbah yang dicat dan diukir, miniatur, dan barang hiasan, struktur simbolik-alegoris digabungkan dengan aspirasi rohani dan emosi lirik yang baharu; minat dalam dunia sebenar, alam semula jadi, dan kekayaan pengalaman semakin berkembang. Pada abad ke-15-16. Gothic digantikan oleh Renaissance.

Ukiran(Gravure Perancis, dari graver - untuk memotong). Dalam seni halus, bahagian grafik, termasuk karya yang dilaksanakan dengan mencetak daripada papan berukir. Kerja berasingan bahagian grafik yang sepadan juga dipanggil ukiran. Ukiran dipanggil asli jika ia sepenuhnya, termasuk semua pemprosesan papan, dilaksanakan oleh artis itu sendiri. Pengukir ialah pakar yang berurusan dengan apa-apa jenis ukiran pada logam, kaca, batu, kayu, linoleum, dan lain-lain. Ukiran ialah cetakan daripada papan di mana reka bentuk dipotong dan ditutup dengan cat khas. Bagaimanakah artis mencipta ukiran? Pertama, artis membuat lukisan kerja masa depan pada papan kayu keras. Kemudian semua tempat dalam gambar yang sepatutnya berwarna putih didalamkan oleh pengukir menggunakan pemotong khas - gravers. Artis tidak menyentuh tempat dalam lukisan yang sepatutnya berwarna hitam. Selain hitam dan putih, ukiran itu juga mengandungi pelbagai warna kelabu. Pengukir, seolah-olah, menaungi tempat-tempat sedemikian dalam lukisan dengan pen, iaitu, memotong pukulan. Warna kelabu bergantung pada ketebalan dan kedalaman sapuan potong. Semakin dalam garisan dipotong, semakin gelap. Apabila keseluruhan reka bentuk dipotong, cat khas digunakan padanya dengan penggelek, kemudian sehelai kertas diletakkan dan ditekan rapat ke papan dengan penekan. Beginilah rupa ukirannya. Walaupun fakta bahawa hanya ton hitam dan putih digunakan dalam ukiran, lukisan itu sangat ekspresif. Seniman ukiran dalam karya mereka boleh menyampaikan keindahan salji yang berkilauan di bawah matahari dan kesuraman langit mendung, dan ciri ciri haiwan dan burung.

GRAFIK(Qraphique Perancis - linear, dari bahasa Yunani QraphO - tulis, lukis). Salah satu jenis seni halus, hampir dengan lukisan dari segi kandungan dan bentuk, tetapi mempunyai tugas khusus dan kemungkinan artistiknya sendiri. Tidak seperti lukisan, cara visual utama grafik ialah lukisan monokromatik (iaitu, garis cahaya, chiaroscuro): peranan warna di dalamnya masih agak terhad. Dari segi teknikal, grafik termasuk lukisan dalam erti kata yang betul - dalam semua jenisnya. Sebagai peraturan, kerja grafik dilaksanakan di atas kertas; kadang-kadang bahan lain digunakan (contohnya, sutera atau parchment). Bergantung pada tujuan dan kandungan, grafik dibahagikan kepada grafik kuda-kuda, yang meliputi karya yang mempunyai kepentingan bebas yang tidak memerlukan sambungan dengan teks sastera untuk mendedahkan kandungannya; buku dan majalah dan surat khabar. Lukisan yang dibuat dengan pensel, dakwat atau arang adalah semua grafik. Kami melihat karya seni grafik bukan sahaja di pameran, tetapi juga sering menemuinya dalam kehidupan. Lukisan oleh artis dalam buku dan majalah adalah grafik buku. Apabila kita mengucapkan tahniah kepada orang yang kita sayangi pada hari cuti, kita membeli poskad dan meletakkan setem pada sampul surat. Artis melukis poskad, setem dan gambar pada sampul surat. Ini digunakan atau grafik industri. Gambar cantik pada pembalut gula-gula, bungkusan yogurt, jus dan pelbagai produk lain - semua ini dilukis oleh artis grafik.

GRAFFITI(Bahasa Itali, "graffio" - untuk menggaru) - perkataan itu mula-mula digunakan berhubung dengan inskripsi yang ditemui semasa penggalian kota Pompeii pada tahun 1755, apabila kota itu dibersihkan daripada abu gunung berapi yang di bawahnya ia tertimbus selepas letusan Vesuvius pada tahun 79 Masihi. e.

GRAFEMA- simbol bertulis yang digunakan untuk menyatakan unit pertuturan - fonem. Contohnya ialah 26 huruf bahasa Inggeris atau 32 huruf abjad Rusia.

GRAPHOMANIA Ketagihan yang tidak menyenangkan untuk menulis.

GROTESQUE(Greak Perancis, dinyalakan - aneh; kelakar)
1) hiasan di mana motif hiasan dan kiasan (tumbuhan, haiwan, bentuk manusia, topeng) digabungkan dengan rumit dan hebat.
2) Sejenis imejan artistik yang menyamaratakan dan menajamkan hubungan kehidupan melalui gabungan pelik dan kontras antara yang nyata dan yang hebat, verisimilitude dan karikatur. Dengan mengubah secara mendadak bentuk kehidupan itu sendiri, ia mencipta yang istimewa dunia seni, yang tidak boleh diambil secara literal atau dihuraikan dengan jelas, seperti dalam alegori: yang aneh itu bertujuan untuk ekspresi holistik dan pelbagai aspek tentang masalah asas kehidupan manusia. Sejak zaman purba, ia telah wujud dalam pemikiran artistik (mitologi, karya F. Rabelais, N.V. Gogol, F. Kafka, M.A. Bulgakov, H. Bosch, P. Bruegel, O. Daumier, M. Chagall, dll.).
"- Grotesque bukan teknik, bukan karikatur kasar, dalam bentuk yang aneh dan hebat, meniru beberapa fenomena - Ia adalah prinsip menggambarkan kehidupan, sudut pandangan yang istimewa dalam persepsi dan tafsirannya. Seorang ahli estetik Jerman berasa ngeri dengan keanehan itu. daripada aneh, percaya bahawa mereka mewakili adalah permainan gila yang tidak bermatlamat: “Bentuk itu ditarik ke dalam sejenis kegilaan, dan garisan pepejalnya kabur dalam angin puyuh yang panik. Sosok haiwan bercampur dengan figura manusia, kehidupan bercampur dengan alam yang tidak bernyawa, objek teknikal muncul sebagai bahagian tubuh manusia.""
Grotesque ialah hiasan yang indah, dimodelkan mengikut model yang terdapat di penjara bawah tanah Rom, daripada campuran beraneka ragam manusia, haiwan, tumbuhan, dll. Di arabesques dan seasques tidak ada manusia, tiada haiwan, tidak hidup mahupun hebat. Dalam muzik dan ekspresi muka, apa-apa yang pelik, landak, dan, lebih-lebih lagi, lucu dipanggil aneh.

PRIMING(qrunt Poland; dari Grund Jerman - bawah, pangkal). Dalam teknologi lukisan: lapisan nipis komposisi khas (serta komposisi itu sendiri) digunakan di atas asas (kanvas) untuk memberikan permukaannya sifat warna atau tekstur yang dikehendaki oleh artis dan mengehadkan penyerapan pengikat yang berlebihan . Primer boleh menjadi pelekat, minyak atau emulsi.

HIASAN. Apabila kita membaca poster untuk sebarang persembahan, di dalamnya, sebagai tambahan kepada nama pelakon dan pengarah yang terlibat dalam drama itu, sentiasa ada nama dan nama keluarga pereka set. Selalunya, sebaik sahaja tirai teater dibuka dan pentas yang direka dengan indah muncul di hadapan penonton, seluruh auditorium mula bertepuk tangan. Inilah cara penonton menyatakan kekaguman mereka terhadap artis hiasan - pengarang pemandangan yang indah. Artis melukis pemandangan untuk setiap persembahan. Dia memikirkan segala-galanya: rumah dan jambatan, hutan dan sungai, perabot, lampu dan pinggan mangkuk dan segala-galanya yang diperlukan untuk persembahan. Semasa mengusahakan reka bentuk adegan, artis mengkaji masa di mana drama itu berlaku. Dia perlu tahu jenis perabot yang ada ketika itu, dan jenis pakaian yang dipakai orang pada zaman itu. Lagipun, artis kemudian melukis semua ini. Kejayaan prestasi sebahagian besarnya bergantung pada pereka set. Adegan yang direka dengan baik mempengaruhi prestasi pelakon dan mood penonton.

SENI HIASAN DAN GUNAAN. Malah pada zaman dahulu, orang berusaha untuk menghiasi kehidupan mereka - mereka menghiasi tembikar dengan corak, mengukir corak yang indah pada pemegang pisau. Pengrajin Yunani kuno terkenal dengan kebolehan mereka membuat perhiasan emas. Di Rusia, pada malam musim sejuk yang panjang, mereka membuat mainan dan hidangan daripada tanah liat dan kayu, corak sulaman pada tuala dan alas meja, dan menganyam renda mewah. Di rumah kita dikelilingi oleh pelbagai objek yang kita perlukan untuk tujuan yang berbeza - pasu, alas meja, batang lilin, pinggan mangkuk, klip rambut. Sekiranya objek ini berada di tangan artis dan dia menghiasinya dengan corak atau hiasan, maka objek ini dipanggil karya seni hiasan dan terapan. Hiasan bermaksud dihiasi, dan diterapkan bermaksud sesuatu yang melibatkan keupayaan untuk melakukan sesuatu dengan tangan anda.

REKA BENTUK. DEFINISI REKA BENTUK, diterima pakai pada tahun 1964 oleh Seminar Antarabangsa Pendidikan Reka Bentuk di Bruges: “Reka bentuk ialah aktiviti kreatif yang tujuannya adalah untuk menentukan kualiti formal produk industri Kualiti ini termasuk ciri luaran produk, tetapi terutamanya hubungan struktur dan fungsi yang mengubah produk menjadi satu keseluruhan baik dari sudut pandangan pengguna dan dari sudut pandangan pengeluar."

DISKREDIT- melemahkan kepercayaan kepada seseorang. Penafian kuasa.

SENI RUSIA PURBA- Bahagian seni Rusia dalam tempoh dari 862 hingga 1696.

PROLIKAL- dalam lukisan abad ke-18: garis besar angka dan pakaian. Lihat Peribadi.

DOMINAN- (lat. dominan, dominantis) - dominan. Menguasai - menguasai, mengatasi; naik (di atas kawasan sekitar).

PENDULIKASI(dari bahasa Perancis Doubler - untuk menggandakan). Istilah pemulihan yang bermaksud mengukuhkan tapak lukisan yang rosak atau usang dengan melekatkannya pada tapak lain. Penduaan paling kerap digunakan dalam bidang lukisan minyak. Kadang-kadang - apabila memulihkan grafik.

DEKADENCE(Decadence Perancis; dari decadenti Latin zaman pertengahan - kemerosotan), sebutan pergerakan dalam kesusasteraan dan seni con. 19 - permulaan 20 abad, yang dicirikan oleh penentangan terhadap moral "filistin" yang diterima umum, pemujaan kecantikan sebagai nilai yang mencukupi diri, sering disertai dengan estetika dosa dan maksiat, pengalaman ambivalen rasa jijik untuk hidup dan kenikmatan yang halus, dsb. ( Penyair Perancis C. Baudelaire, P. Verlaine , A. Rimbaud dan lain-lain majalah "Decadent", 1886-89; Konsep dekadensi adalah salah satu yang utama dalam kritikan budaya oleh F. Nietzsche, yang mengaitkan dekadensi dengan peningkatan peranan intelek dan melemahnya naluri kehidupan asal, "kehendak untuk berkuasa."

GENRE(Qenre Perancis - genus, spesies). Dalam seni halus: konsep yang mencirikan bidang seni terhad kepada julat topik tertentu. Terdapat terutamanya genre sejarah, harian, dan pertempuran; genre potret, landskap, masih hidup. Konsep genre yang dibangunkan pada abad ke-15 - ke-16: pembahagian seni kepada genre yang berasingan menyumbang kepada kajian yang lebih mendalam dan refleksi realiti dalam seni, serta pembangunan dan pembangunan cara yang diperlukan untuk ini. Konsep moden genre ternyata dikembangkan terutamanya berdasarkan lukisan kuda-kuda. Dalam arca hampir tidak ada pembahagian ke dalam genre, kerana... di sini pengelasan adalah berdasarkan tujuan yang dimaksudkan untuk kerja arca dan bukannya pada prinsip tematik. Tetapi di sini pun genre tematik yang stabil bagi potret itu kekal.
GENRE. Seniman melukis lukisan yang berbeza. Dalam sesetengah kita melihat orang, yang lain kita melihat alam semula jadi, dan yang lain adalah gambar dari kehidupan seharian orang biasa. Dan mengikut kandungan lukisan, mereka mula membahagikannya ke dalam genre. Genre ialah tema gambar. Artis yang suka melukis laut dipanggil "marinists" (dari perkataan Latin "marinus" - laut). Pelukis marin Rusia yang paling terkenal ialah I.K. Sepanjang hidupnya dia menggambarkan laut, kadang-kadang tenang dan tenang, kadang-kadang bergelora dan ribut. V.I. Surikov berminat dengan sejarah Rusia. Karya-karyanya "The Morning of the Streltsy Execution", "Boyarina Morozova" dan lain-lain tentang kejadian sebenar dan orang-orang berabad-abad yang lalu. Itulah sebabnya ia dipanggil lukisan genre sejarah. Terdapat lukisan yang menggambarkan aksi ketenteraan. Kerja-kerja sedemikian dipanggil genre pertempuran (dari perkataan "pertempuran" - pertempuran). Seorang artis yang melukis lukisan sedemikian dipanggil pelukis pertempuran. Dan terdapat juga gambar seperti itu - jalan kecil yang dipenuhi dengan kanak-kanak bermain. Ada budak lelaki bergaduh dan perempuan dengan anak patung. Ada yang ketawa dan berseronok, manakala yang lain jelas kecewa. Kita melihat detik dalam kehidupan beberapa bandar. Lukisan seperti ini tergolong dalam genre harian. Selalunya mereka hanya dipanggil "lukisan genre". Terdapat juga genre lain. "Hidup pegun", "Lanskap", "Potret", "Lukisan haiwan". Terdapat pembahagian kepada genre dalam semua jenis seni halus.

MELUKIS- salah satu jenis utama seni halus. Dalam erti kata yang sempit, ia adalah gambaran artistik dunia objektif di atas kapal terbang menggunakan bahan berwarna. Lukisan telah wujud sejak zaman purba, tetapi ia berkembang secara menyeluruh dari abad ke-16-17, apabila pembahagian seni ke dalam genre telah ditubuhkan dan teknik lukisan minyak mula tersebar. Berdasarkan tujuan praktikal dan tugas khas yang berkaitan dengannya, lukisan dibahagikan kepada kuda-kuda, monumental dan hiasan. Kemungkinan luas seni bergambar paling banyak didedahkan oleh lukisan kuda-kuda, yang mempunyai akses kepada pelbagai kandungan istimewa dengan bentuk yang dibangunkan secara mendalam. Asas cara artistik bergambar adalah warna dalam kesatuan yang tidak dapat dipisahkan dengan chiaroscuro dan garis; warna dan chiaroscuro dibangunkan oleh genre dengan kesempurnaan yang tidak boleh diakses oleh jenis seni lain. Ini menentukan kesempurnaan pemodelan volumetrik dan spatial tipikal lukisan realistik, pemaparan yang jelas dan tepat bagi sifat material realiti dan kelebihan visual yang lain. Terdapat legenda seperti itu: suatu ketika dahulu, pada zaman dahulu, seorang artis Yunani bernama Apelles melukis sekumpulan anggur dalam gambar. Dia meninggalkan lukisan itu di teres, dan tiba-tiba burung mula berpusu-pusu ke sana dan mematuk anggur yang dicat. Legenda memberitahu kita bahawa seorang artis, dengan bantuan cat, dapat menggambarkan dunia yang mengelilingi kita dengan sangat jelas. Perkataan "melukis" bermaksud melukis, iaitu, menulis kehidupan. Hasil seni yang dilukis dengan sebarang warna dipanggil lukisan. (cat air, gouache, cat minyak, tempera). Lukisan dibahagikan kepada kuda-kuda dan monumental. Artis melukis gambar di atas kanvas yang diregangkan pada pengusung dan dipasang pada kuda-kuda, yang juga boleh dipanggil mesin. Oleh itu namanya - "lukisan kuda-kuda". Lukisan monumental- ini adalah lukisan besar yang dicat bukan pada kanvas atau bahan lain, tetapi di dinding bangunan - dalaman atau luaran.

TANDA(Perancis, "signe"; Latin, "signum" - tanda) - imej yang dicipta oleh seseorang, yang maknanya diketahui. Dari abad ke-15, perkataan "tanda" mula muncul sebagai kata kerja "menandatangani", tandatangannya adalah salib, yang menurut Profesor Weekley, "kebanyakan nenek moyang kita 'menandatangani' surat pada penghujungnya dan bukannya meletakkan nama mereka." Pada masa ini, perkataan "tanda" merujuk kepada kedua-dua imej grafik yang menyampaikan mesej khas (contohnya, tanda matematik), serta gerak isyarat yang menyatakan sebarang maklumat atau arahan. Perkataan ini juga boleh merujuk kepada poster, sepanduk dan cara lain yang membawa maklumat.

NISBAH EMAS(perkadaran emas, pembahagian dalam nisbah ekstrem dan min, pembahagian harmonik), membahagikan segmen AC kepada dua bahagian dengan cara yang bahagiannya yang lebih besar AB berkaitan dengan BC yang lebih kecil dengan cara yang sama seperti keseluruhan segmen AC yang berkaitan dengan AB (iaitu. AB: BC = AC: AB). Kira-kira nisbah ini ialah 5/3, lebih tepat lagi 8/5, 13/8, dsb. Prinsip nisbah emas digunakan dalam seni bina dan seni halus. Istilah "nisbah emas" diperkenalkan oleh Leonardo da Vinci.

HIEROGLIF(Greek, "hieros" - suci, "glyphen" - potong, "gram" - huruf) - digunakan oleh orang Yunani untuk menunjuk "tanda suci" - simbol yang diukir pada batu oleh orang Mesir kuno. Sejak akhir abad ke-19, perkataan ini juga telah digunakan untuk merujuk kepada tanda-tanda dalam bentuk lukisan, seperti orang Maya atau Aztec. Perkataan ini juga menunjukkan huruf atau simbol dengan makna rahsia dan beberapa inskripsi yang sukar difahami.

IKON(Greek, "eikon" - imej, rupa) - bermaksud "patung suci" atau "objek penyembahan."

IKONOGRAFI(dari bahasa Yunani Eikon - imej dan grafO - tulis, huraikan). Senarai imej orang tertentu, peristiwa, plot, dsb., serta penerangan dan kajian sistematik imej tersebut. Bahan yang paling penting untuk ikonografi ialah karya lukisan, grafik dan arca (selalunya sangat tidak sama dalam merit artistik mereka). Selama berabad-abad, sehingga kemunculan fotografi baru-baru ini, bahan visual lain tidak wujud sama sekali. Berhubung dengan seni masa lalu, ikonografi orang atau peristiwa tertentu juga dipanggil sistem peraturan kanonik yang diterima pakai atau ditetapkan untuk imej yang sepadan.

MISALAN. Apabila kita membuka buku dengan lukisan, seolah-olah kita mendapati diri kita berada di dunia lain. Dalam gambar yang kita lihat yang kita baca, kita lihat bandar dan rumah tempat peristiwa yang diterangkan dalam buku itu berlaku. Semua ini membantu untuk lebih memahami semua yang penulis ceritakan. Lukisan dalam buku itu dipanggil ilustrasi. (lihat Grafik). Bagaimanakah artis menciptanya? Pertama sekali, dia membaca buku yang akan digambarkannya dengan teliti. Dia perlu mengenali watak-watak dalam buku itu dengan lebih baik, memahami watak mereka, dan membayangkan bagaimana rupa mereka. Sekiranya peristiwa dalam buku itu berlaku pada masa lalu yang jauh, maka artis perlu membaca buku lain untuk mengetahui dengan tepat pakaian apa yang dipakai pada masa itu, gaya rambut apa dalam fesyen, bagaimana rupa pengangkutan dan banyak lagi. Setiap artis akan mengaitkan watak dalam buku secara berbeza. Itulah sebabnya ilustrasi untuk buku yang sama oleh artis yang berbeza sangat berbeza. Lihatlah bagaimana Winnie the Pooh, yang digemari di banyak negara, kelihatan seperti artis yang berbeza.

PSIKOLOGI KEJURUTERAAN- cabang sains yang mengkaji ciri-ciri psikologi buruh manusia semasa interaksinya dengan cara teknikal dalam proses pengeluaran dan aktiviti pengurusan; Hasil penyelidikan digunakan untuk mengoptimumkan aktiviti manusia dalam sistem mesin manusia, serta dalam ergonomik apabila mereka bentuk cara dan teknologi teknikal baharu.

DALAMAN- perkataan Perancis, ia bermaksud "dalaman". Dalaman merujuk kepada reka bentuk di dalam bilik yang berbeza - ruang tamu, istana, bangunan awam. Selain itu, bahagian dalam adalah imej bilik yang dihias (dihias) dengan perabot, permaidani, langsir dan lain-lain. Artis yang mengecat bahagian dalam dengan teliti menggambarkan semua butiran perabot - perabot, permaidani, lampu. Melihat gambar itu, kita boleh membayangkan bagaimana orang hidup - sezaman dengan artis. Di samping itu, dalaman boleh memberitahu banyak tentang watak orang-orang ini.

SENI UNTUK SENI(seni tulen), nama beberapa konsep estetik yang menegaskan integriti kreativiti artistik, kebebasan seni daripada politik dan tuntutan sosial. Idea seni untuk kepentingan seni telah terbentuk secara teori oleh pertengahan. abad ke-19 (T. Gautier, gr. Parnassus di Perancis).

KALIGRAFI- seni penulisan yang indah dan jelas; Perkataan itu berasal dari bahasa Yunani "kallos" - kecantikan. Sebaliknya ialah "cakography" (Greek, "kakos" - buruk) - imej huruf yang buruk dan tidak boleh dibaca.

PENSIL. Apa yang orang tidak lukis sebelum pensel dicipta! Dengan kayu pada tablet tanah liat dan tablet yang disalut dengan lilin, kemudian - kepingan plumbum, perak atau bahkan wayar emas di atas kertas. Tetapi pensel sedemikian meninggalkan kesan samar pada kertas dan juga sangat mahal. Dan pada abad ke-19 di England, di County Cumberland, deposit grafit ditemui. Ternyata mineral ini mempunyai sifat yang indah: sebatang kayu yang diperbuat daripadanya meninggalkan garis hitam, sekata di atas kertas. Tetapi banyak masa berlalu sebelum mereka belajar cara membuat penutup kayu untuk pensel. Pensel moden telah dicipta pada akhir abad ke-19 oleh saintis Perancis N. Conte. Pensel dibahagikan kepada keras dan lembut. Pepejal digunakan untuk melukis. Mereka berkata: T, 2T, 3T. Huruf "T" menunjukkan bahawa pensel itu keras, dan nombor menunjukkan tahap kekerasan. Semakin tinggi nombor, semakin keras pensel. Untuk lukisan anda memerlukan pensel lembut. Huruf "M" ditulis pada mereka. Pensel lembut juga dibezakan dengan kelembutannya menggunakan nombor. Lebih tinggi nombor, lebih lembut pensel.

MELUKIS- karya lukisan kuda-kuda yang benar-benar merangkumi konsep yang mendalam. Lukisan itu dilaksanakan dengan menjangkakan kesempurnaan pembinaan dan kesempurnaan teknikal. Konsep "gambar" dikaitkan, pertama sekali, dengan bidang komposisi tematik dan, akibatnya, dengan genre kehidupan seharian, sejarah, dan pertempuran. Walau bagaimanapun, ia boleh merujuk kepada karya dari mana-mana genre, termasuk masih hidup. Tidak seperti lakaran (lihat), lukisan itu mendedahkan sepenuhnya kemungkinan lukisan sebagai seni dan kuasa kreatif pelukis itu sendiri.

KATALOG(Katalog Latin lewat - senarai, senarai). Indeks artis atau karya seni dalam susunan abjad. Perpustakaan ini mengandungi indeks penerbitan bercetak.

CUNEIFORM(Inggeris, "cuneiform" - cuneiform) - berasal dari bahasa Latin "cuneus" - titik. Konsep ini diperkenalkan oleh Thomas Hyde, seorang profesor di Universiti Oxford (1636-1703), untuk merujuk kepada penulisan di mana aksara ditulis di atas tanah liat dengan kayu yang diasah.

SERAMIK(Keramike Yunani - tanah liat, tembikar). Dalam seni hiasan dan gunaan: semua jenis produk artistik yang diperbuat daripada tanah liat bakar komposisi dan pembuatan khas, dan, pertama sekali, porselin, tembikar, majolica, terracotta, tembikar. Seramik menawarkan kemungkinan artistik yang luas. Bahan mentah utamanya (tanah liat) mempunyai semua sifat arca dan plastik, dan teknik lukisan dan sayu khas (lihat) menyediakan cara warna yang paling kaya. Skop seramik sangat luas dan menjangkau daripada barangan isi rumah yang kecil dan digunakan secara meluas (contohnya, hidangan) kepada butiran seni bina atau arca hiasan yang besar. DALAM bentuk paling ringkas Seramik wujud pada zaman prasejarah, dan contoh-contoh yang sangat sempurna itu turun dari zaman Mesir Purba. Nenek moyang kita sudah pun menguasai seni seramik. Malah pada zaman dahulu, orang membuat pelbagai hidangan daripada tanah liat. Secara beransur-ansur, mereka belajar membakar jag dan mangkuk di dalam tanur supaya ia tahan lama dan tidak membenarkan air mengalir. Seniman menggunakan corak dan hiasan pada mereka. Dan kemudian roda tembikar muncul - mesin untuk menghasilkan tembikar. Di tengah-tengah roda tukang periuk, tukang periuk meletakkan seketul tanah liat lembut dan memahat kendi atau pasu daripadanya. Tukang periuk memutarkan bulatan sepanjang masa, menekan kakinya pada pedal khas. Dan pada masa ini tangannya memberi bentuk kepada produk yang dibuatnya. Pada masa kini, produk seramik tidak digunakan sebagai pinggan mangkuk - bahan yang lebih tahan lama telah muncul. Namun begitu, hampir setiap rumah mempunyai produk tanah liat. Panel seramik, patung, pasu, dan jag digunakan sebagai hiasan dalaman. Seramik tergolong dalam seni hiasan dan gunaan.

BERUS. Untuk lukisan minyak, berus bulu babi paling kerap digunakan. Bulu, lurus dan keras, membolehkan anda mencapai strok ekspresif dengan alur rambut yang jelas. Berus bulu diperlukan untuk kerja am, manakala kerja perincian paling baik dilakukan dengan berus rambut marten atau mongoose. Bergantung pada bentuk, berus dibahagikan kepada tiga jenis: 1) berus bulat; 2) berus lama, "berbulu"; 3) berus rata. Berus bulat digunakan untuk melukis garisan dan sapuan. Yang rata (ia digunakan lebih kerap) membolehkan anda menulis secara meluas, dengan pukulan besar. Anda juga boleh membuat pukulan dengan mereka jika anda bekerja dengan kelebihan. Berus lama dan berbulu mempunyai tujuan yang sama, tetapi ia membolehkan anda bekerja dengan cara yang lebih lembut. Untuk bekerja dengan cat air, berus lembut dibuat dari ekor haiwan berbulu kecil: kolin, tupai. Berus cat air hendaklah lembut, bulat dan elastik. Berus ditanda dengan nombor: 1, 2, 3... Lebih tinggi nombor, lebih besar berus. Anda melihat lukisan oleh artis terkenal China Qi Bai Shi. Semasa hayatnya yang panjang, dia melukis lebih daripada sepuluh ribu lukisan, kebanyakannya cat air. Qi Bai Shi menggambarkan dunia semula jadi dalam cat airnya - serangga, ikan, burung, bunga dan pokok. Semasa melukis, dia mengambil berus dengan saiz tertentu untuk setiap objek.

KLASIKISME(Klasisisme Perancis). Pergerakan seni dalam seni Eropah pada abad ke-17-19, yang timbul semasa era pembentukan terakhir monarki negara berpusat yang berkuasa di Eropah. Mengiktiraf seni kuno sebagai contoh tertinggi dan juga bergantung pada tradisi Renaissance Tinggi, para seniman klasikisme berusaha untuk menyatakan idea struktur harmoni masyarakat berdasarkan "undang-undang akal" yang kekal dan tidak tergoyahkan, di mana keperibadian adalah sepenuhnya tunduk kepada kepentingan bangsa, negara, dan kebajikan utama warganegara adalah hutang perasaan yang menakluki segalanya.

CLOISONNE(Bahasa Perancis: Cloisonne; disebut "cluazone") - lihat enamel.

KOLEKSI(dari Latin Collektio - mengumpul). Pengumpulan sistematik sebarang objek homogen yang mempunyai kepentingan saintifik, sejarah atau seni. Perkataan "pengumpulan" pertama kali digunakan oleh Cicero (abad ke-1 SM) dalam ucapannya "Mengenai pelantikan Gnaeus Pompey sebagai komander" dalam makna: mengumpulkan bahagian yang berbeza menjadi satu keseluruhan.

KOMPILASI- menggabungkan hasil penyelidikan orang lain, idea tanpa memproses sumber secara bebas, serta kerja yang disusun sendiri menggunakan kaedah ini. Kompilasi. pemikiran orang lain. Kompilasi biasa-biasa sahaja.

KOMPOSISI- (lat. compositio) - gubahan, gubahan; sambungan, sambungan. Dalam kesusasteraan dan seni - pembinaan (struktur) karya seni, lokasi dan perkaitan bahagian-bahagiannya, ditentukan oleh konsep ideologi dan tujuan kerja. Dalam seni bina, beberapa bangunan saling berkaitan dalam satu struktur komposisi. Komposisi karya seni halus ialah penempatan orang dan objek pada kanvas. Komposisi adalah penting dalam potret, masih hidup dan landskap. Biasanya dalam sesebuah filem terdapat pusat tertentu di mana aksi utama berlaku dan di mana watak utamanya berada. Tetapi terdapat komposisi lain. Di sebelah kanan ialah lukisan oleh seniman Sepanyol abad ke-19 Diego de Silva Velazquez. Ia dipanggil "Las Meninas" (Las Menina ialah pembantu rumah di istana diraja). Terdapat komposisi yang kompleks dan menarik di sini. Tiada watak utama dalam filem itu. Di tengah adalah Infanta (Puteri) Margarita muda dalam pakaian yang elegan. Di sekelilingnya adalah pembantu rumah dan orang kerdil. Di sebelah kiri, artis menggambarkan dirinya di tempat kerja: dia melukis potret raja dan permaisuri. Kami melihat mereka dipantulkan dalam cermin di dinding belakang. Ternyata raja dan permaisuri berada di hadapan gambar tersebut. "Las Meninas" bukan sahaja potret keluarga diraja. Velazquez mencipta adegan genre yang sangat meriah. Setiap peserta tidak bergambar untuk artis, tetapi seolah-olah hidup dalam lukisan itu.

KOMPROMAT Bahan dan dokumen yang menjejaskan - maklumat yang memburukkan aktiviti atau reputasi seseorang.

KONSTRUKTIVISME, pergerakan dalam seni halus, seni bina dan reka bentuk abad ke-20, yang menetapkan sebagai matlamatnya pembangunan artistik kemungkinan kemajuan sains dan teknologi moden. Dalam seni bina ia berkait rapat dengan rasionalisme dan fungsionalisme. Ia muncul pada tahun 1910-an, terutamanya berdasarkan kubisme dan futurisme, tidak lama lagi dibahagikan kepada dua aliran berasingan (walaupun sentiasa berinteraksi): "konstruktivisme sosial", berkait rapat dengan tugas-tugas "kejuruteraan sosial", penciptaan orang baru melalui transformasi radikal persekitaran persekitaran subjek-bahannya (baris ini berkembang paling intensif di Rusia Soviet pada tahun 1920-an, dalam teori dan amalan LEF, dalam seni perindustrian) dan "konstruktivisme falsafah" (lebih banyak ciri negara kapitalis), yang menetapkan matlamat transformasi sosial dalam kontemplatif yang lebih abstrak (terutamanya dalam pelbagai jenis abstraksi geometri). Kedua-dua tradisi memasuki kinetikisme, secara parodik dicerminkan dalam dekonstruksionisme.

SAMBUNGAN- keadaan semasa, keadaan dalam beberapa bidang kehidupan awam. Keadaan politik, ekonomi, antarabangsa. Jika kita mengambil salah satu definisi kata konjungsi, ia mengatakan bahawa konjungtur adalah keadaan yang telah berkembang untuk tempoh masa tertentu, situasi dalam mana-mana bidang kehidupan awam. Jika kita bercakap tentang keadaan ekonomi di bawah keadaan sistem kapitalis, maka kita maksudkan keadaan khusus proses pengeluaran, serta keadaan yang telah berkembang di pasaran pada fasa tertentu kitaran kapitalis.

SENI KONSEP, gerakan dalam seni avant-garde tahun 1960-90an, yang menetapkan matlamat peralihan daripada penciptaan karya seni kepada penghasilan semula "idea artistik" (konsep yang dipanggil), yang diilhamkan dalam fikiran penonton dengan bantuan inskripsi, graf tidak peribadi, rajah, rajah dan lain-lain.

SALINAN(Latin Copia - ramai, stok). Karya seni yang mengulangi karya lain untuk menghasilkan semula setepat mungkin. Salinan penuh mesti sepadan dengan yang asal dari segi saiz dan cara teknikal, dan dalam kualiti mutu kerja. Dalam amalan, istilah ini digunakan untuk karya pelbagai sifat dan merit. Salinan yang dilakukan oleh pengarang asal sering membawa nama khas doublet, replika, pengulangan.

CRAQUELURE(kraquelure Perancis). Dalam teknologi dan pemulihan lukisan: retak pada lapisan cat, terutamanya dalam lukisan minyak di atas kanvas. Craquelure boleh menjadi keras (dengan tepi tajam) dan lembut atau terapung; dangkal dan dalam, tanah. Punca utama craquelure: perbezaan dalam pekali pengembangan lapisan cat dan asas semasa ia kering. Pengaruh mekanikal (kesan, kejutan), kelemahan teknik lukisan (contohnya, pendaftaran pada lapisan yang tidak kering sepenuhnya), dsb.

KRAKLE(craquele Perancis). Dalam seramik artistik: rangkaian retakan halus pada permukaan berlapis produk seramik, diperolehi demi kesan hiasan dan diproses melalui sentuhan dan gabungan. Keretakan retak boleh berbeza dalam saiz dan bentuk serta boleh membentuk rangkaian dengan corak yang berbeza-beza. Masih tidak dicat dan tidak diisi, rekahan pada sayu adalah kecacatan pembuatan yang dikenali sebagai "tsek".

pewarna- warna merah, kemerahan, kemerahan. Apa-apa bahan yang digunakan untuk mewarna, untuk mewarna dalam semua warna. Cat minyak, air atau gam; cat kering, pensel, dll.

CAT MINERAL(pigmen semula jadi). Pelbagai warna bijih, tanah liat, mineral dan batuan lain. Kromofor pigmen semulajadi adalah oksida besi, mangan dan logam lain, serta bahan berkarbon. Berdasarkan warna, sebagai ciri yang paling ciri dan mudah diambil kira, mereka dibahagikan kepada kumpulan berikut: 1) putih - kapur, barit, kaolin. 2) kuning - oker, sienna. 3) merah - mumia, plumbum merah, cinnabar besi. 4) hijau - hijau volkonskoite, hijau malachite, hijau glauconite, hijau garnierite. 5) biru - biru lapis lazuli, biru vivianite, biru azurite. 6) coklat - umber hangus, coklat mangan, coklat Kassel. 7) kelabu - mika besi. 8) hitam - jelaga semulajadi, pirolusit hitam.

TEPI- tepi kanvas (asas), dengan bantuan lukisan itu diikat ke pengusung dengan paku. Sebagai peraturan, tiada buku asas asal di tepi (abad ke-18). Pada pertengahan abad ke-19, kanvas prima kilang muncul, jadi primer pada kanvas pada masa itu mula hadir di tepi.

KUBISME(Kubisme Perancis, dari kubus - kubus), pergerakan avant-garde dalam seni halus suku pertama. abad ke-20 Ia berkembang di Perancis (P. Picasso, J. Braque, H. Gris) dan di negara lain. Kubisme diketengahkan eksperimen formal - pembinaan bentuk tiga dimensi pada satah, pengenalpastian bentuk geometri stabil mudah (kubus, kon, silinder), penguraian bentuk kompleks menjadi mudah.

ITALIK- fon dengan huruf bulat dan senget yang meniru teks tulisan tangan.

LAC- varnis untuk lukisan disediakan dari tiruan dan semula jadi, kedua-dua resin lembut (dammara, mastic, sandarak, rosin) dan keras (ambar, kopal), dibubarkan dalam pelarut organik atau minyak pengeringan (biji rami, walnut, biji popi). Varnis dalam cat minyak membantu ia kering dengan cepat. Varnis retouching digunakan untuk memproses lapisan cat yang mengeras sebelum mengecat semula dan menghilangkan kekeringan cat. Setelah siap, lukisan paling baik disalut dengan varnis turpentin berdasarkan resin lembut.

PEMAdam- Pada awal abad ke-19, ahli kimia Inggeris Joseph Priestley mendapati bahawa getah asli mentah boleh memadamkan kesan grafit (pensel) lebih baik daripada zarah roti, yang digunakan pada masa itu untuk tujuan yang sama. Bahan yang diperoleh daripada resin pokok Hevea Brazil, dipanggil "getah". Pada masa ini, perkataan "getah" (getah) digunakan sebagai sinonim untuk perkataan "getah" (pemadam ialah nama rasmi pertama produk), dan juga mentakrifkan sifat bahan mentah (getah sintetik atau asli) yang digunakan dalam industri. untuk pengeluaran produk getah, daripada tayar kepada pemadam.

GEOSPACE- nama tanah (lihat) dalam lukisan Rusia kuno. Dalam lukisan ikon, ini biasanya lapisan kapur pada daging cecair atau gam ikan; dalam lukisan dinding - lapisan atas plaster kapur yang disediakan dengan penjagaan khas; dalam seni gunaan - primer pada produk kayu untuk lukisan, penyepuhan, dll.

SAYU(Bahasa Jerman: Lasierung). Salah satu teknik melukis, yang terdiri daripada menggunakan lapisan cat lutsinar dan lut sinar yang sangat nipis di atas lapisan cat kering. Tujuan utama kaca adalah untuk mencapai cahaya khas dan nada nada atau untuk membuat pelarasan warna halus pada butiran lukisan, yang agak mungkin terima kasih kepada undang-undang anjakan optik. Kepentingan kaca adalah sangat tinggi untuk lukisan realistik. Terdapat fenomena yang boleh diakses oleh lukisan realistik hanya terima kasih kepada jenis teknik ini (contohnya, imej pelangi dalam lukisan oleh I.K. Aivazovsky sepadan dengan namanya).

LIGATUR(Latin, "ligatur" - untuk mengikat) ialah tanda bercetak yang merupakan gabungan dua atau lebih aksara.

PERIBADI- dalam lukisan ikon - menulis muka dan tangan. Pada separuh pertama abad ke-18, istilah ini terus digunakan dalam lukisan minyak sekular. Berbeza dengan peribadi, "pre-lic" bermaksud imej pakaian.

LITOGRAFI- jenis teknik grafik yang meluas yang dikaitkan dengan kerja pada batu (batu kapur padat) atau plat logam menggantikannya (zink, aluminium). Litografi dilakukan oleh artis pada permukaan batu dengan pensil litografi tebal dan dakwat khas. Selepas mengetsa batu dengan asid, reka bentuk dibasuh; sebaliknya, dakwat cetakan digunakan. Ia digulung dengan penggelek di atas batu yang dilembapkan. Pencetakan dilakukan pada mesin khas (lihat juga autolitografi).

PEMOTORAN- dalam teknologi arca, teknik menuang karya arca dalam logam (dari gangsa, besi tuang, zink, dll.) Sebagai peraturan, arca tuang mempunyai dinding logam nipis dan kekal berongga di dalamnya. Terdapat dua kaedah utama tuangan: lilin dan tanah. Yang kedua adalah lebih biasa, tetapi kurang sempurna. Salib, atau tuangan tembaga, dilemparkan dengan cara yang sama.

LOGOGRAM(Greek, "logos" - perkataan) - sebarang simbol, tanda, dsb. yang menggantikan perkataan: contohnya, & bukannya "dan", # bukannya "nombor" (di AS). Menggunakan tanda dan bukannya perkataan dipanggil logografi.

LOGO(Greek, - cetakan perkataan) - istilah yang menunjukkan dalam bentuk cetakan kecil abad ke-19 yang mengandungi dua atau lebih huruf yang kerap digunakan (contohnya, bukannya "dan" - &), dicipta untuk mempercepatkan menaip; kemudian nama ini datang untuk merujuk kepada alamat, nama atau tanda dagangan yang dilemparkan dalam bentuk plat cetak dalam satu bahagian. Pada masa kini, perkataan ini sering dipendekkan kepada perkataan "logo" dan kadangkala dipanggil tanda dagangan (imej khas yang mewakili syarikat atau organisasi), yang menimbulkan kekeliruan. Ia menjadi tidak sepenuhnya jelas apa yang kita bercakap tentang: logo, tanda, atau komposisi mereka.

MAJOLICA(maiolica Itali). Dalam seni hiasan - produk yang diperbuat daripada tanah liat yang dibakar berwarna dengan struktur berbutir kasar, disalut dengan enamel legap (pelapisan seni bina, pinggan mangkuk, patung). Reka bentuk hiasan telah digunakan dalam produk majolica dengan mengecat sebelum menembak di atas enamel putih mentah. DALAM Rusia XVII- abad XVIII Teknik ini dipanggil tsenina, perniagaan tsenina. Oleh kerana menembak pada suhu yang agak rendah, lukisan produk majolica agak kaya dengan warna. Zaman kegemilangan pengeluaran majolica di Eropah Barat jatuh pada abad ke-16-17, di Rusia - pada abad ke-17-18. Penurunannya yang seterusnya dikaitkan terutamanya dengan penampilan tembikar dan porselin (lihat)

ATTIK(Mansarde Perancis) - ruang tamu di loteng, di bawah cerun bumbung.

KELAKUAN(manierismo Itali, dari maniera - cara, gaya), arah dalam seni Eropah Barat abad ke-16, mencerminkan krisis budaya humanistik Renaissance. Secara lahiriah mengikuti sarjana Renaissance Tinggi, Mannerists (di Itali, pelukis J. Pontormo, F. Parmigianino, A. Bronzino, pengukir B. Cellini, Giambologna) mengesahkan ketidakstabilan, percanggahan tragis kewujudan, kuasa tidak rasional daya, dan subjektiviti seni. Karya-karya Mannerists dibezakan oleh kerumitan mereka, keamatan imej, kecanggihan bentuk yang sopan, dan penyelesaian artistik yang sering tajam (dalam potret, lukisan, dll.).

JENAMA KELUARGA PRODUK(tanda rumah) - satu set kumpulan barangan yang ditetapkan oleh satu jenama tertentu.

CAT MINYAK- bercampur dengan minyak sayuran serbuk berwarna kering. Sekarang tiada siapa yang tahu siapa yang mula-mula muncul dengan idea mencampurkan serbuk berwarna-warni dengan minyak. Apa yang diketahui ialah cat seperti itu muncul pada abad ke-10. Tetapi kemudian beberapa artis menggunakannya. Cat minyak pertama mengambil masa yang lama untuk kering, dan selepas pengeringan mereka kehilangan kecerahannya. Ramai artis telah cuba memperbaikinya. Tetapi keputusan terbaik dicapai pada abad ke-15 oleh dua artis Belanda - saudara van Eyck. Selepas mencuba banyak kaedah, mereka mendapati bahawa adalah yang terbaik untuk mencampurkan serbuk berwarna dengan kacang atau minyak biji rami. Cat sedemikian cepat kering dan selepas pengeringan lukisan itu kekal cerah dan berkilat.

MAYOR- pertubuhan mengikut mana pemilikan tanah atau harta pusaka diserahkan sepenuhnya kepada anak sulung dalam keluarga atau kepada anak sulung dalam keluarga. MEZZONINE - (Mezanino Itali) - mezanin. Separuh tingkat atas rumah, lantai yang tidak lengkap.

MINIATUR(Miniatur Perancis, Miniatura Itali; dari Latin Minium - cinnabar, plumbum merah). Dalam seni visual: lukisan berwarna atau monokrom yang dibuat pada halaman buku tulisan tangan untuk tujuan menggambarkan teks dan hiasan. Dalam sejarah seni, miniatur ada kalanya memainkan peranan penting (Abad Pertengahan Eropah Barat, Byzantium, India, Iran, Asia Tengah, Azerbaijan). Dalam Rus Purba, miniatur buku telah diketahui sejak sekian lama. Sehingga akhir abad ke-14, ia dilakukan di atas kertas, terutamanya dengan cat telur.

MODEL(Model Perancis; daripada Modulus Latin - ukuran; sebutan - "model"). Dalam amalan seni halus: seseorang yang bergambar untuk artis semasa melakukan karya seni (termasuk kajian dan lakaran). Dalam erti kata kiasan, "model" kadangkala digunakan untuk merujuk kepada mana-mana makhluk dan objek yang berkhidmat kepada artis sebagai model.

MODEN(Moden Perancis - terbaru, moden) ("Art Nouveau", "Jugendstil"), arah gaya dalam seni Eropah dan Amerika. 19 - permulaan abad ke-20 Wakil-wakil "modenisme" menggunakan cara teknikal dan membina baharu, perancangan percuma, dan hiasan seni bina asli untuk mencipta bangunan yang luar biasa, dengan tegas, yang kesemuanya tertakluk kepada satu irama hiasan dan reka bentuk kiasan dan simbolik (H. van de Velde dalam Belgium, J. Olbrich di Austria, A. Gaudi di Sepanyol, C. R. Mackintosh di Scotland, F. O. Shekhtel di Rusia). Seni halus dan dekoratif "moden" dibezakan oleh puitis simbolisme, irama hiasan garisan mengalir yang fleksibel, dan corak bunga yang digayakan.

MOSAIK- ini adalah gambar yang terdiri daripada petak berwarna kecil. Untuk mozek, smalt paling kerap digunakan - sejenis kaca, dan bahan lain - jubin seramik, batu baka yang berbeza. Orang ramai telah menghiasi rumah mereka dengan mozek sejak zaman purba. Siling dan dinding di rumah orang kaya di Rom Purba dipenuhi dengan corak smalt berwarna Di Mesir Purba, semasa penggalian makam Firaun Tutankhamun, sebuah takhta yang dihiasi dengan mozek batu berharga ditemui. Mozek yang diperbuat daripada jubin seramik berwarna dan batu diawet di dinding istana dan masjid di Timur Tengah. Di Eropah, mozek yang indah telah dipelihara di banyak gereja dan kuil. Mereka masih tidak kehilangan kecerahan dan bersinar mereka dan memukau penonton dengan kecantikan mereka. Di Rusia, mozek tersebar terima kasih kepada Mikhail Lomonosov. Dia mencipta makmal pertama di mana eksperimen dijalankan untuk mencipta smalt berwarna. Kemudian, Lomonosov mencipta kedua-dua kilang kaca berwarna dan bengkel mozek di St. Petersburg.

MONOGRAM(Greek, - garis mudah) - pada mulanya bermaksud imej yang dilukis dengan satu baris, kemudian - tanda yang terdiri daripada dua atau lebih huruf yang berkaitan, biasanya inisial; hari ini, ini adalah nama yang diberikan kepada surat atau imej yang diletakkan pada barangan rumah untuk menunjukkan pemiliknya. "Lengan bajunya tersangkut pada dulang, yang jatuh ke lantai. Di bahagian bawah terdapat huruf - E. K. Monogram yang elegan ini direka oleh salah seorang pereka terkenal Sweden. Huruf yang sama - E. K. - diulang berkali-kali dalam reka bentuk lantai , di dinding di ruang menunggu terdapat E.K.

LENCANA- muncul sebagai jalur pada pakaian, berfungsi sebagai tanda khas hamba atau mereka yang mengikuti raja atau seseorang dari keluarga diraja. Kini digunakan sebagai tanda kepunyaan kelas sosial tertentu, ke sekolah, universiti, organisasi, dll., atau untuk menunjukkan pangkat. Shakespeare menggunakan perkataan itu sebagai metafora: Shylock dalam The Merchant of Venice berkata, "Kesabaran adalah lencana bangsa kita." Bagi En. Pritchard, watak dalam The Wayward Bus Steinbeck, kot bulu "... berfungsi sebagai lencana status mereka. Ia mentakrifkan mereka sebagai makmur, konservatif dan berpuas hati dengan kehidupan." Dihasilkan di Amerika Syarikat lencana, tuangkan dalam logam, plastik, dll., dan mereka dipanggil "butang" - butang, kerana tanda-tanda pertama itu dihasilkan oleh kilang butang dan kelihatan seperti butang. "Butang" ini mempunyai pin di bahagian belakang (sambungan ini telah dipatenkan pada tahun 1893 oleh Syarikat Whitehead dan Hog ​​Newark, New Jersey).

NAMA PRODUK ATAU JENAMA(nama dagangan) ialah nama yang digunakan oleh pengguna untuk membezakan produk atau kumpulan produk tertentu daripada produk pengganti.

MASIH HIDUP- perkataan Perancis, ia bermaksud "sifat mati", iaitu sesuatu yang tidak bernyawa. Dalam masih hidup, artis menggambarkan pelbagai objek yang mengelilingi kita dalam kehidupan. Ini boleh menjadi barangan rumah, contohnya, pinggan mangkuk, alat. Atau apa yang alam memberi kita - buah-buahan, sayur-sayuran, bunga. Selalunya dalam kehidupan masih hidup kita melihat kedua-dua objek harian dan hadiah alam semula jadi.

NEO-PLASTIKISME(Neoplasticism Belanda), gerakan dalam seni Belanda yang dikaitkan dengan majalah seni bina dan seni "Style" (1917-28). Dia mengemukakan idea "keharmonian sejagat", yang terkandung dalam bentuk "tulen", secara umum secara geometri. Setelah memberikan hasil yang bermanfaat dalam seni bina dan industri seni (P. Aud, G. Rietveld), neoplastik dalam seni kuda (P. Mondrian) telah dinyatakan dalam penciptaan salah satu varian lukisan abstrak - gabungan satah segi empat tepat yang besar, dicat dalam warna primer spektrum.

FIGUREHEAD(kapal) - patung yang diukir dari kayu pada "haluan" kapal. Adalah dipercayai bahawa figura itu mengandungi jiwa kapal dan dilayan dengan penuh hormat; ia kelihatan sangat tidak munasabah untuk berangkat tanpa angka sedemikian.

IMEJ(dalam psikologi) - gambaran subjektif tentang dunia, termasuk subjek itu sendiri, orang lain, persekitaran spatial dan urutan peristiwa temporal. Imej artistik adalah kategori estetika, cara dan bentuk penguasaan kehidupan melalui seni; cara menjadi karya seni.

GAMBAR- lihat Ikon

GAJI- dalam seni Rusia kuno: hiasan permukaan hadapan ikon (lihat) atau pengikatan Injil, dibuat menggunakan teknik mengejar dan timbul dari kepingan emas atau perak. Dalam lukisan ikon, bingkai telah digunakan sejak abad ke-16. dan menjadi meluas pada abad ke-17. Dalam bentuk yang dibangunkan, ia meliputi lukisan ikon hampir keseluruhannya, kecuali tangan dan muka.

ORIGINAL(dari Latin Originalis - asal). Dalam bidang seni halus, karya seni yang tulen, berbanding dengan tiruan, salinan (lihat) atau pengeluaran semula. Istilah asli juga digunakan untuk menunjuk karya seni yang berfungsi sebagai model untuk salinan. Dalam erti kata ini, mana-mana karya, termasuk yang tidak sahih, boleh menjadi asli.

HIASAN. Perkataan "hiasan" berasal daripada perkataan Latin "ornamentum", yang diterjemahkan sebagai "hiasan". Hiasan ialah corak dengan corak yang diulang dalam susunan tertentu. Perhiasan yang terdiri daripada garisan dan bentuk geometri dipanggil geometri. Hiasan yang terdiri daripada daun, beri, dan bunga dipanggil bunga. Corak hiasan boleh dibuat dari apa sahaja - dari burung, rama-rama, rumah haiwan, dan juga huruf dan perkataan. Hiasan itu boleh dicat pada objek yang berbeza, atau boleh diukir pada perabot kayu. Anda juga boleh melihat corak yang disulam dengan benang berwarna pada tuala dan alas meja. Untuk masa yang lama, tukang yang membuat hidangan dan perabot, dan membina istana, menghiasi karya mereka dengan corak yang indah. Setiap bangsa mempunyai perhiasan tersendiri. Corak geometri Yunani Purba tidak boleh dikelirukan dengan corak bunga Rusia atau Ukraine. Lukisan rimbun istana timur berbeza daripada corak geometri Mesir Purba yang jelas.

PAVOLOKA menyeret, meletakkan - dalam teknologi lukisan Rusia kuno, sekeping kanvas dilekatkan pada permukaan papan sebelum menggunakan gesso (lihat)

PALET- Ini adalah papan kayu nipis berbentuk segi empat tepat atau bujur dengan lubang. Artis memerlukan palet untuk bekerja dengan cat minyak. Artis memegang palet di tangan kirinya, memasukkannya ke dalam lubang ibu jari. Di sepanjang tepi palet dia memerah cat keluar dari tiub, dan di tengah palet dia mencampurkan cat, mencapai warna yang dikehendaki. Setiap artis mempunyai warna kegemarannya sendiri. Sesetengah orang suka melukis gambar tanpa menggunakan banyak warna yang berbeza. Sementara yang lain lebih suka kepelbagaian dan kecerahan warna dalam karya mereka. Dalam kes pertama, mereka mengatakan tentang artis bahawa dia mempunyai "palet terkawal." Dan pada yang kedua - "palet yang kaya dan cerah." Iaitu, palet juga dipanggil cat yang digunakan oleh artis dalam karyanya.

MONUMEN- karya arca monumental yang didirikan untuk menghormati orang atau peristiwa tertentu.

MONUMEN SENI- karya seni yang dicipta dalam sejarah masa lalu dan menarik minat sejarah seni sebagai sains. Istilah ini digunakan secara meluas dalam sejarah seni dan amalan muzium.

PARSUNA("orang" yang diputarbelitkan). Nama karya genre potret di Rusia pada separuh kedua abad ke-16-17. Potret sekular pada era itu masih jarang dan hanya menyampaikan persamaan potret secara bersyarat, tetapi dari segi ciri gaya ia berkait rapat dengan lukisan ikon: tulisan satah dan corak ikon tertentu telah dipelihara. Lazimnya, parsuna dibuat menggunakan teknik tempera telur. Beberapa potret awal zaman Peter the Great (potret Yakov Turgenev, Naryshkina dengan kanak-kanak, dll.) Adalah tanda-tanda genre peralihan - dari parsuna ke potret.

PARURA- satu set barang kemas, dipilih mengikut bahan, warna dan reka bentuk hiasan. Terdapat parure yang besar, atau penuh, serta separuh parure. Parure termasuk banyak barang. Ini boleh jadi agraf, pengancing, feronniere (lihat), cincin, gelang, anting-anting, kerongsang, manset dan juga butang. Kadangkala parure ialah diadem yang sepatutnya dipakai pada majlis-majlis khas. Istilah "parure" bertahan sehingga akhir abad ke-19.

PASTEL. Perkataan pastel berasal daripada perkataan Itali "pasta", yang bermaksud "doh". Doh pastel dicampur daripada kapur, damar dan serbuk berwarna. Kemudian doh yang dihasilkan digulung menjadi kayu dan dikeringkan. Pastel bagus kerana ia mempunyai banyak warna setiap warna dan boleh digunakan untuk membuat peralihan yang lancar dari satu warna ke warna lain. Pastel bukan cat, tetapi pensel. Tetapi kerana kecerahan warna, kerja yang dilakukan dalam pastel dipanggil lukisan. Pastel mudah larut dengan air dan dalam kes ini anda boleh melukis dengannya dengan cara yang sama seperti cat air. Untuk memastikan lukisan pastel tidak kehilangan kecerahannya, fiksatif khas digunakan.

PATINA(Bahasa Itali: Patina). Salutan oksida pelbagai warna (dari hijau hingga coklat) pada karya arca atau seni hiasan yang diperbuat daripada gangsa atau tembaga. Istilah patina sering digunakan untuk marmar.

PEMANDANGAN(paysage Perancis). Dalam makna istimewa: genre seni halus yang didedikasikan untuk pembiakan semula jadi atau alam semula jadi yang diubah suai manusia. Karya seni yang berasingan daripada genre yang sepadan juga dipanggil landskap. Landskap ialah lukisan yang menggambarkan alam semula jadi. Landskap pertama muncul pada abad ke-18. Sehingga masa ini, artis juga melukis alam semula jadi, tetapi ini bukan perkara utama dalam karya mereka. Sehingga abad ke-19, penggambaran alam semula jadi dalam lukisan adalah seperti latar belakang untuk potret atau peristiwa. Lukisan landskap sangat pelbagai. Terdapat kanvas di mana artis cuba menyampaikan keindahan tempat tertentu dengan tepat. Dan terdapat kerja-kerja di mana perkara utama adalah keadaan alam semula jadi - keindahan pagi musim sejuk yang cerah, keindahan awal musim luruh, bunga musim bunga yang subur di taman. Pada asasnya, artis melukis landskap "dari alam semula jadi" - mereka memilih sudut alam semula jadi yang mereka suka, memilih tempat dari mana mereka akan melukis dan menghabiskan berjam-jam, dan kadang-kadang hari, di sini, mencipta landskap mereka di atas kanvas atau kertas.

CLOISON ENAMEL- lihat enamel.

PERSONIFIKASI- memberi objek hidup atau tidak bernyawa, atau konsep abstrak seperti "kemenangan" atau "industri", bentuk manusia atau sifat manusia. Sebagai contoh, kematian digambarkan sebagai rangka atau figura dalam jubah putih dengan sabit. Personifikasi kerajaan Amerika dan Amerika Syarikat secara keseluruhan ialah "Pakcik Sam" - seorang lelaki tinggi, kurus dengan janggut kelabu, berpakaian seluar dengan jalur putih dan merah, jaket biru dan topi tinggi dengan bintang di atasnya. bermula Semasa Renaissance Itali, imej "kebebasan" dalam bentuk seorang wanita adalah popular, bersama-sama dengan angka yang mewakili "keamanan" dan "kelimpahan". Yang paling popular, Patung Liberty Amerika (hadiah dari Perancis pada tahun 1885) kini berdiri di pintu masuk ke Pelabuhan New York dan memegang obor yang menyala di tangannya - simbol "pencerahan". Personifikasi wanita pertama Great Britain ialah Britannia (sebagaimana orang Rom dipanggil Britannia), yang muncul pada syiling semasa pemerintahan maharaja Rom Hadrian (117-138 SM); pada tahun 1672, imejnya muncul pada syiling sekali lagi dalam bentuk sosok duduk dengan perisai dan tombak. Britannia telah dipaparkan pada syiling satu sen sehingga perpuluhan pada tahun 1971.

PETROGLYPH(dari bahasa Latin, "petra" - batu) - imej yang diukir pada batu sejak zaman prasejarah.

PETROGRAM- lukisan atau inskripsi di atas batu.

SEAL(Bahasa Inggeris, "seal" - meterai, kembali ke bahasa Latin, "sigillum" - meterai, dan ini, seterusnya, berfungsi sebagai kecilan "signum" - tanda) - biasanya lambang atau tanda yang diukir dalam logam, digunakan untuk cetakan pada kertas atau lilin sebagai simbol pengenalan pemilik atau kuasa yang diterima. Sejarah penggunaan anjing laut bermula pada kira-kira milenium ke-3 SM. e., kepada seni orang Sumeria purba, yang meterainya adalah piktogram yang diukir pada batu yang mengenal pasti pemiliknya; Kesan dibuat pada tanah liat basah, memutarkan tepi meterai dalam bulatan.

PIGMEN(dari bahasa Latin pigmentum). Dalam teknologi seni halus - serbuk berwarna, yang merupakan komponen penting dalam semua jenis cat sebagai bahan artistik. Pigmen menentukan kualiti warna cat; Bergantung pada pengikat yang dicampur dengan pigmen, perbezaan dalam sifat teknikalnya diperolehi, sebagai contoh, perbezaan antara cat air dan pastel.

PICTOGRAM- imej grafik yang bergaya dan mudah dikenali, dipermudahkan untuk memudahkan persepsi visual. Tujuannya adalah untuk meningkatkan ciri ciri objek yang digambarkan. Skim ini mudah: gergaji - diiktiraf - difahami. Saya melihatnya kerana dia menarik perhatian; mengenali apa yang digambarkan di atasnya; Saya faham apa sebenarnya yang dia nak beritahu awak. Piktogram (Latin, "pictus" - dilukis) ialah imej yang digunakan sebagai simbol dalam sistem tulisan awal. Sebagai contoh, bulan sabit digunakan untuk mewakili bulan, dan garisan beralun digunakan untuk mewakili air. Biasanya ini adalah tanda yang sepadan dengan beberapa objek; digunakan untuk menyediakan maklumat yang lebih khusus yang menonjolkan ciri tipikalnya. Oleh itu, tulisan piktografi ialah tulisan menggunakan piktogram, seni merekod peristiwa atau menyatakan idea dalam lukisan, serta menggambarkan data statistik dan hubungan dalam graf, rajah, simbol dan kaedah yang serupa.

PLAGIARISM Menyatakan karya orang lain sebagai penerbitan anda sendiri atau tidak sah terhadap karya orang lain di bawah nama anda sendiri, peruntukan kepengarangan.

PLASTIK(daripada Yunani Plastike - arca). Dalam seni halus: 1) teknik arca daripada bahan lembut; dalam erti kata yang diperluas - sama seperti arca. 2) Seni plastik - ciri khusus dan kelebihan pemodelan volumetrik dalam karya arca, lukisan atau grafik.

BERENANG, BERENANG- dalam ikon - melukis dengan "terapung", iaitu salah satu teknik untuk melaksanakan muka (dan bahagian terbuka badan yang lain), dicirikan oleh peralihan lancar dari bahagian gelap ke bahagian terang. Dalam lukisan minyak - lapisan, gabungan (berdasarkan prinsip penonjolan) lapisan cat yang paling nipis. Ini juga terpakai terutamanya pada imej muka dan bahagian badan yang terdedah.

TALI PINGGANG- dalam seni bina - hiasan pada bangunan dalam bentuk protrusi berprofil, terletak di dinding pada ketinggian tertentu dan mengelilingi keseluruhan bangunan.

ULANGAN- dalam seni halus: salinan karya seni pengarang dalam saiz asal (kadang-kadang lebih kecil daripadanya). Pengulangan mungkin menyimpang dari asal dalam butiran kecil. Rabu. doublet, replika, varian.

SKRIP- dalam seni visual: karya seni asli, seperti yang dibezakan daripada salinan, pengeluaran semula atau pemalsuan.

MENGECAT- peringkat persediaan kerja pada lukisan yang dilakukan menggunakan teknik lukisan minyak pelbagai lapisan. Istilah underpainting juga digunakan dalam jenis teknik lukisan yang lain, terutamanya jika kerja bermula dengan lapisan cat cecair yang paling nipis ("pengisaran"). Pengecatan bawah biasanya dilakukan dengan lapisan cat yang nipis dan boleh menjadi monokromatik atau pelbagai warna.

KANVAS- lihat Kanvas.

POTRET- salah satu genre (lihat) lukisan, arca dan grafik, didedikasikan untuk imej orang tertentu yang khusus. Karya seni berasingan yang tergolong dalam genre potret juga dipanggil potret. Potret boleh menggambarkan beberapa orang pada masa yang sama (gandingkan potret, potret kumpulan, termasuk sekurang-kurangnya tiga aksara). Potret ialah imej satu atau beberapa orang dalam lukisan atau arca Potret pertama muncul beberapa ribu tahun dahulu di Mesir kuno. Ini adalah gambar batu besar firaun Mesir. Untuk membuat arca sedemikian, beribu-ribu orang bekerja selama beberapa tahun. Mengapa potret menarik? Melihat imej orang yang hidup beberapa ratus tahun yang lalu, kita melihat sejarah umat manusia. Lagipun, dalam potret artis menyampaikan bukan sahaja penampilan seseorang - pakaian, gaya rambut, perhiasan, tetapi juga watak - wajah pahlawan yang berani, wajah lembut wanita. Terutama menarik ialah potret terkenal tokoh sejarah. Lagipun, artis adalah sezaman dengan mereka yang mereka gambarkan dan oleh itu dengan tepat menyampaikan penampilan dan watak mereka.

PROJEK(dari Latin projectus, lit. - dilemparkan ke hadapan) 1) satu set dokumen (pengiraan, lukisan, dll.) untuk penciptaan sebarang struktur atau produk. 2) Teks awal dokumen. 3) Konsep, rancangan.

REKA BENTUK, proses mencipta projek - prototaip, prototaip objek yang dicadangkan atau mungkin, nyatakan. Bersama-sama dengan jenis tradisional (seni bina dan pembinaan, kejuruteraan mekanikal, teknologi, dll.), arahan bebas mula muncul: reka bentuk sistem mesin manusia, proses buruh, organisasi, alam sekitar, sosial, kejuruteraan-psikologi, genetik, dll.

BILAS- dalam pemulihan lukisan: membebaskan permukaan karya seni daripada mencemarkan lapisan habuk dan jelaga, kadangkala dengan penyingkiran separa lapisan varnis.

PENDAFTARAN- dalam teknik lukisan minyak: peringkat utama pelaksanaan kanvas besar, yang mengikuti cat bawah (lihat), sayu sebelum (lihat "lukisan berbilang lapisan"). Bilangan pendaftaran bergantung pada kemajuan kerja artis; setiap daripada mereka berakhir dengan cat kering sepenuhnya. Dalam erti kata yang luas dan tidak tepat, cat bawah kadangkala dipanggil cat bawah, serta sebarang kerja semula kanvas yang sudah siap atau butirannya (termasuk nota bukan pengarang - lihat kemas kini).

PROFIL. Imej seseorang dari sisi, apabila hanya separuh muka kelihatan, dipanggil "profil". Kadangkala gambar profil membolehkan anda menggambarkan ciri muka dengan lebih baik. Imej profil boleh dilihat dalam kedua-dua lukisan dan arca.

SENI GUNAAN- bidang seni yang karyanya adalah objek yang dilaksanakan secara artistik untuk tujuan utilitarian. Konsep "seni gunaan" hampir dengan konsep "seni hiasan". Kebanyakan barangan rumah artistik melaksanakan kedua-dua fungsi hiasan dan utilitarian, jadi kedua-dua konsep ini sering diganti konsep umum SENI HIASAN DAN GUNAAN.

PELARUT- dalam teknik dan teknologi lukisan: bahan cecair dan komposisi yang dicampur oleh artis dengan cat semasa bekerja untuk memberikan sifat yang dikehendaki pada lapisan cat. Dalam lukisan cat air, air digunakan untuk tujuan ini; dalam tempera - emulsi dicairkan dengan air; dalam minyak - minyak, varnis, turpentin, pinene, minyak tanah, dll. Bergantung pada pelarut, lukisan minyak pada primer biasa boleh menjadi matte atau berkilat, telus atau padat, cepat kering atau lambat kering, dsb.

SUDUT(Raccourcir Perancis - memendekkan, memendekkan). Pengurangan perspektif bentuk objek, membawa kepada perubahan dalam bentuk biasa. Pemendekan biasanya merujuk kepada penguncupan yang dinyatakan secara mendadak yang berlaku apabila memerhati objek dari atas atau bawah, terutamanya dari dekat.

PENJANAAN SEMULA(dari Latin Regeneratio - kelahiran semula, pembaharuan). Istilah pemulihan bermaksud pemulihan lapisan varnis yang ternoda dalam lukisan yang telah kehilangan ketelusannya dengan mendedahkannya kepada wap alkohol. Penjanaan semula digunakan secara meluas dalam amalan muzium dan pemulihan.

REPLIKA(Replika Perancis). Dalam bidang seni halus: salinan karya pengarang yang berbeza saiz daripada yang asal. Seperti pengulangan, replika boleh mengubah suai butiran kecil asal. Rabu. Doublet, Pengulangan, Variasi.

BENANG. Seorang tukang boleh mengukir reka bentuk pada sekeping kayu, batu atau tulang khas sesetengah haiwan. Ini dilakukan dengan alat khas yang serupa dengan pisau dan dipanggil ukiran. Seni ukiran sudah lama muncul. Di Rusia dan tempat-tempat lain yang kaya dengan hutan, rumah sentiasa mempunyai banyak kayu balak, serpihan, dan sisa-sisa akar pokok. Terdapat sangat sedikit logam pada masa itu, dan banyak perkara yang diperlukan untuk isi rumah diukir dari kayu - sudu, tong, pemegang untuk alat kerja. Ada yang mengukir benda-benda sedemikian secara ringkas dan tanpa sebarang kekecohan, dan beberapa tukang cuba untuk menjadikan objek itu cantik. Pengrajin sedemikian meningkatkan kemahiran mereka dan mengajar ukiran kepada anak-anak mereka. Pengrajin menutup perabot dengan ukiran yang indah: belakang kerusi dan katil, penutup dada. Mereka menghiasi rumah dengan corak kayu. Kami membuat mainan yang rumit untuk kanak-kanak. Terdapat sedikit tumbuh-tumbuhan di utara, tetapi artis ukiran tinggal di sana sebelum ini dan masih wujud di sana. Pengrajin Chukotka dengan mahir mengukir figura kecil dari walrus atau tulang mamot. India terkenal dengan pengukir gadingnya. Orang Jepun membuat arca kecil - netsuke dari batu. Pavel Bazhov menggambarkan pengukir batu Ural dalam kisah dongengnya. Ukiran adalah seni hiasan dan gunaan.

PEMULIHAN(Latin Restauratio - pemulihan). Dalam bidang seni halus: pemulihan karya seni yang rosak atau merosot menggunakan kaedah saintifik, dengan matlamat memperbaharuinya dengan ketepatan maksimum dan menjadikannya lebih tahan lama. Pemulihan lukisan, sebagai contoh, termasuk menukar lapisan varnis, membersihkan nota bukan pengarang, mengukuhkan lapisan cat (lihat), membaiki pecah, pendua, memindahkan (lihat) ke tapak baru, dll. Kehilangan kecil lapisan cat biasanya dipulihkan dengan pendaftaran dalam sempadan yang hilang (dalam lukisan minyak - dengan bahan cat asing diikuti dengan varnis). Kadangkala pemulihan juga dipanggil pembinaan semula karya seni yang sebahagiannya dipelihara.

REFLEK- (dari Lat. Reflexus - refleksi). Dalam seni halus: salah satu elemen utama lukisan cahaya, dikaitkan dengan kesan pencahayaan cahaya yang dipantulkan. Kesan tunggal cahaya pantulan jatuh pada objek atau mana-mana bahagiannya (terutamanya berlorek) daripada objek bercahaya bersebelahan, dari langit, dsb., juga dipanggil refleks. Istilah ini terpakai kepada alam semula jadi dan imejnya.

LUKISAN- sejenis grafik artistik berdasarkan cara teknikal dan keupayaan melukis. Tidak seperti lukisan, lukisan dilakukan dengan agen pewarna pepejal (pensel, sanguine, arang, dll.) atau dengan pen, berus, dakwat atau cat air. Cara lukisan ekspresif adalah, sebagai peraturan, strok, tempat, garis. Lukisan sedemikian boleh sama ada lakaran ringkas daripada kehidupan atau gubahan grafik yang lengkap, termasuk ilustrasi, karikatur atau poster asal. Lukisan adalah salah satu jenis seni halus yang paling kuno. Pada zaman dahulu, apabila belum ada tulisan, nenek moyang kita menggunakan lukisan untuk menyampaikan sikap mereka kepada dunia sekeliling mereka. Sehingga hari ini, ahli arkeologi menemui imej haiwan di dalam gua di mana orang primitif pernah hidup. Nenek moyang kita melukis di atas batu dengan arang, kepingan oker, dan menconteng lukisan dengan batu tajam. Pada masa kini, seni lukisan tidak dilupakan. Semua artis, sebelum mencipta lukisan atau arca, membuat lukisan pensel kerja masa depan. Ini dipanggil "Lakaran". Tetapi lukisan digunakan bukan sahaja sebagai bantuan kepada artis dalam karyanya. Lukisan juga boleh menjadi karya seni. Lukisan dibuat dengan pensel, arang, sanguine dan dakwat yang berbeza. Lorek dalam lukisan dibuat menggunakan lorekan. Pukulan yang jarang dan lemah memberikan latar belakang yang terang, telus, dan pukulan yang kerap dan kuat memberikan latar belakang yang gelap.

CAT- lukiskan rupa sesuatu, di atas kertas, di dinding, dsb.

ROCOCO(rococo Perancis). Pergerakan gaya yang berkembang pada abad ke-18, terutamanya di Perancis semasa pemerintahan dan pemerintahan Louis XV. Rococo timbul sebagai gaya hiasan terutamanya, dikaitkan dengan perayaan mahkamah dan hiburan golongan bangsawan. Kegembiraan, hiburan ringan, keanggunan aneh - ciri ciri Rococo terutama ditunjukkan dalam tafsiran hiasan dan hiasan seni bina dan seni gunaan. Hiasan kalungan, cengkerang, bunga, keriting, garisan melengkung yang berjalin yang rumit menutupi struktur bangunan, memberikan perkakas dan perabot bentuk yang sangat rapuh yang tidak sesuai dengan tujuan yang dimaksudkan. Dalam lukisan Rococo, motif mitologi yang ditafsirkan secara sembrono ditanam, tema adegan "gagah" dan pastoral mendominasi: karya F. Boucher dan N. Lancret adalah tipikal. Pelbagai gaya Rococo yang lewat ialah Rocaille (dari bahasa Perancis rocaille - hiasan cangkang).

SARCOPHAGUS(bernyala Yunani. "pemakan daging"). Pada asalnya, ia adalah nama batu kapur yang kononnya cepat memusnahkan mayat orang mati dan oleh itu digunakan untuk membuat keranda. Oleh itu makna kiasan - keranda, makam kecil. Biasanya sarkofagus mempunyai reka bentuk seni bina atau dihiasi dengan arca atau lukisan. Sarcophagi Mesir purba mempunyai kepentingan artistik dan sejarah yang hebat. Beberapa sarcophagi biasanya dibuat untuk mumia firaun dan bangsawan. Yang dalaman - mumiform - diperbuat daripada kayu, emas, dan perak. Yang luar kadang-kadang diperbuat daripada batu. Doa ditulis pada sarkofagus dan mantra sihir dan menggambarkan dewa, adegan mitologi dan ritual.

SIJIL JENAMA(tanda pensijilan) - tanda yang menjamin asal dan kualiti produk, serta perlindungan undang-undangnya.

SIMBOL(Greek - tanda, isyarat, atribut, petanda, ikrar, kata laluan, lambang), tanda yang dikaitkan dengan objektiviti yang ditunjukkannya sedemikian rupa sehingga makna tanda dan subjeknya hanya diwakili oleh tanda itu sendiri dan didedahkan hanya melalui tafsirannya.

SIMBOLISME, arah dalam seni Eropah dan Rusia pada tahun 1870-1910-an; menumpukan terutamanya pada ekspresi artistik melalui simbol entiti dan idea intuisi, perasaan dan penglihatan yang kabur, selalunya canggih. Prinsip falsafah dan estetik simbolisme kembali kepada karya A. Schopenhauer, E. Hartmann, F. Nietzsche, dan karya R. Wagner. Cuba untuk menembusi ke dalam rahsia keberadaan dan kesedaran, untuk melihat melalui realiti yang dapat dilihat intipati ideal supra-temporal dunia (“dari yang nyata kepada yang paling nyata”) dan Kecantikannya yang “tidak dapat binasa” atau transendental, para simbolis menyatakan penolakan terhadap borjuasi dan positivisme, merindukan kebebasan rohani, firasat tragis perubahan sosio-sejarah dunia. Di Rusia, simbolisme sering dianggap sebagai "kreativiti hidup" - tindakan suci yang melampaui sempadan seni. Wakil utama simbolisme dalam kesusasteraan ialah P. Verlaine, P. Valery, A. Rimbaud, S. Mallarmé, M. Maeterlinck, A. A. Blok, A. Bely, Vyach. I. Ivanov, F. K. Sologub; dalam seni halus: E. Munch, G. Moreau, M. K. Ciurlionis, M. A. Vrubel, V. E. Borisov-Musatov; Dekat dengan perlambangan ialah karya P. Gauguin dan ahli kumpulan "Nabi", artis grafik O. Beardsley, dan hasil kerja ramai pakar Art Nouveau.

SIENNA- lihat Cat mineral.

SILUET. Pada abad ke-17, di bawah raja Perancis Louis XY, Etienne de Silhouette adalah menteri kewangan. Mereka banyak bercakap tentang dia cerita kelakar. Pada suatu hari, beberapa artis melukis karikatur beliau. Ia dibuat secara luar biasa - seperti bayang-bayang. Sejak itu, kaedah penggambaran ini mula dipanggil siluet, selepas nama menteri. Dalam siluet, figura orang dan objek dilukis sebagai titik hitam pejal. Dalam lukisan sedemikian adalah mustahil untuk menunjukkan ciri-ciri wajah seseorang atau sebarang butiran objek, jadi garis besar objek mestilah sangat ekspresif. Siluet bukan sahaja boleh dilukis, tetapi juga dipotong dari kertas dengan gunting.

SIMBOL(datang ke dalam bahasa Latin daripada sumbolon Yunani purba, yang, seterusnya, kembali kepada bentuk yang lebih kuno sumballein. diterjemahkan secara literal sebagai "membuang bersama") - pada asalnya perkataan ini menandakan sebahagian daripada objek, sebagai contoh, cincin yang dipecahkan separuh. , dua bahagian yang, apabila bertemu, boleh dikenal pasti sambungan keseluruhan. Pada masa ini, perkataan "simbol" mempunyai dua makna: yang pertama ialah imej yang seolah-olah bercakap bagi pihak beberapa objek, yang mungkin mempunyai bentuk yang sama sekali berbeza (contohnya, segitiga boleh menjadi simbol objek yang tidak mempunyai apa-apa segi tiga. ), atau konsep abstrak (contohnya, imej burung hantu adalah simbol kebijaksanaan). Makna kedua perkataan "simbol" ialah tanda bertulis yang menggambarkan beberapa kualiti, kuantiti atau proses.

IMBAS- kerawang - nama biasa untuk kerawang dalam Rus Purba' (lihat).

LIPAT- dalam seni Rusia kuno: ikon yang terdiri daripada beberapa bahagian lipatan dengan imej pada setiap daripada mereka atau pada satu pusat (yang terbesar). Lipatan tiga bahagian adalah perkara biasa, di mana bahagian tengah diliputi oleh dua kepak sisi.

Arca BENTUK KECIL- produk plastik kecil yang dibuat oleh industri seni dan kraf seni rakyat daripada porselin, tembikar, logam, tulang, batu, kaca atau plastik. Ini termasuk patung-patung genre, imej potret atas meja, semua jenis mainan - dari produk rakyat, kayu dan tanah liat, kepada produk kilang, dll. Tuangan besi kilang Kaslinsky di Ural sangat terkenal, dan di kalangan kraf rakyat - ukiran kayu mainan kampung Bogorodskoye, wilayah Moscow , mainan tanah liat dicat dari kampung Dymkovo wilayah Kirov, produk tulang tuan Utara, produk pemotong batu Ural.

Arca. Seni arca muncul beribu-ribu tahun dahulu. Karya arca yang paling kuno dibuat oleh tuan Mesir, Yunani dan India. Ini adalah patung tuhan yang disembah oleh orang zaman dahulu. Perkataan sculpture berasal daripada bahasa Latin "sculpere", yang bermaksud "untuk mengukir". Pengukir menggunakan pelbagai bahan dalam kerja mereka: mereka mengukir dari tanah liat, mengukir dari batu atau marmar, mengukir dari kayu. Selalunya arca dibuat dari logam - besi tuang atau gangsa. Untuk membuat patung atau monumen sedemikian, kosong (model) mula-mula dibuat daripada plaster dan kemudian dibuang dari logam. Kami sentiasa melihat imej dalam gambar dalam kedudukan yang sama. Arca boleh dilihat dari semua sisi.

GAYA, kesamaan sistem kiasan, cara ekspresi artistik, teknik kreatif, kerana perpaduan kandungan ideologi dan artistik. Kita boleh bercakap tentang gaya karya atau genre individu (contohnya, gaya novel Rusia pertengahan abad ke-19), gaya individu (cara kreatif) pengarang individu, serta gaya keseluruhan era atau pergerakan artistik utama, kerana perpaduan kandungan sosio-sejarah menentukan di dalamnya persamaan prinsip artistik dan kiasan, cara, dan teknik (seperti, sebagai contoh, dalam plastik dan seni lain, gaya Romanesque, Gothic, Renaissance, Baroque , Rococo, dan Klasikisme). Ciri-ciri gaya sastera jelas dimanifestasikan dalam ucapan artistik.

STRUKTUR dan. lat. peranti, struktur, komposisi, struktur, gudang.

SUREMATISME, gaya yang diletakkan oleh K. S. Malevich sebagai asas untuk eksperimen artistiknya pada tahun 1910-an, K. S. Malevich menganggapnya sebagai titik tertinggi dalam perkembangan seni (oleh itu nama itu berasal dari supremus Latin, "tertinggi, terakhir"), yang dicirikan dengan abstraksi geometri daripada angka termudah (segi empat sama, segi empat tepat, bulatan, segi tiga). Dengan syarat pengaruh yang besar mengenai konstruktivisme, seni perindustrian. Malevich sendiri dan pelajarnya (N. M. Suetin, I. G. Chashnik dan lain-lain) berulang kali menerjemahkan gaya Suprematist ke dalam projek seni bina, reka bentuk barangan rumah (terutamanya porselin artistik), dan reka bentuk pameran.

SUREALISME(Surealisme Perancis, lit. - super-realisme), gerakan dalam seni abad ke-20, yang mengisytiharkan sumber seni sebagai sfera alam bawah sedar (naluri, mimpi, halusinasi), dan kaedahnya - memecahkan logik sambungan, digantikan dengan persatuan bebas. Surrealisme muncul pada tahun 1920-an, membangunkan beberapa ciri Dadaisme (penulis A. Breton, F. Soupault, T. Tzara, artis M. Ernst, J. Arp, J. Miró). Sejak tahun 1930-an (artis S. Dali, P. Bloom, I. Tanguy) ciri utama surealisme ialah gabungan objek dan fenomena yang tidak logik paradoks, yang secara mahir diberi keaslian objek-plastik yang boleh dilihat.

TEMPERA- ini adalah cat. Tetapi selain itu, lukisan yang dilukis oleh mereka juga dipanggil tempera. Terdapat tiga jenis tempera, yang berbeza antara satu sama lain dalam kaedah pengeluaran. Tempera, diperbuat daripada gam arab, serupa dengan gouache dan digunakan untuk menulis di atas kertas. Satu lagi jenis tempera adalah serupa dengan cat minyak dan digunakan untuk melukis di atas kanvas. Jenis ketiga tempera dibuat dengan kuning telur dan digunakan untuk mengecat dinding. Cat tempera adalah terang. Mereka meringankan apabila kering. Tempera sering digunakan oleh artis Itali pada abad ke-13 - ke-14 untuk mengecat dinding katedral. Lukisan dinding yang indah oleh tuan Itali masih boleh dilihat di katedral Itali kuno.

TERRACOTTA(Bahasa Itali: Terracotta - dinyalakan. "tanah liat terbakar"). Dalam seni hiasan dan gunaan: produk tanpa kaca yang diperbuat daripada tanah liat berwarna (kuning atau merah) yang dibakar dengan struktur berliang. Terracotta boleh dicat sejuk (iaitu tanpa tembakan), seperti patung Tanagra antik atau mainan Vyatka Rusia. Dalam sejarah seni, terakota diwakili terutamanya oleh patung, pasu dan butiran hiasan seni bina. Dalam erti kata yang luas dan tidak tepat, terakota sering merujuk kepada sebarang produk yang diperbuat daripada tanah liat yang dibakar, tanpa mengira butiran teknologi atau ciri artistik.

ESTETIK TEKNIKAL- satu cabang sains yang mengkaji masalah sosio-budaya, teknikal dan estetik pembentukan persekitaran subjek yang harmoni yang dicipta melalui pengeluaran perindustrian untuk memastikan keadaan terbaik kerja, kehidupan dan orang lain. Estetika teknikal mengkaji sifat sosial reka bentuk dan corak pembangunan, prinsip dan kaedah reka bentuk artistik, masalah kreativiti profesional pembina artis (pereka).

TANDA DAGANGAN

TONDO(Bahasa Itali: tondo). Lukisan kuda-kuda berbentuk bulat, serta relief arca dalam bentuk bulatan. Biasanya, istilah tondo digunakan berkaitan dengan seni Renaissance Itali.

TINTING- dalam teknologi seni halus: 1) mewarnakan permukaan karya seni (atau bahannya) untuk tujuan khas. Dalam arca, tuangan plaster paling kerap diwarnakan - selalunya untuk meniru bahan lain. Nama patination ialah pewarnaan tuangan gangsa agar kelihatan seperti gangsa lama menggunakan bahan kimia. 2) dalam pemulihan lukisan minyak: mewarnakan primer pemulihan yang digunakan di tempat di mana lapisan cat telah hilang.

JENAMA(dalam erti kata sempit) - sebarang tanda, tanda, simbol, nama, perkataan yang digunakan oleh pengilang untuk menetapkan produk mereka. Walau bagaimanapun, konsep "Tanda Dagangan" (dalam erti kata luas) terdiri daripada banyak faktor. Ini adalah sejarah pembentukan syarikat, dan kuasa pengurus, dan hubungan dengan kakitangan, dan kualiti produk yang dihasilkan, dan kedudukannya yang tepat di pasaran, yang membolehkan untuk betul. syarikat pengiklanan. Perlu dipertimbangkan dengan lebih terperinci urutan mereka bentuk "Tanda Dagangan" yang membawa kepada hasil yang berkesan. Tanda dagangan (jenama) - simbol teks atau grafik yang menunjukkan produk atau kumpulan produk daripada satu pengeluar.

TERJEMAHAN- menukar ejaan huruf semasa menterjemah perkataan dari satu bahasa ke bahasa lain. Sebagai contoh, ejaan Cyrillic huruf "p" sepadan dengan versi Latin "r". Selalunya transliterasi paksa menyebabkan perkataan tidak dapat dikenali secara visual. Sebagai contoh, perkataan BOSCH (Jerman) dan BOS yang sepadan berbeza dalam bilangan huruf dan gayanya.

MASCAR- ini adalah cat hitam atau berwarna. Dakwat hitam dibuat dengan mencampurkan jelaga, gam, air dan bahan lain. Terdapat maskara cair dan kering dalam bentuk jubin dan kayu. Dakwat ditulis dengan pen poster dalam kerja reka bentuk dan digunakan dalam lukisan. Dakwat digunakan oleh artis grafik dalam kerja mereka. Warna pelbagai warna yang cantik dari hitam pekat hingga kelabu perak diperoleh dengan mencairkan dakwat dengan air dan melukis dengan berus. Selain itu, dakwat digunakan untuk melukis menggunakan bulu. Pen berfungsi dengan cara yang sama seperti pensel - meneduhkan permukaan. Kerja ini agak rumit oleh pengeringan pesat dakwat dan pembentukan bekuan hitam pada bulu, yang mesti sentiasa dibasuh dan disapu dengan kain. Di sebelah kanan anda melihat dua lukisan dakwat. Yang atas dilakukan dengan dakwat dan pen. Bawah - dengan berus.

UMBER- lihat Cat mineral.

TEKSTUR(dari bahasa Latin factura - pembahagian). Dalam lukisan dan arca: bahan, sifat ketara permukaan karya seni, digunakan sebagai cara untuk menggambarkan realiti dengan jujur. Perbezaan tekstur ditentukan, pertama sekali, oleh ciri-ciri alam semula jadi itu sendiri: dalam lukisan, sebagai contoh, bayang-bayang telus dan dalam biasanya disampaikan dalam lapisan cat yang nipis dan sekata, berbanding dengan tulisan yang tebal dan lega di tempat yang terang benderang. dan sorotan. Dalam arca, wajah seseorang, berbanding dengan pakaian atau rambutnya, dilaksanakan dengan lebih lancar, dsb. Sifat tekstur juga bergantung pada keupayaan teknikal bahan, pada sifat tugas (lakaran, sebagai contoh, tidak pernah dicat sebagai lukisan); pada skala imej, pada ciri individu artis.

PORSELAIN(Pharphuri Yunani moden). Dalam seni hiasan dan gunaan: hidangan, patung dan produk artistik lain yang diperbuat daripada tanah liat putih yang dibakar. Komposisi porselin adalah kaolin (tanah liat), feldspar, kuarza dan kapur, yang memberikan ketumpatan serpihan porselin, warna putih dan lut sinar dalam lapisan nipis. Biasanya, porselin disalut dengan sayu yang jelas; pengecualian adalah kek span. Porselin Cina adalah yang tertua, dicipta pada abad ke-7-8. AD Di Eropah Barat, porselin penuh diperoleh hanya pada tahun 1709. Komposisi dan teknologinya (diklasifikasikan oleh negara-negara Eropah) ditemui semula di Rusia oleh D.I. Vinogradov, yang meletakkan asas untuk pengeluaran porselin Rusia pada tahun 40-an. abad XVIII.

FAS. Perkataan "fas" berasal dari perkataan Perancis"muka" - muka. Jika potret itu dicat sedemikian rupa sehingga kita melihat seluruh wajah orang itu, dan matanya seolah-olah melihat ke dalam mata penonton, maka mereka mengatakan bahawa potret itu dicat dari hadapan. Imej hadapan ditemui bukan sahaja dalam lukisan, tetapi juga dalam arca. Di sebelah kanan adalah potret diri artis Rusia Karl Bryullov, dicat di hadapan.

FAIENCE(Faiance Perancis, dinamakan sempena bandar Itali Faenza). Dalam seni hiasan: produk yang diperbuat daripada tanah liat putih yang dibakar dengan kekotoran khas, struktur berliang halus, disalut dengan sayu lutsinar. Dalam penampilan, produk tembikar berkualiti tinggi Mereka sangat mengingatkan porselin, berbeza daripadanya, kecuali kehadiran keliangan, jika tiada lut sinar dan graviti spesifik yang lebih rendah. Skop penggunaan tembikar adalah luas; ia termasuk, bersama-sama dengan barangan plastik kecil dan perkakas, produk yang sangat besar (contohnya, panel dinding hiasan). Di Eropah, faience muncul pada pertengahan abad ke-18 dan dengan cepat menggantikan majolica yang rapuh dan berat yang wujud sebelum itu. Produk yang diperbuat daripada bahan berkualiti rendah, yang membentuk peralihan kepada tembikar, dipanggil semi-faience (lihat Seramik).

JIMAT(Portugis, "feitico" - azimat) - penjelajah Belanda pertama Guinea menggunakan perkataan ini untuk memanggil azimat penduduk tempatan. Azimat mereka dipercayai mempunyai kuasa ajaib. "Setiap orang mempunyai jimat kecilnya sendiri. Ia juga dipanggil azimat. Dalam beberapa kes ia adalah syiling, kad permainan atau pingat, kemudian juga pingat, walaupun kebanyakan mereka membawa anak patung kayu kecil bersama mereka." E. M. Roberts, "Pejuang Terbang" (1918).

PEMATUHAN(dari bahasa Perancis Fixer - untuk membaiki). Lihat Menyemat.

FILIGREE(dari Perancis Filigrane, dari Itali - filigrana). Barang kemas yang diperbuat daripada benang logam berpintal, terutamanya bengkok dalam bentuk keriting, diikat dengan pematerian dalam satu satah dan membentuk corak renda yang kompleks (melalui atau pada latar belakang yang licin). Benang kerawang biasanya diratakan sedikit. Kerawang diperbuat daripada emas, perak, tembaga dan paling kerap membentuk hiasan bergaya, coraknya kadangkala diwarnai dengan enamel. Kerawang juga merupakan nama yang diberikan kepada teknik membuat barang kerawang. Kerawang telah dikenali sejak zaman purba (Mesir Purba, Yunani kuno). Di Rusia ia telah digunakan sejak abad ke-10-11.

ENAMEL(dari bahasa Latin Finitis - batu yang keras dan berkilat). Penamaan enamel diterima dalam perhiasan Rusia kuno (lihat). Dalam produk enamel yang meluas pada abad ke-17, enamel digunakan untuk mengisi corak yang dibentangkan daripada benang kerawang (lihat kerawang). Apa yang dipanggil produk Usolsk abad ke-17 dan produk Rostov abad ke-18 mencapai kualiti yang sangat tinggi. Koleksi enamel yang luar biasa disimpan di Negeri ini. Dewan Senjata (Moscow). Teknik pembuatan dan bahan khas produk enamel yang sepadan juga dipanggil enamel.

TANDA JENAMA- bermaksud pengeluaran barang atau penyediaan perkhidmatan dijalankan oleh syarikat yang mempunyai tanda ini. Tidak seperti nama jenama, tanda kilang atau tanda jenama diletakkan hanya pada satu jenis produk tertentu Lazimnya, tanda syarikat, yang hari ini sering dipanggil "logo korporat" (dari perkataan "logogram"), ialah sebuah syarikat. nama, inisial, monogram atau imej grafik.

FLEITZ(dari Floz Jerman - lapisan, lapisan). Dalam lukisan: berus yang diperbuat daripada rambut lembut, dengan hujung yang tumpul, bertujuan untuk membuat peralihan yang tidak dapat dilihat dari nada ke nada dan untuk kaca. Pada masa ini, seruling hampir tidak pernah digunakan dalam proses mengecat. Dalam pemulihan: seruling digunakan untuk menutup lukisan dengan varnis.

OUTLIGEL- (Flugel Jerman - sayap) - sambungan sisi ke rumah; sebuah rumah kecil yang berasingan di halaman bangunan besar.

FLORISTIK- seni membuat bunga, menghiasi kehidupan seseorang dengan bunga dan tumbuhan, salah satu seni yang paling kuno. Setiap negara mempunyai sejarahnya sendiri, tradisinya sendiri, citarasa dan pengalaman hidupnya sendiri, dan akhirnya tumbuh-tumbuhannya sendiri, jadi seni menyusun dan membuat gubahan bunga dan tumbuhan boleh menjadi sangat berbeza, tetapi di mana-mana ia adalah cara yang sangat baik untuk mewujudkan kehidupan yang lebih indah dan menyenangkan. Keinginan untuk kecantikan adalah wujud dalam diri seseorang sejak lahir, tetapi ia tidak selalu berkembang. Tidak semua orang boleh menjadi seorang artis atau pengukir, tetapi semua orang boleh belajar memahami keindahan, yang mengubah jiwa manusia, menjadikannya lebih baik, lebih bersimpati, dan lebih kreatif.

SIPHER MESRA- itu adalah nama monogram emas dan berlian permaisuri pada haluan. Pembantu rumah kehormat memakainya di sebelah kiri dada.

FRESCO- perkataan ini berasal dari bahasa Itali "fresco", yang bermaksud segar, mentah. Fresco ialah teknik melukis dengan cat pada plaster segar dan lembap. Cat dicairkan dengan air bersih atau kapur. Lukisan dinding juga dipanggil karya yang dibuat menggunakan teknik ini. Seni fresco sangat kuno. Ia dikenali di Rus Purba, Byzantium, dan Rom Purba. Seniman mencipta lukisan dinding di dinding kuil dan gereja. Ini adalah imej orang-orang kudus, pemandangan dari kehidupan mereka.

GABLE- (Fronon Perancis) - dalam seni bina - penyiapan fasad bangunan, yang merupakan satah segi tiga, yang dihadkan di sisi oleh cerun bumbung, dan di pangkalan oleh cornice.

LATAR BELAKANG(French Fond - dinyalakan "bawah", "bahagian dalam"). Mana-mana bahagian gubahan bergambar atau hiasan berhubung dengan butiran "terjulur" (terutama latar depan) yang disertakan di dalamnya. Latar belakang bukan bergambar (biasanya dalam potret) dipanggil latar belakang neutral. Aksi dalam filem itu berlaku sama ada di dalam rumah, di antara alam semula jadi, atau di jalan bandar. Inilah yang dipanggil latar belakang dalam seni halus. Anda sering mendengar sesuatu seperti ini tentang lukisan: "Alyonushka" digambarkan dengan latar belakang hutan," atau "Potret dengan latar belakang tepi laut", atau "hidup masih berlatarbelakangkan tetingkap terbuka". Latar belakang adalah penting bagi artis untuk menunjukkan tempat di mana tindakan itu berlaku, untuk menunjukkan kaitan watak dalam gambar dengan tempat ini. Latar belakang membantu untuk merasakan suasana gambar Latar belakang boleh menjadi benar-benar licin Terutamanya pada latar belakang yang licin mereka melukis potret, tetapi dalam kes ini artis memilih warna latar belakang yang sepadan dengan imej orang yang potretnya.

DANA, kemudahan penyimpanan, bilik penyimpanan - di muzium: tempat untuk menyimpan pameran yang tidak digunakan pada masa ini: lukisan, lukisan, ukiran, arca dan objek seni gunaan. Dana dibahagikan mengikut jenis kutipan. Dalam setiap daripadanya, pameran disimpan dalam keadaan suhu dan kelembapan yang diperlukan untuk penyimpanannya.

FRIG, surat Fryazhsky ialah nama Rusia Lama untuk penyimpangan amalan lukisan ikon daripada kaedah penggambaran konvensional dan kanonik ke arah kebenaran luaran yang lebih besar. Istilah ini sering merujuk kepada kajian model Eropah ("Fryazhsky" bermaksud "asing") dan biasanya digunakan berkaitan dengan lukisan separuh kedua abad ke-17.

KANVAS, kanvas - dalam lukisan: tapak (lihat) beberapa fabrik, terutamanya dalam bentuk prima. Kadang-kadang kain itu sendiri (linen, rami, jut, dll.) dipanggil kanvas jika ia bertujuan untuk melukis. Istilah "kanvas", diambil dalam makna kiasannya, menunjukkan kerja lukisan secara keseluruhan. Dalam lukisan, kanvas adalah linen kasar atau kain kapas di mana, selepas rawatan khas, seseorang melukis dengan cat minyak. Pertama, kanvas diregangkan ke atas pengusung dan dipaku. Kanvas kemudiannya disemai dengan campuran kapur dan gam. Ini dilakukan kerana kanvas biasa yang tidak bersedia menyerap cat dan, selepas pengeringan, cat menjadi pudar dan lebih gelap. Selalunya perkataan "kanvas" dan "kanvas" digunakan dan bukannya perkataan "gambar". Apabila mereka mengatakan ini, mereka bermaksud lukisan yang dilukis dengan cat minyak di atas kanvas.

NOMBOR(Arab, "digit" - kosong, bebas) - pada mulanya perkataan ini adalah nama simbol yang digunakan oleh orang Arab dan Hindu untuk menunjuk sifar dengan sendirinya ia tidak bermakna apa-apa, tetapi apabila diletakkan di sebelah, ia meningkatkan nilai sepuluh kali ganda. Mungkin begitu ciptaan terhebat tamadun manusia selepas roda dan abjad. Zero telah dicipta sekitar 600 SM. e. Ahli matematik Hindu; di Eropah ia diperkenalkan oleh ahli matematik Itali Leonardo Fibonacci pada tahun 1202. Menjelang pertengahan abad ke-16, perkataan "nombor" telah merebak ke semua tanda Arab yang digunakan untuk mewakili nombor. Daripada "digit" datang perkataan "cipher," yang menandakan sistem kod yang menjadikan apa yang ditulis hanya boleh diakses oleh mereka yang mempunyai kunci. Penamaan ini timbul kerana lajur nombor sering digunakan sebagai sifir.

ASAS- (Zokkolo Itali) - 1) dalam seni bina - asas dinding atau tiang, biasanya menebal ke arah bawah dan berprofil. EKSPOSISI (lat. Expositio - pembentangan, penerangan). Berhubung dengan seni visual: prinsip dan susunan penempatan karya seni yang dipamerkan untuk tontonan.

PAMERAN(Latin: Exhibitus - dipamerkan). Dalam bidang seni halus: karya seni yang dipamerkan untuk tontonan di pameran atau muzium.

ENAMEL(E-mel Perancis) atau enamel Rusia Lama (lihat) - sebutan yang diterima dalam barang kemas untuk kaca boleh lebur, membentuk filem nipis, telus atau legap, tidak berwarna atau berwarna pada permukaan produk yang dihias atau logam berharga atau ringkas. Asas enamel perhiasan adalah kaca dengan campuran satu atau satu lagi oksida logam, yang memberikan enamel warna tertentu (contohnya, oksida kobalt - biru, oksida tembaga - hijau, dll.) Ketelusan (ketelusan) enamel bergantung pada kehadiran dalam komposisinya lebih kurang plumbum, dan kelegapan - daripada nisbah% timah dalam komposisinya. Terdapat kira-kira 10 jenis atau kaedah menghias enamel pelbagai perhiasan yang diperbuat daripada emas, perak, tembaga dan logam lain. Sebagai peraturan, semua produk yang dihiasi dengan enamel menjalani tembakan berulang pada suhu dari 700C hingga 1000C, akibatnya enamel disatukan ke permukaan logam objek.

LAMBANG(Latin, "emblema" - karya mozek; berasal daripada bahasa Yunani "emballein" - to throw in) - dalam Glossography Blount (1656) ia ditakrifkan sebagai "karya seni yang diukir pada kayu atau bahan lain, seperti yang kita lihat pada meja atau papan catur" papan; biasanya digunakan untuk menyatakan prinsip moral dan terdiri daripada gambar dan inskripsi." Kira-kira 14 tahun sebelum itu, Thomas Fuller menulis dalam The Book of Truth of Saints and Commoners: “Saya suka Lambang Amal ini... seorang budak lelaki telanjang memberi madu kepada Lebah yang tidak bersayap.” Pada masa kini, lambang difahami sebagai perwakilan simbolik konsep atau idea: contohnya, sauh adalah simbol harapan; "kandil bercabang tujuh" - agama Yahudi; burung merpati adalah lambang keamanan. Dalam heraldik, lambang mencirikan pemiliknya dengan cara tertentu; dalam seni keagamaan, objek simbolik mengelilingi imej orang kudus. Dalam simbol sukan, ini ialah "jata besar" kelab atau pasukan (contohnya, pasukan kebangsaan). EPIGRAPH - inskripsi biasanya diletakkan pada monumen, bangunan, patung, batu nisan, dan lain-lain. Oleh itu, "epigraphy" ialah kajian tentang inskripsi yang diukir pada permukaan yang keras.

EPATAGE- tingkah laku menentang, gurauan skandal.

MENIRU- aktiviti meniru tanpa keaslian kreatif dalam mana-mana bidang intelektual.

ERGONOMI(Faktor Manusia). Ergonomik (dari bahasa Yunani ergon work dan nomos law) ialah disiplin saintifik dan gunaan yang berkaitan dengan kajian dan penciptaan sistem kawalan manusia yang berkesan.

LAKARAN(Esquisse Perancis - lakaran). Dalam seni visual: karya seni yang bersifat tambahan, yang merupakan lakaran persediaan karya yang lebih besar dan merangkumi konsepnya menggunakan cara komposisi asas. Pelaksanaan lukisan atau arca yang penting biasanya didahului oleh keseluruhan siri lakaran di mana artis mencari atau membangunkan struktur yang memuaskan untuk keseluruhannya. Dimensi dan teknik lakaran sangat pelbagai - ia boleh sama ada lakaran pensil cepat atau komposisi yang dibangunkan "dalam bahan". Mana-mana lakaran penuh harus memberi gambaran tentang kandungan ideologi dan kiasan utama karya utama yang diilhamkan oleh artis. Sebelum memulakan kerja pada lukisan, arca atau pemandangan untuk drama, artis membuat lukisan kerja masa depan. Lukisan sedemikian dipanggil lakaran. Lakaran menentukan bagaimana watak atau objek dalam karya akan ditempatkan dan bagaimana ia akan kelihatan. Jika kita bercakap tentang lukisan, maka dalam lakaran artis boleh menentukan palet warna lukisan masa depan. Sketsa banyak membantu artis dalam kerjanya. Di dalamnya, artis menyatakan pemikiran dan fantasinya tentang kerja masa depannya. Banyak lakaran guru besar adalah karya seni halus dalam diri mereka sendiri.

ETUDE(Bahasa Perancis: Etude - kajian). Dalam seni halus: karya yang bersifat tambahan dan saiz terhad, dibuat sepenuhnya daripada kehidupan demi kajian yang teliti. Melalui lakaran, artis membangunkan butiran lukisan atau gubahan arca yang dirancang, menyelesaikan isu khas amalan artistik yang timbul dalam kerjanya, dan meningkatkan kemahiran profesionalnya. Dalam seni realistik masa lalu, sehingga suku terakhir abad ke-19, lakaran itu sentiasa mengekalkan peranan bantunya. Dengan lukisan Impresionis, penilaian semula palsu lakaran itu muncul, akibatnya ia menggantikan lukisan itu. Artis Rusia Alexander Ivanov menulis lukisan terkenalnya "The Appearance of Christ to the People" selama lebih dari dua puluh tahun. Dia membuat beberapa lakaran dan banyak lakaran dengan cat untuk lukisannya. Lakaran juga merupakan lukisan awal untuk lukisan, tetapi tidak semestinya dibuat daripada kehidupan. Lakaran untuk lukisan oleh Alexander Ivanov dipamerkan di Galeri Tretyakov serta lukisan itu sendiri. Mereka adalah karya seni halus.

ESTAMP- cetakan dari papan ukiran. Ini sama seperti ukiran pada kayu, logam, linoleum atau batu. Cetakan boleh didapati dalam warna hitam dan putih. Papan dengan reka bentuk terukir dibuat oleh artis. Kemudian dia membuat lukisan ukiran daripadanya. Dan cetakan dalam bentuk potongan kayu muncul lama dahulu, pada abad ke-19. Tidak seperti lukisan, ia sangat murah dan oleh itu orang miskin boleh membelinya untuk diri mereka sendiri. Mencetak rumah berhias.

KEBOLEHGUNAAN(Kejuruteraan Kebolehgunaan) - satu set sifat alat yang mempengaruhi keberkesanan penggunaannya dalam aktiviti subjek tertentu, dan dinyatakan dalam kebolehgunaan alat ini, kemudahan pembangunan dan penggunaannya, kebolehulangan kemahiran yang diperoleh, a kekerapan kesilapan yang rendah, dan keseronokan subjektif. (Objek aplikasi untuk kebolehgunaan perisian ialah produk perisian. Objek aplikasi untuk kebolehgunaan web ialah tapak web.) Ini adalah disiplin saintifik dan gunaan yang berfungsi untuk meningkatkan kecekapan, produktiviti dan kebolehgunaan alatan perniagaan. Kebolehgunaan ialah kualiti penggunaan alat itu sendiri. Ia dinyatakan dalam mereka dan hanya ciri-ciri senjata yang bergantung kepada keberkesanan aktiviti.

Http://www.rosdesign.com/design...

Kamus istilah reka bentuk dicipta untuk membiasakan pemula dengan maksud beberapa konsep asas yang sering digunakan dalam bidang reka bentuk.

A

Penjajaran(penjajaran) – lokasi objek berbanding objek lain. Contohnya, kiri, kanan, tengah, dll.

B

Bahagian Belakang(belakang) - di web, ini adalah bahagian tapak yang tersembunyi dari mata pengguna biasa dan berjalan di bahagian pelayan. Berkenaan dengan CMS (lihat di bawah), bahagian belakang ialah bahagian pentadbiran sistem.

Garis dasar(garis dasar) - istilah digunakan berhubung dengan tipografi - ini adalah garis khayalan di mana semua huruf dalam baris itu berdiri.

Di Bawah Lipatan(luar skrin) - istilah itu berasal daripada perniagaan akhbar dan merujuk kepada sebahagian daripada kandungan tapak yang tidak sesuai dengan bahagian yang kelihatan pada skrin tapak atau aplikasi. Iaitu, untuk melihat kandungan ini, pengguna perlu menatal (menatal) halaman ke bawah.

Keluk Bezier(Keluk Bezier) ialah lengkung parametrik yang mewakili laluan vektor dalam grafik komputer. Ia sering dicipta menggunakan Alat Pen, dengan menyambungkan titik yang membolehkan anda menukar bentuk dan arah lengkung.

C

CMS(cms, kms, sistem pengurusan kandungan) – alat yang membolehkan anda mengurus tapak web. Biasanya, dalam CMS, kandungan dipisahkan daripada reka bentuk dan kefungsian tapak, yang memudahkan untuk menukar reka bentuk dan fungsi tanpa menjejaskan kandungan. Memudahkan orang yang tidak terlibat dalam reka bentuk dan pembangunan untuk membuat tapak web.

CMYK(smuk, smyuk, tsmik, tsmuk, smik) ialah skema pembentukan warna tolak yang digunakan terutamanya dalam percetakan. CMYK menggunakan empat warna - Cyan (cyan), Magenta (magenta), Kuning (kuning) dan blackK (hitam) untuk membentuk warna. Setiap nombor yang digunakan untuk menetapkan warna dalam CMYK mewakili peratusan cat warna tersebut yang membentuk gabungan warna.

CSS(Cascading Style Sheets) ialah bahasa formal yang digunakan untuk menerangkan penampilan halaman web yang ditulis menggunakan bahasa penanda HTML dan XHTML. CSS digunakan untuk menetapkan warna, fon dan penempatan blok individu pada halaman web.

D

DPI, PPI– bilangan titik (piksel untuk PPI) yang muat pada satu inci skrin.

F

Favicon– ini adalah ikon kecil (biasanya 16x16 piksel, kurang kerap 32x32 piksel) yang dipaparkan pada tab tapak dalam penyemak imbas berhampiran nama tapak.

Berat Font– menentukan ketepuan (ketebalan) aksara dalam teks.

Hujung Depan(frontend) – sebahagian daripada tapak yang dilaksanakan di sisi pengguna. Di web, reka letak HTML, gaya CSS dan JavaScript bertindak sebagai bahagian hadapan. Berkenaan dengan CMS, bahagian hadapan ialah bahagian hadapan tapak yang dilihat pengguna.

G

Grid(grid) - satu set garis menegak dan mendatar yang membentuk sistem untuk menyusun objek.

H

H.S.B.– skema pembentukan warna tiga saluran. Nama itu berasal dari huruf pertama perkataan Inggeris: Hue (warna), Ketepuan (ketepuan), Kecerahan (kecerahan).

K

Kerning(kerning) – jarak antara pasangan aksara tertentu: LA, Tr, Ta, Ty, Wa, WA, Wo, Ya dan lain-lain.

L

Halaman Pendaratan(halaman pendaratan) ialah halaman web yang dipasang dengan cara tertentu, tugas utamanya adalah untuk mengumpul maklumat hubungan daripada khalayak atau menjual produk.

Lapisan(lapisan) – digunakan dalam Photoshop untuk mengarang imej. Lapisan itu menyerupai timbunan helaian lutsinar; kandungan lapisan asas boleh dilihat melalui kawasan lutsinar lapisan di atas.

M

Margin(margin luaran) – inden luaran daripada elemen.

Mockups(mockup) – reka bentuk halaman siap sedia.

MVP– produk yang mengandungi set minimum fungsi yang diperlukan untuk operasi. Mencipta MVP membolehkan anda menilai betapa menariknya produk itu kepada orang ramai dan sama ada ia berbaloi untuk membangunkannya pada masa hadapan.

N

Navigasi(navigasi, menu) ialah sistem pautan yang membolehkan pengguna menavigasi di sekitar tapak atau aplikasi.

Ruang Negatif(ruang putih, ruang putih, susu) – bahagian halaman yang tidak mengandungi teks atau imej.

P

Padding(padding, indent) – inden dalaman elemen.

Alat Pen(Pen Tool) ialah alat yang digunakan untuk mencipta lengkung Bezier dalam grafik vektor.

Photoshop ialah editor grafik daripada Adobe yang tersedia pada Windows dan Mac OS X. Ia mengandungi fungsi yang luas untuk bekerja dengan grafik raster dan fungsi asas untuk bekerja dengan grafik vektor. Oleh kerana kekurangan persaingan, ia sebelum ini digunakan secara meluas oleh pereka bentuk untuk mencipta reka bentuk antara muka.

Piksel(piksel) – unsur terkecil imej (seperti dalam molekul). Ia mempunyai bentuk empat segi.

Pemalam(plugin) ialah aplikasi yang ditulis oleh pembangun pihak ketiga untuk mengembangkan fungsi asas program.

R

Raster, Peta Bit(imej raster) – imej yang merupakan grid piksel pada skrin peranti. Grafik ini disunting menggunakan editor grafik raster. Apabila menukar saiz data imej, kualiti imej hilang dengan ketara.

Resolusi(resolusi, resolusi) – menunjukkan bilangan piksel yang dipaparkan pada skrin (contohnya, 1280x1024).

Responsif reka bentuk (adaptive) ialah sejenis reka bentuk tapak web (aplikasi) yang membolehkan tapak web (aplikasi) dipaparkan dengan sama rata pada peranti dengan sebarang saiz skrin.

RGB– skema pembentukan warna aditif. Warna yang dikehendaki diperoleh dengan mencampurkan pelepasan cahaya tiga warna utama - merah, hijau dan biru (Merah, Hijau, Biru). Mencampurkan 100% warna asas menghasilkan putih.

S

Lakaran(aplikasi) – Aplikasi Bohemian Coding untuk mencipta grafik vektor. Ia dicipta sebagai alternatif kepada Photoshop untuk pereka antara muka. Hanya tersedia pada Mac OS X. Menyokong banyak pemalam pihak ketiga yang menjadikan kehidupan pereka lebih mudah. Ia diterima dengan sangat hangat di kalangan pereka, kerana ia tidak mengandungi apa-apa yang berlebihan dan bertujuan khusus untuk mencipta reka bentuk antara muka (tidak seperti Photoshop).

Lakaran(lakaran) – lakaran pantas dan bebas perincian bagi reka bentuk masa hadapan.

Pad lakar(album) – album untuk lakaran. Mereka mungkin mempunyai imej skematik pelbagai peranti untuk mencipta lebih banyak lakaran visual.

Spesifikasi(spesifikasi teknikal) – penerangan terperinci atau tidak terperinci tentang matlamat, fungsi, struktur dan rupa laman web (aplikasi) yang dibangunkan. Dokumen ini menjadikan kehidupan sangat mudah untuk pereka bentuk.

T

Penjejakan(penjejakan) – mengubah jarak antara huruf secara seragam (semua, berbanding kerning).

U

reka bentuk UI(antara muka pengguna) ialah konsep yang merangkumi set elemen tertentu yang direka bentuk secara grafik. Pada asasnya, UI bertanggungjawab ke atas rupa tapak web (aplikasi).

Kebolehgunaan(kebolehgunaan) ialah betapa mudahnya pengguna menggunakan tapak web (aplikasi) anda untuk mencapai matlamat tertentu.

Personas Pengguna(personas) ialah watak-watak fiksyen yang mempunyai satu set ciri-ciri kualiti khalayak sasaran laman web anda (aplikasi). Persona digunakan untuk mengenal pasti matlamat pengguna, motivasi pengguna, dan titik kesakitan mereka. Persona hendaklah sentiasa berdasarkan penyelidikan khalayak.

Reka bentuk UX(pengalaman pengguna) ialah konsep yang merangkumi cara produk berfungsi dan emosi yang ditimbulkannya dalam diri pengguna.

V

vektor imej (vektor) – kaedah mewakili imej dalam grafik komputer, berdasarkan penerangan matematik bagi bentuk geometri asas (titik, garis, bulatan, poligon, lengkung Bezier). Perbezaan utama daripada imej raster ialah apabila mengubah saiz, kualiti imej tidak berubah.

W

Bingkai wayar(wireframe) ialah perwakilan skematik blok utama tapak web masa depan (aplikasi). Biasanya mereka dicipta untuk memahami cara terbaik untuk meletakkan objek untuk mencapai matlamat pengguna. Mereka sering dibuat dalam warna hitam dan putih supaya tidak mengalih perhatian perhatian daripada fungsi.

Tidak menemui maksud istilah yang anda perlukan?

Kami telah bekerja dalam reka bentuk selama bertahun-tahun dan tidak dapat menjelaskan semua istilah yang anda tidak biasa. Banyak perkataan kelihatan agak mudah difahami oleh kita kerana penggunaannya yang berterusan.

Oleh itu, jika anda berminat dengan makna mana-mana perkataan yang tidak diterangkan dalam kamus, tanya dalam komen! Kami dengan senang hati akan menambahkan perkataan ini pada kamus.